viernes, 7 de marzo de 2025

SANGRE X SANGRE Y ALNZ G PRESENTAN SU REGUETÓN MEXA "TAKA TAKA". // #EnPOPados

 


Sangre X Sangre y ALNZ G han unido fuerzas para lanzar una de las colaboraciones más explosivas del año "Taka Taka.” Conocidos por su capacidad de fusionar géneros y ser pioneros del Electrocorrido, los hermanos de Sangre X Sangre, originarios de Monterrey, Nuevo León, han logrado crear un estilo único que combina la tradición del Corrido con elementos de música electrónica como Techno, House, Psytrance, Trap y Dembow.  

En esta nueva entrega, se asocian con ALNZ G, un referente del perreo mexicano, para ofrecer un tema que rinde homenaje a la fiesta, las raíces de la cultura latina y, sobre todo, a la unidad que la música logra crear entre las personas.

Con letras como súbete al rubicon, bailando reggaetón, "Taka Taka" te invita a disfrutar el beat explosivo. Esta colaboración es una muestra más de la creatividad y autenticidad de ambos artistas. Sangre X Sangre y ALNZ G logran fusionar sus talentos para ofrecer una propuesta fresca y única que representa la esencia de la música latina y el Reguetón mexicano.

"Taka Taka", la colaboración con Sangre X Sangre, es una prueba más de la capacidad de ALNZ G para reinventar el perreo, llevándolo a nuevas alturas y asegurando que su música siga siendo una de las más relevantes en la escena actual.

https://wml.link/TAKATAKA-SangreXSangrexAlnzG

Magic Juan se convirtió en el rey de Carnaval 2025. // #EnPOPados

 


El artista norteamericano de música tropical Magic Juan se convirtió en el rey del Carnaval 2025 y conquistó al público colombiano y venezolano, realizando nueve presentaciones ante más de 1 millón de personas, demostrando una vez más que su música traspasa fronteras.

 "El superhéroe" participó en el Metro Concierto de Barranquilla, en La Batalla de las Flores donde agrupó a más de 600 mil personas durante dos horas,  haciendo delirar con sus hits mundiales a todo el público asistente. También en el Festival Berbetronic y en Venezuela en el Retumba Caracas y la Ruta Live en Higuerote y Petare. 

“El tiburón”, “La pera”, “Está pegao”, “Pásame la botella”, “Grillero”, “Another Nigt” y  su más reciente hit “Rapapari” fueron algunos de los temas que pusieron a bailar a los asistentes de los diferentes festivales para celebrar a lo grande el Carnaval en Colombia y Venezuela donde además compartio tarima con Maluma, Silvestre Dangond, Kapo, Sistema Solar y Chimbala entre otros.

 La ovación fue tan impresionante, que hizo que designarán a Magic Juan como el “Artista Rey del Carnaval 2025”, distinción que celebró con emoción.

 “Son 30 años de éxitos uno tras otro y cada uno forma parte de una historia de la vida. Sin duda, un espectáculo para no perderse”, comentó Carlos Sánchez, uno de los asistentes del show de Barranquilla.

 Su manager Remil Renna, también aplaudió el trabajo de su artista y anunció nuevo disco:

 “Es impresionante ver a tanta gente comentar que Magic los ha acompañado en todas sus etapas y que cada canción significa algo para ellos. Un show increíble que en mayo se actualiza con nuevo álbum”, informó Remil Renna.

 Un artista de talla internacional

 Magic Juan acaba de regresar de Europa donde cautivó al público Sueco, Francés, Alemán, Inglés y Español y continuará regalando buena música por toda América Latina. En abril de 2025 aterrizará en México, país que lo espera con ansias después de más de 10 años.

Todo esto ocurre después de haber lanzado “Superhéroe”, disco que fue nominado al Latín Grammy 2024 como mejor Álbum Merengue/Bachata.

Sin duda, Magic Juan es un artista de talla internacional que sigue imparable.


