EXPO SONG FESTIVAL LOGRÓ SOLD OUT EN EL GRAND THEATRE DE ANAHEIM, CALIFORNIA. // #EnPOPados

 

Anaheim, California, es una de las ciudades de Estados Unidos que han acogido a miles de nuestros paisanos, muchos de ellos con sueños de crecer económicamente y también con anhelos de expresar su talento a través de la música… cuando se está lejos, los sentimientos se viven más intensamente.

“EXPO SONG FESTIVAL” acogió el jueves 26 de octubre a 500 compositores inscritos, los cuales absorbieron nuevos conocimientos a través de todo un día de ponencias, Master Class, Concurso de Canciones, coautorías, páneles informativos, showcases y una gran cena de gala con el espectáculo en vivo de la leyenda del regional mexicano Bronco, además de disfrutar de los shows previos de El Dasa, Manoella Torres y Doménica (hija del compositor Fato y nuevo lanzamiento).

El gran evento reunió a compositores consagrados, cantantes, productores, sociedades de gestión, editoras y muchas estrellas de la música, para que los nuevos compositores adquirieran valiosos conocimientos de primera mano con los expertos y además disfrutaran de un día de fiesta, iniciando actividades a las 8:30 de la mañana para culminar a las 12:00 de la noche, dentro del Grand Theatre de Anaheim, California.

https://www.facebook.com/expocompositores/videos/1504150633736635/

Entre las Master Class sobresalientes, destacaron las impartidas por Humberto Gatica (productor ganador de 17 Premios Grammy), Luciano Luna, Miguel Luna y Nicolás Tovar; así como “Mujeres evolucionando en la música”, impartida por Erika Vidrio (la compositora más grabada en el Regional Mexicano), junto con otras importantes autoras. Además en los páneles de expositores se contó con la participación de las principales Editoras y Sociedades de Gestión de Estados Unidos y figuras de alto nivel de la industria.

Los Coaches de los equipos de jóvenes para componer una canción, estuvieron dirigidos por los Maestros Ramón González Mora, Javier San Román, Esaú Ortiz, Eladio Flores, Pepe Solano, Aaron “Pantera” Martínez, Alberto Chávez, Alex Rivera, Arturo Leyva, Ernesto Barajas, Marco A. Pérez y Sammy Salas.

Asimismo, durante el evento se premió a los ganadores del “Concurso de Canciones”, quienes este año recibieron dos mil dólares repartidos entre los tres primeros lugares. Es importante mencionar que EXPO SONG FESTIVAL contó con la transmisión en vivo del canal de televisión “Latina TV” de Los Ángeles y la estación de radio “La Mejor”.

En resumen, EXPO SONG FESTIVAL fue un gran éxito por la suma de “voluntades” que juntaron sus esfuerzos, a través de la Fundación que ayuda a los nuevos compositores a desarrollar su talento y que está transformando sus sueños en una realidad concreta.

El camino que sigue una canción requiere dedicación, tiempo y recursos… en el camino se pueden frustar muchas ilusiones, aún cuando hay compositores llenos de capacidad y con obras maravillosas, pero que no logran el éxito porque las condiciones no se dieron. Hace algunos años, la Dra. Rosalía García, amante de la música, creó un proyecto para brindarles su apoyo, así nació Expo Compositores hace casi una década.

Ahora esta organización dedicada a a impulsar la creatividad y el talento, presenta con orgullo el nacimiento formal de EXPO COMPOSITORES FOUNDATION, la cual dirigirá todos sus esfuerzos para apoyar a los compositores y autores latinoamericanos en el ámbito educativo, tecnológico, legal, económico y social.

EXPO COMPOSITORES FOUNDATION es una organización sin fines de lucro creada en Los Ángeles, California, por un grupo de profesionales de la música, ejecutivos de medios, líderes empresariales y activistas filantrópicos. Tiene como meta primordial fomentar el desarrollo de la creatividad de cientos de autores que permanecen en el anonimato por falta de preparación, conocimiento y recursos, ayudándoles a conseguir los medios necesarios que dignifiquen la dedicación a su oficio.

Su próximo gran objetivo es la creación de “EL HOGAR DEL COMPOSITOR” en Los Ángeles, California, por la gran cantidad de compatriotas y latinos que radican en el vecino país, para después replicar la experiencia en nuestro querido México. Vale la pena resaltar que tanto el Expo Song Festival como todos los eventos que realiza la Fundación, son totalmente en español y con abierto apoyo a la comunidad latina.

Que orgullo que EXPO COMPOSITORES y EXPO COMPOSITORES FOUNDATION estén abriendo caminos y derrumbando fronteras para la música que es universal y, sobre todo, para impulsar a las nuevas generaciones de nuestros compositores.

ANDRÉ RIEU anuncia su esperado regreso a MÉXICO en el 2024. // #EnPOPados

André Rieu, el violinista y director de orquesta holandés más querido y reconocido en el mundo entero, está listo para cautivar nuevamente al público mexicano con su tan esperada gira mundial el próximo mes de marzo 2024. 

El público vivirá la asombrosa experiencia de sentirse transportado a un mundo en el que el repertorio de los grandes clásicos se combinará con valses, temas del cine y la televisión, ópera y por supuesto, acompañado por su maravillosa Orquesta Johann Strauss, el magnífico coro, asombrosos tenores y sopranos solistas y un sorprendente sinfín de música, espectáculo y sorpresas. 

Conocido mundialmente por la alegría de su repertorio, el involucramiento con su público así como el enorme carisma que lo distinguen, André Rieu entusiasma a audiencias de todas las edades y gustos musicales por lo que sin duda es una de las figuras mundiales más exitosas, siendo el artista de música clásica que más boletos ha vendido en el mundo, incluso por encima exponentes del pop y del rock. 

Sus conciertos, además, son además un agasajo visual y una experiencia que hay que vivir. 

La experiencia de escuchar las mejores canciones de la historia, su orquesta con más de 60 integrantes que se pasea entre la gente, los asombrosos vestuarios, las pantallas gigantes que revisten de espectacularidad cada canción, las inesperadas sorpresas que se esconden en los detalles y por supuesto, la cercanía del mismo André Rieu hacen de cada noche, una experiencia que recordará siempre toda la familia. 

Prepárate para vivir esta inolvidable experiencia con toda la familia en MARZO 2024.

No te quedes fuera. 

André Rieu, no es sólo una noche, es para toda la vida. 

