LA COSTARRICIENCE NOMINADA AL GRAMMY DEBI NOVA ESTRENA SU PRIMER ÁLBUM EN VIVO DESDE EL TEATRO NACIONAL DE COSTA RICA. // #EnPOPados

 

La cantautora nominada al Grammy Debi Nova, estrena hoy el álbum En Vivo desde el Teatro Nacional de Costa Rica, una compilación de las mejores canciones a lo largo de su carrera artística, que fue grabada en los conciertos del 14 y 15 de febrero del 2020 en el prestigioso teatro costarricense, donde celebró 10 años en la industria de la música.

 

“Este álbum se ha convertido en un proyecto muy especial para mí. Cuando hicimos los conciertos, no los grabamos con la intención de hacer un álbum en vivo; simplemente decidimos registrarlo y jamás nos imaginamos que iba a ser el último concierto con público presencial que se iba a dar en tanto tiempo. Este año sacamos del baúl ese material y lo trabajamos para poder sentir esa emoción de estar reunidos tocando música en vivo. Resultó un álbum muy bonito, con 17 canciones de todo mi repertorio”, dijo Debi. La cantautora atesora los conciertos en el Teatro Nacional porque se realizaron en el marco del mes del amor.

 

“Creo que hoy, en este momento que estamos viviendo, es importante regresar a ese sentimiento de amarnos y darnos mucho cariño, mucha gentileza y paciencia. Ha sido un año y medio muy difícil para nosotros como humanidad. Entonces el propósito de este álbum es eso, esparcir amor”, aseguró.

 

Simultáneamente al álbum en plataformas digitales, hoy se publicaron los videos de todas las canciones en su canal de YouTube. “Por Última Vez” es el sencillo que acompaña este lanzamiento, es una canción muy especial para la costarricense.

 

“Es un tema muy importante para mí, pues me ha abierto muchas puertas. Cuando lo tocamos en el Teatro Nacional fueron momentos súper mágicos porque todo el teatro estaba cantando con nosotros. Esa es una sensación que uno como artista no supera, es de las sensaciones más maravillosas”, dijo Debi.

 

El álbum incluye una versión extra especial de “Por Última Vez” en la que el público es el protagonista y refleja el momento mágico que vivieron los asistentes junto a Debi; todos juntos en un mismo lugar uniendo sus voces.

 

En Vivo Desde el Teatro Nacional de Costa Rica llega en uno de los momentos cúspide en la carrera de la artista, pues recientemente su último álbum 3:33 ganó un Grammy Latino por Mejor Ingeniería de Grabación, también estuvo nominada en las categorías de Mejor Canción Tropical con “Quédate” junto a Pedro Capó y Mejor Álbum Cantautor. En esta misma entrega de los Latin Grammy, se presentó por primera vez en la gala principal de forma magistral junto a Raquel Sofía y Alex Cuba, interpretando su canción “3:33”. Este álbum estuvo nominado en los Premios Grammy en la categoría Best Latin Pop or Urban Album.

 

Durante el mes de Julio, Debi, fue nombrada como la artista del mes para Centroamérica y Caribe del innovador programa de la plataforma Spotify, EQUAL, que busca empoderar a las mujeres de todas partes del mundo para que sus voces puedan ser escuchadas y más personas puedan inspirarse en ellas. Esto le dio la increíble oportunidad de tener un Billboard en el Time Square de Nueva York el pasado 22 de julio y de ser incluida en una lista global junto a otras talentosas artistas creadoras de música.