Lady Gaga anuncia segunda fecha en CDMX. // #EnPOPados


Lady Gaga anunció una segunda fecha en la Ciudad de México en el Estadio GNP Seguros para el domingo 27 de abril, en apoyo a su séptimo álbum de estudio, MAYHEM, que se estrena hoy. Escúchalo/descárgalo AQUÍ.
El show previamente anunciado para el sábado 26 de abril se agotó inmediatamente tras salir a la venta. Ambas presentaciones, producidas por Live Nation y OCESA, marcarán el regreso de Gaga a la Ciudad de México después de su última presentación en el mismo estadio en 2012 con la gira The Born This Way Ball Tour.
MAYHEM: el regreso de Lady Gaga al pop
MAYHEM reafirma a Gaga como una maestra de la reinvención, creando un álbum que es tan audaz y ecléctico como profundamente personal. Es una declaración de libertad artística, una celebración de las contradicciones de la vida y un testamento al poder de la música para unir a las personas en medio del caos.
PREVENTA BANAMEX
Los boletos estarán disponibles a través de la preventa Banamex el martes 11 de marzo a partir de las 2:00 p.m., y un día después, el 12 de marzo, estarán disponibles en la taquilla del recinto o a través de ticketmaster.com.mx.
Sobre MAYHEM grabado en Shangri-La Studios en Malibú, California, MAYHEM fue producido ejecutivamente por Lady Gaga, Michael Polansky y Andrew Watt, con la participación de Cirkut y Gesaffelstein.Antes del lanzamiento del álbum, Gaga compartió tres sencillos: “Disease”, “Abracadabra” y “Die With a Smile”, que recibieron una gran acogida por la crítica. "Disease"
Mezclando pop industrial con letras introspectivas sobre luchar contra los demonios internos, fue aclamado como "su mejor canción en mucho tiempo" por The Independent. The Guardian elogió sus "sintetizadores distorsionados y su ritmo industrial contundente", mientras que Rolling Stone destacó su "línea de sintetizador cavernosa" y su "clásico coro coreable de Gaga". Su video musical, dirigido por Tanu Muino, fue considerado por Vogue como "uno de los mejores videos del año".
"Abracadabra" Una pieza de pop oscuro que debutó en el número 1 del Billboard Hot Dance/Pop Songs Chart, rompiendo récords con más de 124 millones de oyentes mensuales en Spotify, la audiencia más grande para una artista femenina. Rolling Stone lo llamó "un regreso magistral al pop oscuro", mientras que Pitchfork destacó su “gancho ajustado como el látex, en verdadero estilo Born This Way”.
El video musical de "Abracadabra", dirigido por Gaga, Parris Goebel y Bethany Vargas, ha acumulado más de 70 millones de vistas en YouTube desde su estreno el 2 de febrero. Vogue lo describió como un espectáculo “spooky-chic”, mientras que Pitchfork destacó su "producción de alto concepto con un estilo impecable".
"Die With a Smile” el éxito global de Gaga con Bruno Mars, ha acumulado más de 3.7 mil millones de reproducciones hasta la fecha, convirtiéndose en la canción con más tiempo en el número 1 en Spotify Global y la más rápida en alcanzar 1 y 2 mil millones de streams.También alcanzó el número 1 en el Billboard Hot 100, el Billboard Global 200 y ganó el Grammy a Mejor Interpretación en Dúo/Grupo Pop en los Premios Grammy 2025.
El álbum MAYHEM presenta una exploración sonora que combina pop, electrónica y rock con una profundidad lírica inigualable. “Garden of Eden” captura el caos de la vida nocturna con un sonido pop de los 2000 mezclado con guitarras grunge-electro. “Perfect Celebrity” es una sátira sobre la fama con una actitud desafiante y riffs de rock. “Vanish Into You” es una declaración de amor teatral e inspirada en Bowie. “Killah” y “Zombieboy” mezclan funk con elementos industriales y electrónicos. “LoveDrug” es un himno de disco oscuro sobre el dolor emocional. "Shadow of a Man" explora el poder femenino con influencias de la música dance francesa. “The Beast” tiene la energía enigmática de Prince. "Blade of Grass" es una oda al amor en medio del caos. El álbum cierra con "Die With a Smile", un mensaje de optimismo y resiliencia.
Lady Gaga ofrecerá un concierto gratuito en la Playa de Copacabana en Río de Janeiro el 3 de mayo. El 8 de marzo, será anfitriona e invitada musical en Saturday Night Live. Recibirá el Premio Innovador iHeartRadio 2025 el 17 de marzo. Encabezará Coachella el 11 y 18 de abril. Lanzó GAGA RADIO, un canal exclusivo en SiriusXM, disponible hasta el 2 de abril.