Los boletos ya están a la venta a través de Ticket Master y en www.andrerieu.com

KENIA OS LANZA NUEVO Y HECHIZADOR SENCILLO “OJO X OJO”. // #EnPOPados

 

Kenia Os, la sensación mexicana del pop nominada al Latin GRAMMY, está de regreso con un nuevo y hechizador sencillo con video “Ojo X Ojo”, el cual fue lanzado a través de Sony Music México/5020 Records. La canción, producida por el renombrado JonTheProducer (Becky G, Anitta, Rauw Alejandro), forma parte del nuevo capítulo sonoro de Kenia Os y parte de su próximo álbum de estudio. 

“’Ojo X Ojo’ es un sencillo que es muy arriba y muy feliz para que se sientan empoderadas. Al mismo tiempo el video está increíble y tiene una temática de Halloween. Creo que mis fans les van a gustar mucho ya que lo vamos a lanzar el día oficial de los keninis”, explica Kenia Os.

El video fue dirigido por Daniel Eguren (Nicki Nicole, CNCO, Mora) y filmado cerca de Los Ángeles en The Pink Hotel, un icónico set de películas diseñado para recrear la época de los años 50 y 60. Siguiendo la temática de Halloween, Kenia protagoniza una villana que se protege de los hombres embrujándolos para luego quitarle la vida.

https://keos.lnk.to/OjoXOjo

YURIDIA REVELA EL SEGUNDO SENCILLO Y PRIMERA COLABORACIÓN DE SU NUEVO ÁLBUM: “LLÉVATE” JUNTO A LOS DOS CARNALES. // #EnPOPados

 

Se divide el tiempo en la música mexicana: Antes y después de Yuridia. Coronándose como la nueva reina del género, la sonorense revela una nueva canción de lo que será el volumen 2 de su exitoso Pa’ Luego Es Tarde, un álbum que la llevó a ser la artista femenina de música mexicana más escuchada en nuestro país en 2022 (Spotify). Y en esta ocasión, toca el turno de “Llévate”, una colaboración junto a Poncho e Imanol Quezada de Los Dos Carnales. 

“Para nosotros es un gran honor participar en el proyecto musical de una artista de la talla de Yuridia. Lo que ha hecho con la música mexicana es extraordinario”, declararon Los Dos Carnales, agrupación que con más de 8M de oyentes mensuales en Spotify ha llevado el sonido de los corridos norteños a nuevas fronteras. “Además, la canción está muy llegadora”. 

Compuesta por Eden Muñoz especialmente para Yuridia, “Llévate” nos lleva a poner punto final a una relación con mucho orgullo y sentimiento. Con versos como “A ver quién te perdona que tuviste en tus manos al amor de tu vida y lo dejaste ir” será difícil que no quieras cantarla con los amigos, incluso aunque no estés despechado.

Sobre el video: Para el video, la cantante se juntó con Los Dos Carnales e invitó a su hijo Phoenix quien se sumó en una participación especial tocando el bajo.

El sencillo cuenta con la producción de Eden Muñoz —considerado el productor más importante de la escena y cómplice creativo de la incursión y posicionamiento de Yuridia como la indiscutible nueva reina de la música mexicana—. Esto volviendo a la fórmula ganadora que dio vida a Pa’ Luego Es Tarde (2022).

https://yuridia.lnk.to/.Llevate

EL PRIMER ÁLBUM DE NAVIDAD DE CHER YA ESTÁ DISPONIBLE. // #EnPOPados

 

Los fans de Cher pueden contar con una temporada navideña muy alegre, brillante y llena de rock and roll este año con la confirmación oficial de su muy comentado nuevo álbum, Christmas, que estará disponible el 20 de octubre. Puedes pre-comprarlo AQUÍ. El primer sencillo, “DJ Play A Christmas Song” ya está disponible AQUÍ

 

Christmas, el primer álbum de estudio nuevo de Cher en cinco años, incluye 13 canciones, varias clásicas de Navidad y cuatro originales. También cuenta con una lista de destacados amigos musicales que incluye a Darlene Love, Stevie Wonder, Michael Bublé, Cyndi Lauper y Tyga.

 

“DJ Play A Christmas Song", el primer sencillo fue escrito por Sara Hudson (Dua Lipa, Katy Perry, Troye Sivan) y su equipo, quienes contribuyeron con cuatro canciones nuevas para el álbum. (Listado completo de canciones a continuación)

 

Grabado principalmente en Los Ángeles y Londres, Christmas fue producido por el colaborador de mucho tiempo Mark Taylor ("Believe"). Las canciones incluyen clásicos de duetos de superestrellas amados como "What Christmas Means To Me" con Stevie Wonder y "Christmas (Baby Please Come Home)" con Darlene Love (Darlene grabó la canción por primera vez con Phil Spector y una joven Cher de 17 años cantando coros). Además, presenta una emotiva versión de "Home" escrita y cantada con Michael Bublé. 

 

"Nunca digo esto acerca de mis propios discos, pero estoy realmente orgullosa de este. Es uno de los momentos más increíbles de mi carrera", comentó Cher.

 

Uno de los muchos momentos destacados es un dúo entre Cher y Stevie Wonder en la canción de Stevie "What Christmas Means to Me". Cher comentó: "Cada vez que escucho esa armónica, vuelvo a ser una adolescente. Es un sueño personal hecho realidad para mí grabar esta canción con Stevie".

 Otros dos puntos destacados incluyen una sorprendente colaboración con Tyga en otra canción de Sara Hudson llamada "Drop Top Sleigh Ride", producida por Alexander Edwards, Mike Crook y Ryan OG, y la magnífica "Angels in the Snow", además de "Put A Little Holiday In Your Heart" con Cyndi Lauper.

Cher también está celebrando el 25º aniversario de su álbum multiplatino ganador de un Grammy "Believe" con el lanzamiento de Believe 25th Anniversary (Deluxe Edition).

 

CHER CHRISTMAS TRACK LIST:

1. DJ Play A Christmas Song
2. What Christmas Means To Me (with Stevie Wonder)
3. Run Run Rudolph
4. Christmas (Baby, Please Come Home) [with Darlene Love]
5. Angels In The Snow
6. Home (with Michael Bublé)
7. Drop Top Sleigh Ride (with Tyga)
8. Please Come Home For Christmas
9. I Like Christmas
10. Christmas Ain’t Christmas Without You
11. Santa Baby
12. Put A Little Holiday In Your Heart (with Cyndi Lauper)
13. This Will Be Our Year

PALOMA MAMI REGRESA TRIUNFANTE CON EL ESTRENO DE SU NUEVO SENCILLO “COPY+PASTE”. // #EnPOPados

 

Paloma Mami, la talentosa artista chilena, hace su esperado regreso a la escena musical con el lanzamiento de su nuevo sencillo, “Copy+Paste”, disponible en todas las plataformas digitales. Este tema marca el exitoso regreso de la cantante y será su primer sencillo desde el estreno de “Nopalatele” con King Savagge y “AK 4:20” en enero de este año. 