 

Tracklist de En vivo Desde el Teatro Nacional de Costa Rica:

1. 3:33 (Intro)

2. Club

3. No Nos Sobran Los Domingos

4. Emergencia

5. Cupido

6. Danza Divina // Esta Noche Nunca Sucedió

7. Un Bolero Para Lola

8. Quédate (Feat. Juan Pablo Vega)

9. Hábito (Feat. Achará)

10. Pajarito 

11. Como Ola En El Mar 

12. Drummer Boy // Corazón Abierto

13. Bachata Rosa 

14. Superpoderes // Bola De Cristal

15. Este Amores

16. Dale Play 

17. Por Última Vez 

Se estrena el videoclip de una de las colaboraciones más deseadas por Morat, ‘Mi Pesadilla’, con Andrés Cepeda. // #EnPOPados

 

El recién estrenado disco de Morat, ¿A Dónde Vamos?, se ha posicionado en el #1 de las listas de ventas en nuestro país y este logro hay que celebrarlo sobre manera con la publicación de un nuevo videoclip, el correspondiente al tema ‘Mi Pesadilla’ que la banda ha creado junto con uno de sus ídolos de la infancia, el también bogotano Andrés Cepeda, cantante y compositor de algunos de los grandes boleros que ha dado el género en la actualidad. Los boleros son una ciencia compleja y un género que gusta mucho a Morat por lo que contar con Andrés, uno de sus intérpretes predilectos, en uno de los cortes de este álbum dice mucho de la esencia de la banda, de cómo trabajan y lo que buscan.

Esta semana Morat y Andrés Cepeda nos presentan el videoclip de esta magnífica canción, “Mi Pesadilla”, cuya letra lejos de causar desconsuelo por lo perdido sin conocer, retrata con gran sensibilidad el miedo a haber pasado cerca de la persona de nuestra vida sin haberla visto, a pensar en que no nos dimos cuenta y la posible media naranja se evaporó ante nuestras narices.

Una deliciosa angustia en forma de bolero.

En las próximas semanas Morat seguirán estrenando los videoclips de los nuevos temas y podrás disfrutar de una nueva entrega del trabajo audiovisual que han realizado para este nuevo trabajo, ¿A Dónde Vamos?, y que ahora quieren ofrecer a sus seguidores en pequeñas dosis para tu disfrute.

YA ESTÁ DISPONIBLE EN EXLUSIVA PARA FACEBOOK EL CORTOMETRAJE MUSICAL DE NATALIA LAFOURCADE "UN CANTO POR MÉXICO". // #EnPOPados

 

Los Cojolites, Mara Advertencia y casi una veintena de músicos y bailarines se unen al cortometraje musical Un canto por México, pieza audiovisual que la artista Natalia Lafourcade ha decidido compartir en exclusiva para Facebook. Como en un cuento, la música despierta a quienes inmóviles la escuchan para divertirse celebrando el gozo de unir sus pieles, colores, notas y movimientos, al tiempo que riegan el gran árbol de la vida que para Natalia Lafourcade representa la segunda parte del álbum ganador de dos Latin Grammy y un Grammy Award: Un canto por México.

 

Entre corazones enlazados por la alegría de la complicidad musical, este corto está lleno de grandes momentos. Uno de estos empieza con el hermoso zapateado que da paso a “Nada Es Verdad” tema climático en la narrativa, realizada musicalmente por Kiko Campos (productor del álbum de estudio) y por Natalia, quien comparte:

 

“Esta canción tiene la fuerza de un volcán, en ella encontramos la voz adolorida y fracturada de gran parte de la humanidad, de nuestras comunidades, todo tipo de comunidades. En ella encontramos una parte que también es nuestra historia, una historia que duele en lo más profundo de nuestras raíces, que nos afecta, que nos fractura, que nos enferma, que nos rompe. De la cual formamos parte y que lamentablemente sigue repitiéndose. En esta canción cada palabra pesa, camina llena de marcha, valentía, fuerza, impunidad y protesta”.

 

Además de “Nada Es Verdad”, el cortometraje dirigido por Bruno Bancalari y producido por la Casa Elefante, incluye una versión en marimba de “Nunca Es Suficiente” interpretada por padre e hijo, un dúo entre Natalia y algunos metales para el tema “Cien Años” que seduce con la voz de saxofones, trompetas y el trinar de una flauta transversa y nuevas versiones de “Tú Sí Sabes Quererme” y “Hasta la Raíz” que se distinguen por su diversidad, energía y comunión artística.