Los Bunkers anuncian dos fechas más de su gira acustica MTV Unplugged en la CDMX. // #EnPOPados

 


Este año, Los Bunkers están arrasando con su gira acústica, por ello, los chilenos anuncian que tendrán dos fechas más de este grandioso proyecto que nos lleva a los mejores éxitos de la agrupación. Marca en tu calendario que este 25 y 26 de octubre se presentarán nuevamente en el Teatro Metropólitan. 
Este show será muy especial, ya que presentará, en formato acústico, el repertorio de su más reciente grabación de MTV Unplugged, que cuenta con un repaso completo de la exitosa carrera de la banda chilena y algunos temas que nunca antes habían interpretado. Este impresionante show fue grabado el 9 de Octubre en los estudios Chilevisión de Santiago de Chile y contó con la dirección del reconocido y galordonado cineasta chileno, Pablo Larraín.
En su gira, tendrás la oportunidad de escuchar temas emblemáticos como “Miño”, “No me hables de sufrir”, “Calles de Talcahuano” y “Quiero dormir cansado”, entre muchos otros. Además, este concierto acústico presentará versiones únicas de algunas de las canciones más icónicas de la banda, como “Llueve sobre la ciudad”, “Ven aquí” y “Bailando solo”.
Su último disco cuenta con la colaboración especial de Mon Laferte y Emmanuel del Real ‘Meme’, quien no solo estuvo presente como productor, sino que también dejó su huella como intérprete en el éxito “Si Estás Pensando Mal de Mí”.
¡Dos fechas más de Los Bunkers en el Teatro Metropólitan! Los boletos estarán disponibles en Preventa Banamex a partir del 10 de marzo y un día después los podrás adquirir en las taquillas del inmueble o a través de www.ticketmaster.com.mx.


Lila Downs se presentará en la CDMX con su impactante gira "El Beso". // #EnPOPados

 


Lila Downs llega a la capital con su aclamada gira El Beso. Acompañada de esa poderosa voz y talento incomparable, la artista ofrecerá un espectáculo inolvidable en el majestuoso Auditorio Nacional, el próximo 2 de noviembre. ¡Vive la experiencia de una de las grandes leyendas de México en el máximo escenario de Reforma!
OCESAFACT: Lila Downs ha alcanzado un nuevo hito en su carrera al ganar un Grammy gracias a su participación en el álbum "Raíz: Nunca me fui", un proyecto en colaboración con las destacadas artistas Niña Pastori y Soledad 
Lila Downs, conocida por su habilidad para fusionar diversos géneros, además de su voz única y conmovedora, ha dejado una marca indeleble en la música internacional. A lo largo de su carrera, ha explorado temas de identidad, cultura y justicia social en sus letras, y ha sido reconocida por su contribución a la música latina.
Escucha en vivo canciones como “Mezcalito”, “Cariñito”, “La Cumbia del Mole” y sé parte de este excepcional concierto. Los boletos estarán en preventa Banamex el 10 de marzo, y un día después los podrás adquirir en las taquillas del inmueble o a través de www.ticketmaster.com.mx.


LOS HH PRESENTAN SU ÁLBUM DEBUT "TUYO Y MÍO". // #EnPOPados

 


Luego de haber sido invitados por la presidenta de México, Claudia Sheinbaum Pardo para formar parte del nuevo “Himno Migrante” dedicado a los millones de mexicanos en Estados Unidos, Los HH continúan dejando  su huella en la música con el lanzamiento de su esperado álbum debut, "Tuyo y Mío".  Este trabajo no solo es un viaje musical por las estaciones del amor y la vida, sino también un homenaje a la identidad y la conexión con las raíces mexicanas.

Cada canción de "Tuyo y Mío" refleja una emoción intensa: la euforia del enamoramiento, la pasión, el dolor del desamor, la pérdida y la indiferencia. Al mismo tiempo, el álbum se convierte en un puente entre generaciones y fronteras, llevando la esencia de México a cada rincón del mundo.