De manera simultánea al estreno, la fanaticada también podrá disfrutar del video musical oficial dirigido por Camila Grandi.

Así, se espera que este emocionante lanzamiento marque un nuevo paso en su trayectoria y llegue para recobrar el éxito de su carrera. En febrero, Paloma tuvo una impresionante actuación en la Quinta Vergara en Viña del Mar 2023, dónde recibió dos prestigiosos y máximos galardones: la Gaviota de Oro y la Gaviota de Plata.

La noche del cierre de la primera jornada del emblemático Festival de Viña del Mar, Paloma Mami se apoderó del escenario y dejó una impresión imborrable en su natal Chile. En ese momento, la audiencia la ovacionó y reconoció su talento con los máximos honores del festival.

https://palomamami.lnk.to/CopyPaste

LA ARROLLADORA BANDA EL LIMÓN estrena su tema "Manos De Tijera". // #EnPOPados

 

Después del buen recibimiento de su canción “Ya Me La Debías”, LA ARROLLADORA BANDA EL LIMÓN presenta “Manos De Tijera”, tema al sonido de la banda, que ya se encuentra disponible en todas las plataformas de música.

LA ARROLLADORA BANDA EL LIMÓN, una de las bandas más premiadas y reconocidas por la industria musical, anuncia el lanzamiento de “Manos De Tijera”, un cover del artista colombiano Camilo, escrito por Edgar Barrera y Camilio Echeverri con la producción musical de Fernando Camacho.

“Manos De Tijera”, es el sexto tema que se desprende de su nueva producción que están preparando para DISA Records, una melodía que habla del dolor con la finalidad de sanarlo.

Recientemente, LA ARROLLADORA BANDA EL LIMÓN fue nominada a la 24ª. edición del LATIN GRAMMY 2023 en la categoría “Mejor Álbum De Música Banda”, gracias a su álbum titulado “PREFIERO ESTAR CONTIGO DELUXE”, producción realizada por Fernando Camacho.

PRÓXIMAMENTE EN:

3 de noviembre, Salem, Or.

4 de noviembre, Sta. María, Ca.

5 de noviembre, Vallejo, Ca.

10 de noviembre, Tapachula, Chis.

12 de noviembre, Ixtapa Zihuatanejo, Gro.

17 de noviembre, Memphis, Tn.

18 de noviembre, Goodlettsville, Tn.

19 de noviembre, Shepherdsville, Ky.

19 de noviembre, Fairfield, Oh.

22 de noviembre, Chicago, Il.

24 de noviembre, Lawrence, Ma.

25 de noviembre, Newburgh, NY.

Jay Wheeler estrena "TRAPPii" su nuevo disco. // #EnPOPados

 

El artista y compositor puertorriqueño, Jay Wheeler, ha incursionado oficialmente en el género del Trap Latino, con el lanzamiento hoy de su nueva y esperada producción discográfica titulada TRAPPii. El álbum, que consta de 12 temas, marca un emocionante giro en la carrera musical de Wheeler al mostrarle al público una faceta totalmente diferente a lo que anteriormente habían disfrutado. Y, uno de los aspectos más notable de TRAPPii, es nuevamente la apuesta audaz de Jay Wheeler por impulsar el talento emergente en su producción.
 
Otro elemento distintivo que acompaña este lanzamiento es la creación de un cortometraje innovador, que conecta los videos musicales de las 12 pistas del álbum en una sola narrativa. Este proyecto audiovisual, dirigido por José Sagaro para FilmHeads, añade una dimensión única a la experiencia musical y visual.
 
Para celebrar el lanzamiento del álbum, Wheeler invitó a los medios y fanáticos a una proyección exclusiva del cortometraje de “TRAPPii”. Primero, se llevó a cabo en Puerto Rico este pasado lunes en el Cine Metro, mientras que en la ciudad de Miami tuvo lugar el martes en el Silverspot Cinema.
 
Este álbum es una demostración de su versatilidad musical, con canciones como “Pacto Remix,” “Gangsta Luv,” “Repeat,” y “La Última Canción” que exploran las profundidades del género Trap Latino.
 
Al explicar su motivación para aventurarse en el género del Trap Latino, Jay Wheeler compartió su amor por la música romántica, al tiempo que expresó su deseo de explorar nuevos géneros y sonidos.
 
Y, afirmó: "Nunca dejaré atrás mi esencia ni la música romántica. Eso es lo que me apasiona, lo que me hace feliz. Pero también hay que demostrar la versatilidad sin quitarle méritos a nadie. Quería probar algo nuevo". Además, Wheeler explicó cómo el éxito de su canción "Pacto", que se convirtió en una sensación viral en TikTok con más de 700 mil videos creados por los usuarios, influyó en su decisión de profundizar en el género del trap latino. "Pasaron muchas cosas increíbles con ‘Pacto’ y me encargué de seguir esa misma línea en base a lo que mis fans me estaban pidiendo”, comentó Wheeler.
 
Con su indiscutible talento, Jay Wheeler ha cautivado a audiencias en todo el mundo, y TRAPPii promete ser un testimonio de su evolución como artista. Este álbum fusiona la esencia romántica característica de Wheeler con el estilo del trap latino que está en tendencia actualmente, brindando a los fanáticos una muestra de su versatilidad y talento musical único.
 
Así, desde alguna balada que mantiene la esencia del Jay Wheeler romántico, hasta ritmos contagiosos de Trap, la fanaticada ya puede disfrutar de TRAPPii a través de todas las plataformas digitales.

https://music.empi.re/trappiialbum

Lista de Canciones de “TRAPPii”:
 
            1.         TRAPPii
            2.         THROWBACK
            3.         GANSTA LUV FT. ANUBI
            4.         REPEAT
            5.         BABY FT. CONEP
            6.         DROP TOP
            7.         PACTO REMIX
            8.         COMPLICADO FT. LUAR LA L x BM
            9.         JUMPING OUT THE WINDOW
            10.       FRÍO
            11.       WALK MY WAY
            12.       LA ÚLTIMA CANCIÓN
 
Con TRAPPii, La voz favorita del género urbano, Jay Wheeler continúa demostrando su capacidad de llegar a fanáticos de todas las preferencias musicales.