 

Un canto por México, Vol. 2, sigue cosechando éxitos y se expande con esta fiesta musical que nos recuerda la fe y la esperanza que la música es capaz de invocar.

https://www.facebook.com/watch/?v=183181457162350

En palabras de Natalia Lafourcade:

Un canto por México es una voz colectiva. Me gusta decir que es como un árbol de la vida que desde su semilla emprende en un viaje de crecimiento que levanta toda una estructura que se expande y a través de sus ramas va generando conexiones entre mundos.

 

Es el canto de la alegría, pero también de la tristeza. El canto al amor y al desamor. Aquí cantamos con orgullo al dolor y a la pena profunda. Nos emocionamos cantando a lo divino, a los misterios de la vida, a nuestras leyendas. Es un canto a la vida y también la muerte. Un canto a nuestra tradición, a nuestra memoria, a nuestras raíces.

 

He aquí el canto de la marcha, de la protesta, de la lucha. El canto de las mujeres y el canto de los hombres. La voz de niñas y niños, de los abuelos y las abuelas, el canto de la tierra que retumba en la madera de cada instrumento, que retumba en la fuerza de la palabra y el latido de nuestros corazones. Estamos aquí para rendir homenaje a la vida. La música une, sana, alivia.

 

Y que importante la fe, la esperanza. Saber y creer que, así como en la música se logra el encuentro, el equilibrio, la armonía, bien podríamos recuperar la unidad en el mundo. Un mundo que todos y todas habitamos. Un mundo en donde estamos de paso.

 

Sobre Un canto por México :

Un canto por México es un proyecto musical benéfico que Natalia Lafourcade destina a distintas causas, en esta ocasión es en favor de la reconstrucción del Centro de Documentación del Son Jarocho, que en 2017 se vio gravemente afectado. Además de contar con diferentes donantes y esfuerzos específicos, en noviembre del 2019 bajo la bandera de este proyecto se realizó una presentación en vivo en el Auditorio nacional de la CDMX con un rotundo sold out que ofreció todas las ganancias a las obras de reconstrucción del CDSJ. Los discos Un canto por México volumen uno y dos son el resultado de la preparación en comunidad de la música de dicho concierto.

 

 

Acerca del Centro de Documentación del Son Jarocho:

El Centro de Documentación del Son Jarocho (CDSJ) es un recinto fundado por Ricardo Perry y los Cojolites hace más de 19 años. Desde entonces sirve para formar músicos, bailarines y para capacitar en la industria textil, la alfarería, el arte culinario y otros saberes del pueblo veracruzano. El CDSJ ha fortalecido el tejido social y ha preservado tradiciones de la comunidad, además de ser el único lugar en México donde se documenta lo relacionado al son jarocho. Durante los sismos de septiembre de 2017 el CDSJ se vio gravemente afectado y Natalia Lafourcade decidió apoyar su reconstrucción. Convocados por la artista, Nido Social A.C., el Fideicomiso Fuerza México, la fundación Pienza Sostenible y el Taller ADG, entre otros dieron juntos los primeros pasos en el proceso. Así nace "Juntos por CDSJ” (@juntos_cdsj), enfocado a unir voluntades, recaudar fondos y canalizar toda ayuda para la reconstrucción del centro y del hogar de las familias que vivían ahí.

MAJO AGUILAR PRESENTA NUEVO TEMA TITULADO “EN TODA LA CHAPA”. // #EnPOPados

 

Majo Aguilar presenta un nuevo adelanto de su próximo álbum del género ranchero titulado “En toda la chapa”. La nieta de las leyendas Antonio Aguilar y Flor Silvestre le pone su propio estilo y gran voz a este clásico de la música mexicana inspiración de Jorge Cabrera Centeno y que ha sido interpretado por grandes artistas como Lucha Villa, su abuelo Antonio Aguilar, entre otros destacados exponentes del género.