El talento de Los HH brilla en cada uno de los temas: las letras de Teo Mora, la visión de Diego Mora, la potente voz de Cano Aguilar, la esencia única de Ángel TierraBlanca, la disciplina y el enfoque de El Rayo, y la magia de Andrea Núñez, crearon la combinación perfecta. Juntos, decidieron romper las reglas y crear un sonido que tocará corazones. 

En "Tuyo y Mío", Los HH fusionan géneros globales como blues, R&B, rock y pop con la riqueza de los sonidos tradicionales mexicanos como norteño, mariachi y campirano. A esta innovadora mezcla la han catalogado como "Nueva Música Mexicana", una propuesta fresca que busca conectar con los corazones de aquellos que, sin importar en qué lugar del mundo estén, siguen llevando a México en su interior.

Lista de canciones de “Tuyo y Mío”:

  1. Tal Vez

  2. Mi Persona Preferida

  3. Te Va a Doler

  4. Por Amarte Así

  5. Películas de Miedo

  6. Cursi Off

  7. Labios Rojos

  8. Tuyo y Mío

  9. 301 días

  10. La Cosa es Sencilla

  11. 100 botellas

  12. Morenita

  13. A la Chingada 

  14. Compas

"Tuyo y Mío" ya está disponible en todas las plataformas digitales y promete conquistar corazones con su autenticidad y frescura. 


Jay Wheeler estrena el sencillo "NSQMQ" (No Sé Qué Me Queda). // #EnPOPados

 


El cantante y compositor Jay Wheeler continúa evolucionando como artista presentando nueva música con un tema en donde desnuda su alma completamente. Su más reciente sencillo, y disponible en todas las plataformas digitales, "No Sé Qué Me Queda" (NSQMQ) es una balada que formará parte de su próximo álbum, en donde describe cómo se enfrentan las dificultades de la vida a través de la música. Con su distintivo estilo y una interpretación cargada de emoción, Jay Wheeler llega con este nuevo tema que profundiza en la lucha interna de quien intenta seguir adelante luego de una separación. De esta forma, invita al público a- así́ como lo hace él, conectar con sus emociones y con el poder que tienen para salir adelante.

"Todos hemos vivido momentos en los que no sabemos cómo seguir adelante después de perder a alguien importante. ‘No Sé Qué Me Queda’ es mi manera de expresar ese sentimiento, pero también de recordar que, aunque duela, siempre hay una forma de seguir adelante", expresó Jay Wheeler sobre el significado detrás de la canción.

Dirigido por José E. Sagaro (FilmsHeads), el video musical de "NSQMQ" proyecta los sentimientos de arrepentimiento y añoranza que se transmiten en la canción. Ambientado en una carretera solitaria rodeada de girasoles a lo lejos, los visuales presentan a Jay Wheeler caminando sin rumbo, perdido en sus pensamientos y dolor. Cada paso que da simboliza la dificultad de avanzar cuando las emociones sin resolver siguen pesando en el corazón. A lo largo de su camino, el artista levanta la mano pidiendo un aventón mientras los autos pasan de largo, reflejando el sentimiento de estar atrapado en un amor que ya no forma parte de tu vida. A través de una combinación de escenas realistas e imaginarias, crece la sensación de estar en un limbo emocional, debatiéndose entre aferrarse a los recuerdos o dejar ir.


Además del lanzamiento de "No Sé Qué Me Queda", Jay Wheeler se prepara para su única presentación este 2025 en EE. UU. encabezando el Festival de la Calle Ocho el próximo domingo, 9 de marzo. En reconocimiento a su impacto en la música y la cultura latina, Jay Wheeler fue nombrado Rey del Carnaval de Miami 2025, honor que resalta su influencia y popularidad en la industria dentro del festival hispano más grande de los EE. UU. reuniendo a miles de fanáticos en el corazón de Miami.

Con "NSQMQ"Jay Wheeler vuelve a demostrar su capacidad para transmitir emociones genuinas a través de su música y su gran talento interpretativo. Este lanzamiento promete convertirse en otro éxito más de su carrera y prepara el camino para el estreno de su próximo álbum.



ARANZA estrena el sencillo y video “PARA NO VOLVER". // #EnPOPados

 


El día de hoy, la cantante ARANZA lanza su nuevo sencillo y video “Para no volver”, un tema compuesto para ella, de una vivencia personal, por el maestro Carlos Macías, quien también produjo el sencillo.