Camila Fernández estrena su primer disco de mariachi. // #EnPOPados

 

Luego de experimentar con distintos géneros a lo largo de su carrera, Camila Fernández regresa a las raíces gracias con su nuevo disco, el cual se caracteriza por mostrar una nueva cara del mariachi, al tiempo que se presenta como un sentido homenaje a la pasión ranchera que ha formado parte de ella durante toda su vida. 

 

‘Camila Fernández’, nombre de este LP, está conformado por 20 canciones, 10 de las cuales son originales, mientras las otras 10 son covers que sirvieron de inspiración para aquellas melodías inéditas, en un juego de trenzado musical que combina lo mejor del pasado con la elegancia, frescura y dinamismo del presente.

 

Además del juego musical, cada tema fue seleccionado para contar dos historias paralelas: por un lado, la manera en que la humanidad ha vivido el amor a lo largo de los últimos cien años; por otro, la historia misma de Camila, relatada a través de melodías significativas para ella, especialmente las que recuerdan la memoria de Vicente Fernández.

 

En ese sentido, el sencillo que acompaña este lanzamiento es “Aquí Lo Siento”, canción que La Fernández dedica a la partida de su abuelo, donde narra todas las vivencias que pudo compartir con él, así como el duelo personal que ha significado su partida, dándonos una letra sumamente conmovedora e íntima, la cual es interpretada por Camila con todo el sentimiento y calidad que la caracterizan.

Caber resaltar que este álbum homónimo simboliza un parteaguas en la carrera de Camila, pues se reafirma como la única mujer de la dinastía Fernández en continuar con el legado artístico de la familia, pero con su toque personal: una mezcla de moda, sofisticación, tradición y elegancia que han llevado a la propia intérprete a vivir uno de los momentos más dulces de su carrera.

 

Muestra de lo anterior son las más recientes presentaciones que ha tenido La Fernández a lo largo del país, así como la futura presentación que realizará el próximo 28 de octubre en el festival Hollywood Forever, la cual no sólo significa su primer show en los Estados Unidos, sino que además tiene como función enaltecer las raíces de México en suelo norteamericano, hecho que empata a la perfección con la nueva etapa artística de Camila.

Por si fuera poco, la artista se convirtió recientemente en embajadora de Equal México del mes de octubre, playlist de Spotify donde, además de aparecer en la portada, se ubica como una de las máximas representantes del talento musical femenino mexicano. Para celebrar, Camila preparó un video especial de su éxito “Todo, Todo”, una versión grabada en Nueva York, misma que tiene un cierre icónico en Times Square revelando la proyección de su portada en las pantallas de esta icónica zona de la ciudad. Podrán disfrutar del video en YouTube el próximo domingo 29 de octubre a las 4:00 PM.

https://open.spotify.com/playlist/37i9dQZF1DWXoqmNKv7cNC?si=f2fc36d970fb4e7a

Laura Pausini presenta su nuevo disco "Almas Paralelas". // #EnPOPados

 

ALMAS PARALELAS,  es el título del nuevo álbum de Laura Pausini, que está disponible a partir de hoy, viernes 27 de octubre, a nivel mundial en todas las plataformas digitales, y en formatos físicos (CD estándar, deluxe y vinilo doble).
 
Cinco años después de su último álbum de estudio "HAZTE SENTIR", que salió a la luz en marzo de 2018, la artista italiana más galardonada del mundo está lista para presentar al público su nuevo proyecto discográfico internacional, firmado por Warner Music.
 
Son cinco años de anticipación que la han visto protagonizar una gira mundial, una película biográfica, un Golden Globe (Globo de Oro) y una nominación al Oscar, así como numerosos premios adicionales. El año 2023 representa el 30  aniversario de una carrera increíble, celebrada con un maratón en vivo de 24 horas, tres presentaciones especiales en Nueva York, Madrid y Milán, y la reciente nominación como PERSONA DEL AÑO 2023 DE LA ACADEMIA LATINA DE GRABACIÓN™.
 
 
Anticipado por el éxito del sencillo " DURAR", elegido como canción de los créditos finales de la serie de Disney+ "I Leoni di Sicilia", y por los temas " Un buen inicio" y " El primer paso en la luna", “ALMAS PARALELAS” llega de manera disruptiva como un proyecto importante y ambicioso que quiere celebrar la individualidad, contándola a través de diferentes experiencias entre sí.
 
Un verdadero álbum conceptual que abarca historias de distintas personas, incluyendo a Laura misma, cuyo sueño es vivir en un mundo que comparta lugares, pero no necesariamente ideas, y en el que aún haya respeto y amor.
 
 
"Este disco celebra el derecho a la individualidad de los seres humanos como ciudadanos que habitan el mundo y caminan juntos por el mismo camino, pero con almas, sueños y deseos diferentes. Por eso se llama  Almas Paralelas. Almas que viven en una misma tierra compuesta por infinitas carreteras que, como pasos de peatones, no necesariamente se cruzan entre sí, pero de todos modos crean la misma comunidad juntos. El verdadero objetivo es dar la bienvenida incluso y especialmente a aquellos que no cruzan nuestro camino. ¿Por qué es fácil respetar a aquellos que conocemos, pero es igual de fácil respetar a aquellos que no conocemos? Tenemos diferentes puntos de vista, culturas e ideas, por lo que no somos las mismas personas, y reconocer esta diversidad es un valor así como un desafío".
 
En un mundo de indiferencia y juicios apresurados, Laura elige el camino del respeto y la empatía, y promete mostrar una vez más su deseo de ser una mujer fuerte pero con sus propias preocupaciones y dudas, coherente consigo misma y con su camino, ella que en cada paso nunca ha dejado de cuestionarse a sí misma.
 
"La pandemia nos obligó a escuchar nuestros propios pensamientos y preguntas, hasta que volvimos a la vida, sin ser quienes éramos antes, todos nos convertimos en Almas paralelas, homogeneizadas por el miedo a ser excluidos, aún más distantes entre nosotros, con menos puntos de referencia y encuentro. Me pregunté cómo quería sobrevivir a esta nueva realidad, cómo enfrentarla. No he encontrado todas las respuestas, pero sigo buscándolas. Y en este proceso me di cuenta de que la única forma era empezar a mirarnos desde afuera, como si mis ojos estuvieran por encima de mí, por encima de nosotros, pequeños seres humanos caminando por las calles del mundo. Pongo la individualidad y su derecho a ser respetada, en el centro. Y así nació el hilo que une las pistas de mi álbum".
 