La joven cantante muestra que tiene todo lo necesario para brillar en la escena musical y posicionarse como uno de los nuevos talentos femeninos dentro del regional mexicano y prueba de ello, es el recibimiento espectacular que han tenido sus lanzamientos anteriores “No voy a llorar” y “Me vale”, logrando sumar millones de reproducciones en plataformas digitales a escasas semanas de su debut. Cabe destacar que el tema “No voy a llorar” se encuentra escalando posiciones rápidamente en los charts de las radiodifusoras de México y Estados Unidos.

Cada tres semanas, Majo Aguilar  deleitará con un avance nuevo de su próxima producción que saldrá a finales del mes de noviembre. Detrás de este gran material, existen varios meses de preparación en los que Majo trabajó de la mano del reconocido productor Chucho Rincón y su hijo Fabián Rincón, quienes fueron sus cómplices en la creación de esta joya musical que seguro conquistará el corazón del público.

“En toda la chapa” ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.

https://fonovisa.lnk.to/ofpyuXQ0

YA ESTÁ DISPONIBLE LA NUEVA CANCIÓN DE MATISSE UNA MEZCLA DE POP CON REGIONAL JUNTO A ELARTURO “¿POR QUÉ NO TE OLVIDO?”. // #EnPOPados

 

• Ya está disponible en plataformas la nueva canción de Matisse junto con su video oficial.

 

• La primera fecha de Matisse Después del Fin del Mundo será el 13 de noviembre en el Teatro Morelos, Toluca.

 

“Es nuestra primera canción haciéndole un guiño a lo que también es parte de nuestras raíces en el mundo regional mexicano”, cuenta Pablo Preciado sobre “¿Por Qué No Te Olvido?” la nueva canción de Matisse en la que la agrupación mezcla el pop con el regional mexicano en compañía del artista emergente de regional indie ElArturo.

 

La canción ya está disponible en plataformas digitales junto con su video en YouTube, pero desde hace unos días “¿Por Qué No Te Olvido?” está causando revuelo entre los seguidores del grupo. Esto a causa de los adelantos en los que se escucha lo que hasta el momento había sido una faceta oculta del grupo. “Los tres somos norteños y crecimos con el regional de nuestros abuelos y nuestros papás. Por eso nos llena de orgullo poder presentarles esto que genuinamente creo que es una propuesta nueva de Matisse, aunque de alguna manera ya estaba ahí y nos identifica también”, agrega Pablo.

 

“Ya la habíamos grabado de diferentes maneras probando varios estilos y producciones, pero simplemente parecía que no le atinábamos”, cuenta Román Torres “Hasta que en unas vacaciones escuche una canción de ElArturo que me encantó. Le escribí luego luego para juntarnos y armar algo, le presentamos ‘¿Por Qué No Te Olvido?’  le dio ese toque que creo que le faltaba. El poder mezclar el pop con el regional fue algo increíble porque además era algo que quizá no nos habíamos dado chance antes”.

 

Sobre el resultado cuenta Melissa Robles: “Me encantó lo que logramos. Creo que ElArturo le dio un buen giro a lo que habíamos escrito con Julio de Reik y Pambo; además, nos dejó ver eso que siempre había estado en nuestras raíces como compositores. Me gusta que la canción es un poco de un amor que se siente que quedó pausado y que a pesar de todo no puedes olvidar porque nunca cerraste el ciclo. Por eso el coro es como esta repetición que te haces cuando no puedes olvidar a alguien. Como una historia inconclusa”.

 

ElArturo, que acompaña a los chicos en el video grabado en Guadalajara, contó sobre su experiencia: “Colaborar con Matisse fue algo inesperado, fue random y el resultado me gustó mucho. Me mandaron un mensaje en IG y ya empezamos a cotorrear y me mandaron la canción, me gustó y dije voy a ver si lo que hago les gusta. Ya se los mandé y fluyó todo muy rápido. Mi parte era de una canción que yo ya había escrito antes, la adapté a este sencillo. Los Matisse son bien chidos. Bien relajados, muy cotorros”.