Como cualquier canción de desamor, “Para No Volver” tiene esa mezcla de dolor, y rabia que hay en los desencuentros amorosos.

Especialmente este que cuenta una historia real, basado en una experiencia de la intérprete.

A ella la han dejado, no por otra mujer, sino por un hombre.

¿Más doloroso? Probablemente sí. ¿Fuerte? ¡Muchísimo!

Por ahí dicen que es algo que está viviéndose mucho en la actualidad.

El videoclip se grabó en Chiapas de Corzo, con bellos escenarios, y un tradicional y colorido vestuario.


Disponible en todas las plataformas digitales:


Spotify: https://open.spotify.com/album/4x3WnepUmYYk0O0pqM3Slo?si=SkJ-2NJFTMKPTp8eQDb4hg

AppleMusic: https://music.apple.com/cr/album/para-no-volver/1796157477?i=1796157478




2000'sXSIEMPRE cambia sus fechas en la Arena CDMX y Arena Guadalajara. // #EnPOPados

 


ZIGNIA LIVE informa que los eventos de 2000´s POR SIEMPRE programados en la ciudad de Guadalajara y Ciudad de México, serán pospuestos por cuestiones de logística del evento, quedando de la siguiente manera:

CIUDAD DE MEXICO: (Fecha Anterior: 4 abril 2025)

Nueva Fecha: 27 septiembre 2025, ARENA CDMX

GUADALAJARA: (Fecha Anterior: 9 mayo 2025)

Nueva Fecha: 7 noviembre 2025, ARENA GUADALAJARA

Las personas que hayan adquirido sus boletos, podrán utilizarlos para las nuevas presentaciones sin cambio alguno.

De no ser así, a continuación, se informa el proceso de reembolso:

CDMX Y GUADALAJARA:

Únicamente a partir 07 de marzo 2025 hasta el 07 de mayo 2025 se deberá enviar a la dirección: reembolsos@superboletos.com los siguientes requisitos para poder empezar el trámite de reembolso, importante en el asunto del mail incluir: REEMBOLSOS 2000´S POR SIEMPRE 2025

Boletos Físicos:

✓ Identificación oficial (INE o Pasaporte)

✓ Imagen legible y completa de los boletos

Boletos Digitales o No Impresos:

✓ Identificación oficial (INE o Pasaporte)

✓ Capturas de los códigos QR (Solo boleto digital)

✓ Correo de confirmación de compra en formato PDF

El tiempo de respuesta por correo es de 4 a 7 días hábiles. Se les recuerda que los únicos cargos a reembolsar según las políticas de venta mencionadas en el reverso de sus boletos son:

• Importe de boletos

• Importe del boleto seguro (en caso de haber sido adquirido)

• Importe de estacionamiento (en caso de haber sido adquirido)

Cualquier duda o aclaración a: Whatsapp +528116251483 o al correo electrónico: reembolsos@superboletos.com M.ME/SUPERBOLETOSMX


DOMELIPA estrena "XXX". // #EnPOPados

 


DOMELIPA, la sensación digital y estrella musical en ascenso, presenta “XXX”, segundo sencillo en solitario con el que la artista comienza un nuevo y sensual capítulo en su carrera.

Con una combinación envolvente de ritmos electrónicos y una lírica seductora, “XXX” es un tema diseñado para encender las pistas de baile y dominar las playlists en todo el mundo. 

Explorando las emociones de una noche íntima —que comienza desde la atracción física y culmina con la nostalgia de un deseo no resuelto— “XXX” evoluciona en energía hasta convertirse en una celebración vibrante. 

El video oficial del tema muestra a DOMELIPA en un escenario íntimo, con una cama circular como pieza central. A través de movimientos de cámara dinámicos y un juego evocador de luces, la producción visual encapsula la esencia de la canción: la anticipación y el anhelo por esa conexión especial. 

“XXX” llega después del éxito de “La Foto”, sencillo debut de DOMELIPA – lanzado en junio de 2024 en colaboración con Pablo Preciado en la composición y Ovy On The Drums en la producción–. En mayo del mismo año, la joven artista sorprendió al público con “Dolido” junto a Gabito Ballesteros. Y, por si fuera poco, a finales del año, consolidó su presencia en la industria con “Audemars”, en colaboración con Omar Montes.