Siguiendo este concepto, Laura elige representar cada canción a través de uno o más personajes que interactúan con un objeto diferente, y juntos se convierten en su símbolo, turnándose en los conocidos pasos de peatones, representados desde varios puntos de vista: en la versión estándar como la imagen de arriba, como una foto grupal en la versión de vinilo, y uno a uno en tarjetas gráficas especiales que enriquecen la versión deluxe especial.
 
El álbum  ALMAS PARALELAS está disponible en todas las plataformas digitales y en los siguientes formatos físicos:
 
- CD ESTÁNDAR con 16 pistas (versión en italiano y español)
 
NOTA: exclusivamente disponible en Europa, Estados Unidos y Latinoamérica.
 
- DOBLE VINILO con 16 pistas (versión en italiano y español)
 
NOTA: exclusivamente disponible en Europa, Estados Unidos y Latinoamérica.
 
- VERSIÓN DELUXE una caja especial que incluye:
 
● CD ESTÁNDAR (versión en italiano).
 
● CD ESTÁNDAR (versión en español).
 
● CD "BONUS" que incluye 6 pistas: 2 pistas inéditas (en italiano y español) y 2 pistas en vivo (en italiano y español).
 
Una semana antrs de comenzar su gira, Laura Pausini se reunirá con los miembros muy leales de su Club de Fans Oficial (LAURA4U Laura Pausini Official Fan Club) durante una fiesta especial que se llevará a cabo el 2 de diciembre en el Estadio de Rimini. El evento lleva el título LAUNATICI, inspirado en el sencillo " El primer paso en la luna".
 
 
Información de membresía del Club de Fans Oficial de Laura Pausini: www.laura4u.com
 
Información de boletos para la gira mundial de Laura Pausini 2023/2024: www.friendsandpartners.it
 

 
 

GIRA MUNDIAL DE LAURA PAUSINI 2023/2024
 
ETAPA EN ITALIA EN RECINTOS CERRADOS
 
8 DE DICIEMBRE DE 2023 - RIMINI @ ESTADIO
 
9 DE DICIEMBRE DE 2023 - RIMINI @ ESTADIO
 
12 DE DICIEMBRE DE 2023 - ROMA @ PALAZZO DELLO SPORT
 
13 DE DICIEMBRE DE 2023 - ROMA @ PALAZZO DELLO SPORT
 
15 DE DICIEMBRE DE 2023 - ROMA @ PALAZZO DELLO SPORT
 
16 DE DICIEMBRE DE 2023 - ROMA @ PALAZZO DELLO SPORT
 
19 DE DICIEMBRE DE 2023 - MANTOVA @ PALA UNICAL
 
20 DE DICIEMBRE DE 2023 - MANTOVA @ PALA UNICAL
 
22 DE DICIEMBRE DE 2023 - FLORENCIA @ NELSON MANDELA FORUM
 
23 DE DICIEMBRE DE 2023 - FLORENCIA @ NELSON MANDELA FORUM
 
26 DE DICIEMBRE DE 2023 - EBOLI (SA) @ PALA SELE
 
27 DE DICIEMBRE DE 2023 - EBOLI (SA) @ PALA SELE
 
29 DE DICIEMBRE DE 2023 - BARI @ PALA FLORIO
 
30 DE DICIEMBRE DE 2023 - BARI @ PALA FLORIO
 
6 DE ENERO DE 2024 - PADOVA @ ARENA SPETTACOLI PADOVAFIERE
 
7 DE ENERO DE 2024 - PADOVA @ ARENA SPETTACOLI PADOVAFIERE
 
9 DE ENERO DE 2024 - BOLOGNA @ UNIPOL ARENA
 
10 DE ENERO DE 2024 - BOLOGNA @ UNIPOL ARENA
 
12 DE ENERO DE 2024 - TORINO @ PALA ALPITOUR
 
13 DE ENERO DE 2024 - TORINO @ PALA ALPITOUR
 
15 DE ENERO DE 2024 - BOLZANO @ SPARKASSE ARENA
 
17 DE ENERO DE 2024 - MILÁN @ MEDIOLANUM FORUM
 
18 DE ENERO DE 2024 - MILÁN @ MEDIOLANUM FORUM
 
23 DE ENERO DE 2024 - MILÁN @ MEDIOLANUM FORUM
 
24 DE ENERO DE 2024 - MILÁN @ MEDIOLANUM FORUM
 
 
ETAPA EUROPEA EN RECINTOS CERRADOS
 
27 DE ENERO DE 2024 - MADRID (ESPAÑA) @ WIZINK CENTER
 
29 DE ENERO DE 2024 - BARCELONA (ESPAÑA) @ PALAU ST JORDI
 
3 DE FEBRERO DE 2024 - LISBOA (PORTUGAL) @ ALTICE ARENA
 
10 DE FEBRERO DE 2024 - BRUSELAS (BÉLGICA)@ FOREST NATIONAL
 
12 DE FEBRERO DE 2024 - PARÍS (FRANCIA)@ ACCOR ARENA
 
15 DE FEBRERO DE 2024 - ZURICH (SUIZA) @ HALLENSTADION
 
16 DE FEBRERO DE 2024 - STUTTGART (ALEMANIA) @ SCHLEYER HALLE
 
 
ETAPA LATINOAMERICANA
 
23 DE FEBRERO DE 2024 - MONTICELLO (CHILE) @ GRAN ARENA
 
25 DE FEBRERO DE 2024 - SANTIAGO (CHILE) @ MOVISTAR ARENA
 
28 DE FEBRERO DE 2024 - BUENOS AIRES (ARGENTINA) @ MOVISTAR ARENA
 
2 DE MARZO DE 2024 - SAO PAULO (BRASIL) @ ESPAÇO UNIMED
 
3 DE MARZO DE 2024 - SAO PAULO (BRASIL) @ ESPAÇO UNIMED
 
6 DE MARZO DE 2024 - LIMA (PERÚ) @ ARENA 1
 
8 DE MARZO DE 2024 - QUITO (ECUADOR) @ COLISEO RUMIÑAHUI
 
10 DE MARZO DE 2024 - BOGOTÁ (COLOMBIA) @ MOVISTAR ARENA
 
16 DE MARZO DE 2024 - CIUDAD DE MÉXICO (MÉXICO) @ ARENA CDMX
 
18 DE MARZO DE 2024 - MONTERREY (MÉXICO) @ ARENA MONTERREY
 
 
ETAPA ESTADOUNIDENSE
 
21 DE MARZO DE 2024 - HOUSTON (TEXAS) @ SMART FINANCIAL CENTRE
 
23 DE MARZO DE 2024 - LOS ÁNGELES (CALIFORNIA) @ YOUTUBE THEATER
 
28 DE MARZO DE 2024 - ORLANDO (FLORIDA) @ DR. PHILLIPS CENTER
 
30 DE MARZO DE 2024 - MIAMI (FLORIDA) @ MIAMI - KASEYA CENTER
 
04 DE ABRIL DE 2024 - CHICAGO (ILLINOIS) @ ROSEMONT THEATRE
 
 
06 DE ABRIL DE 2024 - NUEVA YORK (NUEVA YORK) @ THE THEATER AT MADISON SQUARE GARDEN
 
 
 