 

“¿Por Qué No Te Olvido?” forma parte del nuevo material de Matisse, que luego de su álbum certificado como Disco de Oro, Tres (2020), están lanzando velozmente. Los primeros sencillos “De Pies a Cabeza” y “Malo” ya cosechan sus primeros éxitos con videos de más de 3M de views y animados comentarios por parte de sus más de 4.1M de oyentes mensuales. Junto con la cuarta producción discográfica, la agrupación está preparando su gran regreso a los escenarios con su primera fecha programada para el próximo 13 de noviembre en el Teatro Morelos, Toluca, en lo que han llamado Matisse Después del Fin del Mundo.

MTV CELEBRA EN AGOSTO SU ICÓNICO LEGADO EN LA CULTURA POP CON LOS MOMENTOS MUSICALES MÁS EMBLEMÁTICOS DE SU HISTORIA EN “MTV AYER, HOY Y SIEMPRE”. // #EnPOPados

 

El 1 de agosto de 1981 con el estreno de “Video Killed The Radio Star”, MTV cambió para siempre el mundo de la música, instantáneamente cimentándose como un icono de la cultura pop. En la pantalla de MTV, nacieron estrellas globales, los videos musicales se convirtieron en producciones masivas y la música en vivo encontró un nuevo medio para ser disfrutada por fans de todo el mundo. 
 
Durante el mes de agosto, MTV te lleva a recorrer su historia a través de la música con ídolos icónicos y las estrellas de las próximas generaciones. Desde el legendario MTV Unplugged de Nirvana al nuevo MTV Unplugged de BTS, la programación musical especial que trae MTV, celebra la historia y los artistas que amamos. Cada semana de agosto, MTV presentará la programación musical más amada por los fans a lo largo de cuatro décadas incluyendo Pop, Rock, En Vivo, Woman Power.
 
"MTV tiene un legado incomparable de impulsar la cultura pop y brindar a los fans un acceso único a algunos de los momentos más icónicos de la música", dijo Bruce Gillmer, presidente de música, talento musical, programación y eventos de ViacomCBS y director de contenido musical para Paramount+.  “A medida que celebramos los momentos revolucionarios de MTV del pasado, indudablemente encontraremos formas nuevas e innovadoras de romper con lo establecido, crear experiencias musicales épicas para nuestra audiencia global y ser la plataforma definitiva para que la próxima generación de súper estrellas muestren su arte”.

POP, semana del 2 al 8 de agosto

•        Behind The Music: Madonna
•        VH1 Storytellers: Taylor Swift
•        My Life on MTV: One Direction y Backstreet Boys
•        My Life on MTV: Justin Timberlake y Jennifer Lopez
•        My Life on MTV: Britney Spears y *NSYNC
•        MTV Diary: Backstreet Boys
•        MTV Diary: Enrique Iglesias
•        MTV Unplugged: BTS
•        MTV Unplugged: Alejandro Sanz

 
 
EN VIVO, semana del 9 al 15 de agosto 

• MTV en Vivo: Anitta
• Premios MTV MIAW 2019
• Premios MTV MIAW 2021
• MTV Video Music Awards 2020
• MTV EMAs 2020
• TOP 20: Las mejores actuaciones musicales en la historia de los MIAW 
• Music Block: Actuaciones musicales en la historia de los EMAs

 
 
WOMAN POWER, semana del 16 al 22 de agosto 

• MTV Unplugged Alicia Keys
• MTV Unplugged: Miley Cyrus
• MTV Unplugged: Alanis Morrisette
• TOP 20: Girl Power
• MTV Diary: Christina Aguilera
• MTV Diary: P!nk
• MTV Diary: Avril Lavigne
• MTV Diary: Celine Dion
• My Life on MTV: Lady Gaga
• My Life on MTV: Katy Perry
• VH1 Storytellers: Taylor Swift
• Behind the Music: Madonna
• Music Block: Evolución MTV