Con una impresionante presencia en redes sociales —más de 77 millones de seguidores en TikTok, 24 millones en Instagram y 6.8 millones en YouTube—DOMELIPA ha logrado una transición impecable del mundo digital a la industria musical. 

SOBRE DOMELIPA

Nacida en Monterrey, México, DOMELIPA inició su carrera en las redes sociales hace más de seis años en Musical.ly (ahora TikTok), donde su carisma y creatividad la catapultaron al estrellato digital. Hoy en día, la artista es la segunda TikToker más seguida en Latinoamérica y la séptima a nivel mundial. Su incursión en la música comenzó en 2024, colaborando con figuras de renombre como Ozuna, Gabito Ballesteros y Omar Montes. DOMELIPA ha sido panelista en la Semana de la Música de Billboard Latino y protagonizó como anfitriona los MTV MIAW 2023.


jueves, 6 de marzo de 2025

Dany Calvario se presentará en el Lunario este 8 de marzo. // #EnPOPados

 


Tras una década conquistando corazones a través de redes sociales, Dany Calvario se prepara para uno de los momentos más importantes de su carrera: su primer Lunario del Auditorio Nacional el próximo 8 de marzo de 2025. Bajo el nombre "Desde Zero", este show será un viaje desde sus inicios hasta la nueva etapa de su carrera, con un repertorio que promete sorprender a sus seguidores y emocionar a todos los asistentes.

El concierto contará con la participación especial de grandes invitadas como Gera MXGriss Romero, Jass Reyes (vocalista de Playa Limbo) y Emiia Vega, quienes se sumarán a esta noche inolvidable. Los boletos están disponibles en las taquillas del inmueble y a través de www.ticketmaster.com.mx.



La cantautora Dany Calvario inicia una nueva etapa musical con el lanzamiento de "Mal Paciente", el primer sencillo de su próximo EP. Esta canción combina la pasión de la bachata con la sensibilidad del pop, explorando las contradicciones del amor y la vulnerabilidad con una letra honesta y un sonido que atrapa. Con este estreno, Dany reafirma su evolución artística bajo el sello Rich Vagos.


Anitta presenta su nuevo documental de Netflix. // #EnPOPados

 


¡El maratón de Carnaval continúa para Anitters! La fiesta continúa ahora con el estreno de Larissa: El otro lado de Anitta, que llega hoy a Netflix. El documental revela la vida de la artista más allá de los focos, mostrando un lado más íntimo y vulnerable de la estrella de Honório Gurgel. Para celebrar el estreno, Netflix ha preparado una sorpresa: una valla publicitaria en Sunset Boulevard, uno de los lugares más emblemáticos de Los Ángeles.

Anitta compartió su emoción: "Tenía muchas ganas de estrenar el documental y estoy muy contenta de presentar un poco de Larissa al mundo, sin filtros. La película también muestra el recorrido de mi carrera internacional, lo que da a este homenaje en Los Ángeles un toque muy especial."

Larissa: The Other Side of Anitta sigue el viaje de autoconocimiento de la artista, captado a través de los ojos íntimos de un antiguo amor de juventud, que ahora tiene la misión de ayudar a revelar al mundo quién es la verdadera Larissa. La producción también presenta momentos icónicos de la carioca, como escenas entre bastidores en el Carnaval de Río de Janeiro, logros sin precedentes en premios y festivales internacionales, así como el primer puesto en las listas mundiales con el éxito Envolver.

El documental está dirigido por João Wainer y Pedro Cantelmo, escrito por Maria Ribeiro y producido ejecutivamente por Felipe Britto y Melanie Chapaval Lebensztajn, de Ginga Pictures.


martes, 4 de marzo de 2025

BRADLEY SIMPSON presenta su álbum debut "THE PANIC YEARS". // #EnPOPados

 


BRADLEY SIMPSON se ha consolidado como una de las figuras clave en la nueva generación de artistas británicos. Con una combinación de vulnerabilidad sincera, un toque sofisticado de indie rock y un carisma magnético, el artista se ha ganado un lugar en el corazón del público. Es así que ahora presenta su esperado álbum debut en solitario, The Panic Years. 

Para celebrar el lanzamiento de The Panic Years, BRADLEY comparte también su presentación en Amazon Curved Sessions con la canción “Getting Clear”. 