 
 
 
 

 

 ALMAS PARALELAS
 
PISTA POR PISTA
 
 
1. ZERO / CERO
 
Letra: Federica Abbate, Francesco Catitti, Alessandro La Cava, Cheope
 
Música: Francesco Catitti
 
Producción y arreglos por Simon Says
 
Sintetizador, teclados, programación, bajo, guitarras: Simone Privitera
 
© Universal Music Publishing Ricordi Srl / Dodo Music Italia Srl / Warner Chappell Music Italiana Srl
 

 
El acto "Zero" de Anime Parallele / Almas Paralelas es la canción liberadora de una mujer que es consciente de sus propias necesidades, que elige amarse a sí misma y no conformarse más, desafiando el miedo de enfrentar lo desconocido con pinceladas de nuevas emociones y experiencias marcadoras. Apoyando la letra hay un ritmo pop-dance firme y explosivo, al igual que el mensaje lanzado, porque cuando se habla de emociones no es a medias y "un segundo desperdiciado es un segundo perdido".
 
 

2. UN BUON INIZIO / UN BUEN INICIO
 
Letra: Riccardo Zanotti y Laura Pausini
 
Música: Riccardo Zanotti, Marco Paganelli, Giorgio Pesenti
 
Producción y arreglos por Simon Says y Paolo Carta
 
Batería, programación: Simone Privitera
 
Guitarras: Simone Privitera, Paolo Carta
 
Teclados, sintetizador: Simone Privitera
 
Bajo: Simone Privitera, Paolo Carta
 
Coros: Laura Pausini
 
© BMG Rights Management (Italy) Srl / Tuttomoltobenegrazie Srl / Gente Edizioni Musicali Srl / Warner Chappell Music Italiana Srl

 
 
Mucho más que una canción, es una poderosa y visceral declaración de intenciones, respaldada por una pluma moderna. En su interior se encuentra toda la luz y esperanza que cada nuevo comienzo trae, y la realización de que en un mundo en constante cambio incluso "las cicatrices sirven para volar", para ir y ver qué viene a continuación, sin quedarse en el pasado. Un buon inizio / Un buen inicio es una instantánea de todo lo que ha llevado a Laura a completar su carrera de 30 años. Presentado el 27 de febrero durante las Maratones de Nueva York, Madrid y Milán, y sigue a Zero en la lista de canciones: como si las dos pistas de alguna manera se hablaran entre sí y allanaran el camino para el viaje de Anime Parallele / Almas Paralelas.
 
 

3. DURARE / DURAR
 
Letra: Edwyn Roberts, Paolo Antonacci, Laura Pausini
 
Música: Edwyn Roberts, Paolo Antonacci
 
Producción y arreglos por Paolo Carta y Michelangelo
 
Piano, bajo eléctrico, guitarras acústicas y eléctricas, batería, teclados y programación digital: Paolo Carta
 
Piano, teclados y programación digital: Michelangelo
 
Cuerdas escritas y arreglos por Paolo Carta y Alberto Gazzina
 
Coros: Laura Pausini
 
© Eclectic Music Publishing Srl / Warner Chappell Music Italiana Srl / Music Union Srl
 

 
Dedicada a aquellos que saben que durar juntos es posible, la balada se centra en dos personas que se conocen, se desean y experimentan un amor que evoluciona con el tiempo, con pasión y compromiso diario. Profunda y esencial, cuenta nota tras nota cómo todavía es posible inventarse y entenderse mutuamente, construir un camino de vida juntos, descubriendo lo hermoso que es compartir un destino. Esta canción está dedicada a las personas que saben que durar, juntos, aún es posible.
 
 

4. EPPURE NON È COSÌ / PERDONA SI NO ES ASÍ
 
Letra: Jacopo Ettorre, Laura Pausini
 
Música: Paolo Carta
 
Producción y arreglos por Paolo Carta
 
Piano, bajo eléctrico, guitarras acústicas y eléctricas, batería, teclados y programación digital: Paolo Carta
 
Coros: Laura Pausini
 
© Universal Music Publishing Ricordi Srl / Jet Music Publishing Srl / Warner Chappell Music Italiana Srl / Gente Edizioni Musicali Srl

 
Sobre una base con tintes de música electrónica y dance pop, Laura esboza en 3 minutos y 39 segundos los contornos de las debilidades de aquellos que se sienten expuestos, en un punto intermedio entre abrazar su libertad y adaptarse a las expectativas de los demás. Aquí, los riffs de guitarra eléctrica entran como rasgos directos, desgarrando el velo de una realidad que no es lo que parece.
 
 

5. COS'È / QUÉ ES
 
Letra: Alessandro La Cava
 
Música: Alessandro La Cava, Federico Bertollini
 
Producción y arreglos por Michelangelo
 
Piano, bajo eléctrico, guitarras acústicas y eléctricas, batería, teclados y programación digital: Michelangelo
 
Coros: Laura Pausini y Edwyn Roberts
 
© Universal Music Publishing Ricordi Srl/Puro Srl /Warner Chappell Music Italiana Srl

 
Una introspección que es recóndita y viva, íntima y sincera. Una acuarela con tonos suaves para restaurar el sentido de desconcierto de aquellos que, aferrados a los recuerdos, no pueden avanzar y cambiar de dirección. Desencadenada por el piano, la melodía de esta balada moderna gana gradualmente fuerza encontrando su clímax en el estribillo, un espacio en el que se encuentra el significado más profundo de una pregunta que parece no tener respuesta.
 