 
 
ROCK, semana del 23 al 29 de agosto

•        MTV Unplugged Molotov
•        MTV Unplugged Cafe Tacvba
•        MTV Unplugged Zoé
•        MTV Unplugged Nirvana
•        MTV Unplugged Pearl Jam
•        MTV Unplugged Lenny Kravitz
•        TOP 20: ROCK!
•        My Life on MTV : Coldplay/ U2
•        My Life on MTV : Linkin Park /Green Day
•        Bloque musical: 2004
•        Bloque musical: Rock en tu idioma

Diez años de amor real de Carlos Rivera a España. // #EnPOPados

 

El cantante y compositor mexicano Carlos Rivera celebra en el Teatro Real (Madrid, España) siendo el segundo mexicano no lírico que consigue presentarse en este recito con un rotundo sold out. Este camino de éxitos en España comprende ya 10 años desde que el mexicano aterrizara en Madrid en agosto del 2011 interpretando a Simba en la primera producción en español del musical de Disney, El Rey León, papel que interpretaría primero en España durante 2 años y más de 700 funciones con todo vendido para después repetir en México.

 

Ayer, Carlos Rivera hizo realidad un sueño más al coronarse en el mítico recinto español. El coliseo madrileño acogió al artista mexicano más emblemático de la canción romántica en la última década con un show de 2 horas donde repasó todos sus grandes éxitos y donde también hubo espacio para algunos de los temas más esperados por el público de su más reciente proyecto Leyendas. En una noche cargada de emoción y que dejó al público asistente pleno de felicidad. Sin duda, una noche que quedará para el recuerdo de todos los asistentes por la increíble magia vivida.

 

Desde 2011 hasta hoy, Carlos Rivera ha conquistado con talento, trabajo y un incontable número de exitosas canciones y discos, el mercado español.

Carlos ha publicado en España, 3 álbumes de estudio inéditos, 3 álbumes en directo y este mismo año su álbum Leyendas donde rinde tributo a los grandes autores de la canción iberoamericana y donde ha podido compartir estudio con grandes del género romántico como Raphael, Perales o Roberto Carlos, por citar sólo a unos pocos. En México Leyendas y Crónicas de una Guerra (álbum en vivo y documental) cuentan con 9 semanas dentro del top 10 de ventas de álbumes físicos en nuestro país.

 

Su anterior disco de estudio Guerra debutó en la primera posición en la lista de ventas española. Desde 2014 hasta hoy ha ofrecido más de 100 conciertos en el país Ibérico, considerado por derecho y resultados como su segundo mejor mercado a nivel mundial y donde se ha labrado una legión de seguidores: sus riveristas, quienes lo siguen, apoyan y empujan alrededor de todo el mundo.

Es un artista que no necesita presentación, querido y admirado a partes iguales por público y medios. Ha actuado y llenado en los recintos más emblemáticos del país, en los festivales de mayor renombre. Es una cara habitual en el medio televisivo y ha sido parte en varias ediciones de La Voz, La Voz Kids, X-Factor en las principales cadenas de televisión.

 

Uno más en la comunidad artística española; ha compartido escenario y canciones con grandes amigos de la profesión que le admiran y respetan. Desde Franco de Vita quien le diera su primera oportunidad para acompañarle en gira pasando por Malú, Vanesa Martín, Pablo Alborán, Melendi, Laura Pausini, por mencionar sólo a algunos de sus colegas más próximos.

 

La proyección de Carlos Rivera, más allá de México, comenzó en España, su país adoptivo que lo abrazó desde el minuto uno, después ha ido sumando territorios a base de trabajo, talento y canciones, una fórmula perfeccionada por él mismo para convertirse en un ídolo global.  Con un presente y futuro absolutamente fundamental para entender la música en español.