The Panic Years muestra una nueva faceta de Bradley tras su gran éxito con The Vamps. Su música explora mucho más allá de sus raíces pop sin perder su inmediatez, fusionando un estilo confesional de cantautor con influencias psicodélicas y sonidos de los años 70 y 80.

Después de escribir la mayor parte del álbum en su modesto estudio en casa, BRADLEY trabajó con colaboradores como BOOTS (Beyoncé), Ina Wroldsen (Rag’n’Bone Man), Andrew Wells (RAYE) y Anthony Rossomano (The Libertines). 

“Vi esto como una oportunidad para explorar realmente quién soy, y lo más importante fue poder hablar de experiencias muy personales. Los últimos diez años han sido un torbellino, y no sé si antes tuve la oportunidad de profundizar en el pasado. Es difícil procesar todo lo que ha sucedido hasta que ya estás fuera de ello.” 

BRADLEY SIMPSON 

Por su parte, el lanzamiento de la sesión de “Getting Clear” en Amazon Curved complementa ese enfoque sin límites de BRADLEY. En esta sesión, el artista fusiona el funk más contundente con la actitud del hard rock para que su voz brille con un equilibrio perfecto entre la potencia y un falsete cautivador. Su interpretación es hipnótica, mostrando una nueva faceta de un artista con la experiencia de un headliner en arenas. 

Hay mucha más música por descubrir en The Panic Years, más allá de los sencillos previos como “Picasso”, “Cry At The Moon”, “Always Like This” y “Carpet Burn”. El álbum explora el indie-pop melancólico en “Not Us Anymore” y el estilo de balada etérea en “Almost”, además de revelar que su pasado seguirá formando parte de su futuro con “The Band’s Not Breaking Up”.

Para celebrar el lanzamiento de The Panic Years, Bradley inicia una gira acústica por tiendas de discos, comenzando en Kingston el 28 de febrero. Luego, en mayo, continuará con su gira principal junto a su banda. Entre sus fechas en festivales del Reino Unido destacan Victorious y Together Again, y en mayo también ofrecerá sus primeros shows en solitario en Australia.


CA7RIEL & PACO AMOROSO redoblan la apuesta con “#TETAS”. // #EnPOPados

 


A cuatro meses del estreno de su paso por las sesiones Tiny Desk —video que ya cuenta con más de 26 millones de reproducciones en YouTube—, la conclusión es unánime: se trató de un antes y un después en la carrera de CA7RIEL & PACO AMOROSO. 

Desde entonces, los shows, los cambios a venues más grandes y los sold out, se multiplicaron a un ritmo vertiginoso, trayendo hitos como su primer tour completo por Estados Unidos y su inclusión en los line-ups de los festivales más importantes del mundo, desde su natal Buenos Aires hasta Japón. 

En medio de ese revuelo, la dupla del momento estuvo trabajando en un material que apunta sobre las versiones de Tiny Desk, pero que dará paso a lo nuevo. 

Ahora, CA7RIEL & PACO AMOROSO estrenan “#TETAS”, tema que nos adelanta PAPOTA, el EP sucesor de BAÑO MARÍA… ¡y está como para correr a ponerle play!

La canción en la que el dúo ironiza sobre las exigencias de la industria, abre con un diálogo ficticio donde una voz les sugiere fórmulas para alcanzar el éxito, palabras clave que pasan a conformar el primer segmento hiphopero, que en su segunda parte da un giro hacia el pop. 

La letra y la estructura de “#TETAS”, producida por Rafa Arcaute (productor de Spinetta, Nathy Peluso y C. Tangana) y Fede Vindver (productor de Kanye West, Coldplay y Missy Elliot), dan indicios de la apuesta conceptual de PAPOTA en su conjunto. Se trata de una obra donde CA7RIEL & PACO AMOROSO exploran nuestro presente de expansión global y las nuevas presiones. 

El sencillo de estreno cuenta con un video que pone en imágenes lo relatado en “#TETAS”. El clip fue dirigido por Martín Piroyansky bajo la dirección creativa de Terrivle Studios, la producción de Rebolución y la participación de Martín Bossi. 