 

6. TUTTE LE VOLTE / TODAS LAS VECES
 
Letra: Dario Faini, Tommaso Paradiso
 
Música: Dario Faini
 
Producción y arreglos por Katoo
 
Piano, sintetizadores, programación: Francesco Catitti
 
© Universal Music Publishing Ricordi Srl / Foolica Publishing Srl / Warner Chappell Music Italiana Srl
 

 
Un grito de melancolía y tormento, impulsado por una pasión física que se vuelve obsesiva incluso al darse cuenta de que han estado viviendo en una relación equivocada, y a pesar de esta realización, no queda nada por hacer. Las armonías, delicadas y en cadencia en los versos, explotan en los coros, poderosos, hechos de altibajos y claroscuros, en un vaivén de estados emocionales, de atracción irresistible y desprendimiento lacerante.
 
 
 

7. IL PRIMO PASSO SULLA LUNA / EL PRIMER PASO EN LA LUNA
 
Letra: Cheope, Virginio Simonelli, Laura Pausini
 
Música: Jason Rooney, Virginio Simonelli
 
Producción y arreglos por Simon Says
 
Batería, programación, sintetizador: Simone Privitera
 
Guitarra, bajo: Paolo Carta, Simone Privitera
 
Coros: Laura Pausini, Virginio Simonelli
 
© I Mean Music Srl / MP Film Srl, The Saifam Group Srl / Ultra Music Publishing Europe AG / Universal Music Publishing Ricordi Srl / Gente Edizioni Musicali Srl / Warner Chappell Music Italiana Srl

 
 
Una historia de vínculos y perspectivas, de cercanía y distancia insalvable. Envuelta en un sonido enérgico con un agradable ritmo electrónico, Laura pone el foco en una amistad rota debido a la divergencia de ideas, cuando las personas se juzgan a sí mismas estancándose en su propio pensamiento sin la voluntad de encontrar una solución. Todo termina porque es más fácil dar un paso en la luna que encontrarse a medio camino.
 
 

8. DIMORA NATURALE / HOGAR NATURAL
 
con Paola Carta Pausini
 
Letra: Michele Bravi, Laura Pausini, Cheope, Federica Abbate
 
Música: Francesco Catitti
 
Producción y arreglos por Katoo
 
Piano, sintetizadores, programación: Francesco Catitti
 
Gaga Symphony Quartet
 
Primer violín: Davide Rigato
 
Segundo violín: Sofia Di Mambro
 
Viola: Giovanna Gordini
 
Cello: Davide Pilastro
 
Arreglos de Francesco Catitti y Simone Tonin
 
Grabado por Federico Pelle en Basement Studio, Vicenza
 
Coros: Laura Pausini
 
© Universal Music Publishing Ricordi Srl / Dodo Music Italia Srl / Warner Chappell Music Italiana Srl / Thaurus Publishing Srl / Clamat Sas di Professione Claudia

 
Un ataúd precioso, las gruesas paredes de dos corazones, de una madre y una hija, el vínculo ancestral que los une desde su primer aliento. Un ritmo moderno y sonidos electrónicos se mezclan con una escritura y atmósfera tan envolventes como un abrazo. "Dimora naturale / Hogar natural" es el lugar al que siempre se vuelve, es una morada mutua, tomándose de la mano en una canción unánime, donde las atmósferas se vuelven gradualmente más delicadas y la mezcla de sonidos tierna y soñadora, suavizada por un marco de cuerdas.
 
 

9. PIÙ CHE UN'IDEA / MÁS QUE UNA IDEA
 
Letra: Biagio Antonacci
 
Música: Biagio Antonacci y Placido Salamone
 
Producción y arreglos por Paolo Carta y Placido Salamone
 
Piano, bajo eléctrico, guitarras acústicas y eléctricas, batería, teclados y programación de digital: Paolo Carta
 
Guitarras acústicas y eléctricas, teclados y programación digital: Placido Salamone
 
Coros: Laura Pausini
 
© Clementina Srl / Warner Chappell Music Italiana Srl

 
 
La conciencia de estar unidos, de ser más que una idea toma forma y color en una muestra de imágenes tiernas y poéticas, resultado de un intenso reflejo del sentimiento que enlaza a dos amantes, unidos por una pasión abrumadora. En esta misiva sincera, el cautivador riff de guitarra impulsa la canción hacia su ápice donde el poder vocal icónico de Laura grita más que nunca por un amor profundo.
 
 

10. ANIME PARALLELE / ALMAS PARALELAS
 
Letra: Cheope, Laura Pausini
 
Música: Daniel Vuletic
 
Producción y arreglos por Katoo
 
Piano, sintetizadores, bajo, guitarras, programación: Francesco Catitti
 
Coros: Laura Pausini
 
© Warner Chappell Music Italiana Srl/ Curci Edizioni Srl / Sugar Music Spa
 

 
En la canción que da título a la obra, Laura traza las líneas rectas de diferentes vidas que, sin necesariamente cruzarse, se atraen entre sí por una energía muy pura, una conexión mágica y especial. La melodía exquisitamente pop es un llamado claro para recorrer la trayectoria de la vida sin perder contacto con los demás.
 
 
 

11. PERÓ / PERO
 
Letra: Edwyn Roberts, Laura Pausini, Stefano Marletta
 
Música: Edwyn Roberts, Stefano Marletta
 
Producción y arreglos por Michelangelo
 
Teclado, guitarra, programación: Michelangelo
 
Coros: Laura Pausini, Edwyn Roberts
 
© Warner Chappell Music Italiana Srl / Music Union Srl

 
 
Una fotografía de la conciencia de un sentimiento cuyos rasgos iniciales se desvanecen gradualmente. Tal vez el fin de una relación entre dos personas salpicada de recuerdos indelebles y secretos inconfesables pasa bajo el lente de la determinación de aquellos que han decidido anteponerse a sí mismos. La fuerza de la letra se apoya en un sonido decidido, que alcanza su máxima expresión en el estribillo en el que Laura enmarca el verso clave: "No soy quien perdió en cuanto a nosotros".
 
 

12. FLASHBACK / FLASHBACK
 
Letra: Jacopo Ettorre, Laura Pausini
 
Música: Paolo Carta
 
Producción y arreglos por Paolo Carta
 
Piano, bajo eléctrico, guitarras acústicas y eléctricas, batería, teclados y programación por computadora: Paolo Carta
 
Cuerdas escritas y arreglos por Paolo Carta
 
Coros: Laura Pausini
 
© Universal Music Publishing Ricordi Srl / Jet Music Publishing Srl / Warner Chappell Music Italiana Srl / Gente Edizioni Musicali Srl

 
 
Una pista con luces oscuras, donde la memoria se despliega en un lento rebobinado de recuerdos del pasado, a veces desgarradores y hasta desvanecidos: siguiendo el apretado tic-tac de un reloj, la pista abre una puerta temporal a un episodio que inevitablemente marca el destino de aquellos que sufren una violencia inconfesable, compuesta de recuerdos que ninguna memoria puede borrar. Una historia real, traída a Laura por una fan de toda la vida y dedicada a ella.
 
 

13. VENERE / VENUS
 
Letra: Davide Simonetta, Alessandro Raina, Raffaele Esposito, Laura Pausini
 
Música: Davide Simonetta, Raffaele Esposito
 
Producción y arreglos por Simon Says
 
Sintetizador, piano, programación, bajo, guitarras: Simone Privitera
 
Coros: Laura Pausini
 
© Eclectic Music Publishing Srl / Warner Chappell Music Italiana Srl

 
 
El viaje introspectivo de "Venere / Venus" viste de vibrantes matices de sintetizadores y pop. Un sonido relajado acompañado del ritmo constante de la batería proporciona una alfombra para escapar de la vida cotidiana necesaria para reencontrarse a uno mismo, entre virtudes y defectos. Un poco como Venus, que envuelta en nubes oscuras, esconde una atmósfera cálida y profunda en su superficie.
 
 

14. VALE LA PENA / VALE LA PENA
 
Letra: Virginio Simonelli, Daniele Coro, Diego Mancino, Denise Faro, Laura Pausini
 
Música: Virginio Simonelli, Daniele Coro, Diego Mancino, Denise Faro
 
Producción y arreglos por Julio Reyes Copello
 
Batería: Aaron Serling
 
Guitarras: Daniel Uribe
 
Piano: Julio Reyes Copello
 
Programación: Julio Reyes Copello, Natalia Schlesinger
 
La Orquesta Filarmónica de la Ciudad de Praga
 
Director: Mirian Nemcova
 
Ingenieros de grabación: Julio Reyes Copello, Natalia Schlesinger, Daniel Uribe, Aaron Sterling, Vitek Kral
 
Cuerdas grabadas en: Smecky Music Studios en Praga, República Checa
 
© MP Film / Sugar Music Spa, 8P Music / Warner Chappell Music Italiana Srl
 

 
Potente y solemne, firmado por Julio Reyes Copello, la introducción de cuerdas da a la pista #14 una inesperada apertura cinematográfica, anunciando un flujo íntimo y delicado de pensamientos impulsados por la nostalgia. Los injertos orquestales dan amplitud a la pista y profundidad a esa última escena fija en la memoria, el último momento feliz juntos que vale la pena recordar. No tiene sentido amar, no establecer lazos con alguien solo por miedo a que se desvanezca, siempre valdrá la pena. Otra canción inspirada en un fan, dedicada a una persona que falleció en un accidente automovilístico, una historia abrazada por la sensibilidad y empatía más única que rara, que siempre ha caracterizado a la artista en relación a su público.
 
 

15. OLTRE LA SUPERFICIE / MÁS ALLÁ DE LA SUPERFICIE
 
Letra: Cheope
 
Música: Daniel Vuletic
 
Producción y arreglos por Katoo
 
Piano, sintetizadores, bajo, programación: Francesco Catitti
 
Guitarras: Giuseppe Taccini
 
Coros: Laura Pausini
 
© Universal Music Publishing Ricordi Srl / Curci Edizioni Srl / Warner Chappell Music Italiana Srl / Gente Edizioni Musicali Srl

 
 
Apoyado por el paso decidido del bajo eléctrico, "Oltre la superficie / Más allá de la superficie" activa una línea directa hacia una persona especial, alguien que al profundizar bajo la piel sabe cómo descifrar y amar incluso los lados más angulosos de aquellos que están frente a ella, a diferencia del hábito generalizado de no saber mirar más allá de la apariencia física y de las cicatrices que todos llevamos dentro. Un himno pop-rock a la belleza de la complicidad entre almas que se han encontrado y continúan eligiéndose día tras día.
 
 

16. DAVANTI A NOI / FRENTE A NOSOTROS
 
Letra: Laura Pausini, Niccolò Agliardi
 
Música: Paolo Carta
 
Producción y arreglos por Paolo Carta
 
Guitarras, teclados, bajo, programación: Paolo Carta
 
© Music Union Srl / Gente Edizioni Musicali Srl
 

 
Los altibajos emocionales de "Anime Parallele / Almas Paralelas" encuentran su aterrizaje seguro en "Davanti a noi / Frente a nosotros", la banda sonora de un día especial, los votos más románticos, los del matrimonio: cuidarse mutuamente y superar desafíos de la mano, libres de elegirse siempre, en cada momento de la vida.
 
 

BONUS TRACK
 
NEMICA / ENEMIGA
 
Letra: Jacopo Ettorre
 
Música: Paolo Carta
 
Producción y arreglos por Paolo Carta
 
Piano, bajo eléctrico, guitarras acústicas y eléctricas, batería, teclados y programación digital: Paolo Carta
 
Cuerdas escritas y arregladas por Paolo Carta
 
Coros Laura Pausini
 
© Universal Music Publishing Ricordi Srl / Jet Music Publishing Srl / Warner Chappell Music Italiana Srl / Gente Edizioni Musicali Srl
 

 
Una dedicación a uno mismo con un sonido contundente y matices de pop rock para arrastrar al oyente hacia una cumbre que huele a conciencia, la de ser a la vez los mejores aliados o enemigos de uno mismo. Un viaje a los claroscuros del alma, que atraviesa todos sus matices, sacando a la luz un tesoro profundo: es precisamente cuando uno es más frágil, en conflicto consigo mismo, que nace el deseo de volver a enfrentar el futuro y escribir valientemente su propia historia.
 
 

ALL’AMORE NOSTRO / A ESE AMOR TAN NUESTRO
 
Letra y música: Antonio Aiello
 
Producción y arreglos por Paolo Carta
 
Piano, guitarras, teclados, bajo, programación: Paolo Carta
 
Coros Laura Pausini
 
© Piciola Srls / Gente Edizioni Musicali Srl / Warner Chappell Music Italiana Srl

 
 
La conmovedora historia de una relación al final del camino está en el centro de esta balada lenta, sensual, intensa y delicada, con un piano como protagonista y letras finamente introspectivas. En su interior se encuentra esa sensación de desilusión que persiste cuando una relación que salió mal ha dejado heridas tan profundas que las emociones del verdadero amor no pueden ser devueltas.