El nuevo EP parte de la vorágine que desató su Tiny Desk —incluye las versiones de las 5 canciones de BAÑO MARÍA grabadas en el mítico escritorio— pero con la mirada puesta en lo que viene. El disco incluirá un total de 4 canciones nuevas sostenidas acertadamente en la apuesta por un sonido más orgánico.

PAPOTA llega para darle su merecido lugar en las plataformas a esas versiones que los fans piden desde el día uno del estreno, donde CA7RIEL & PACO AMOROSO se enfrentaron a los limitantes de la sesión —el espacio, las restricciones de volumen y el desafío de sonar bien en crudo— y las usaron para darle nueva vida a una selección de canciones de BAÑO MARÍA, su disco de 2024, así como a dos temas de sus carreras solistas: “Mi deseo” y “Bad Bitch”.

Con la fiebre de una gripe, problemas con las visas —que quedaron inmortalizadas en sus vestuarios—, y con el apuro de terminar los arreglos musicales en pleno avión, la dupla dio a conocer un lado suyo que el mundo no sabía que necesitaba. 

Pero la cosa no termina ahí. Las cuatro canciones inéditas de PAPOTA comienzan a perfilar el futuro musical de CA7RIEL & PACO AMOROSO, y “#TETAS”, desde el nombre, anuncia más músculo, más delirio y más humor. El single tematiza las experiencias de su viralización y su lugar en la industria musical, en un movimiento con potencial de hit.

Habrá que esperar al 6 de marzo para conocer las otras tres novedades: “Impostor”, “Re forro” y “Día del amigo”, en las que el dueto apuesta por potenciar los hallazgos de su nuevo formato.

CA7RIEL & PACO AMOROSO estarán presentándose en México durante abril, en los festivales Tecate Pa’l Norte y Axe Ceremonia.


NATALIA LAFOURCADE presenta "Cancionera". // #EnPOPados

 


NATALIA LAFOURCADE presenta su nuevo sencillo titulado “CANCIONERA”, un tema que representa el alter ego de la artista: una figura que encarna la esencia de la música como un puente entre lo íntimo y lo universal. 

La Cancionera de NATALIA LAFOURCADE no es sólo una trovadora, es un espíritu errante, una voz que recorre la noche con un aire de misterio. Este ser que habita el crepúsculo cantando para aquellos que encuentran en la música una forma de existir más allá de lo convencional, representa las dualidades luz y sombra, tradición y transgresión, dulzura y rebeldía. 

“Esta canción, tan bonita y tan especial, le canta a la infancia, al camino, a la vida, al porqué y para qué, le canta a ese algo que nunca deberíamos permitir que se apague dentro de nosotros. La canción llegó una mañana antes de mi cumpleaños número 40 y vino a hablarme de la importancia de ser, de existir en este mundo y de existir en mi propio mundo, andando en mi verdad, sin miedo, sin reprimir absolutamente nada. Expresar el sentimiento con el canto libre, con la danza libre o con lo que tenga a la mano, como un pájaro rojo, como un colibrí sin miedo a vivir, sin miedo a mostrar lo que en verdad soy”. 

NATALIA LAFOURCADE 

En “CANCIONERA”, NATALIA emprende un viaje sonoro donde la tradición y la innovación se entrelazan en un diálogo que honra sus raíces mientras explora nuevas dimensiones de su arte. Esto marca un punto de inflexión en su carrera, señalando un retorno a la intimidad de su voz y su guitarra, pero con una apertura a un universo sonoro que amplifica su mensaje.

“CANCIONERA” fue coproducida junto a Adan Jodorowsky y viene acompañada de un video oficial dirigido por el cineasta Bruno Bancalari.

El anterior lanzamiento fue el sencillo “Amor clandestino (acústica)”, que contó con la colaboración de los íconos del flamenco Israel Fernández (voz) y Diego del Morao (guitarra).

Recientemente, NATALIA anunció las fechas de su Cancionera Tour, gira que comenzará el 23 de abril en México, y que continuará por Estados Unidos y otros territorios por anunciar.

En Cancionera Tour, NATALIA estrenará un nuevo espectáculo con arreglos íntimos, reinterpretando sus éxitos clásicos e introduciendo nuevas canciones. “Desde hace un tiempo he soñado con volver al escenario de una manera diferente, quizás más íntima, más cercana a mi público”, aseguró la artista. “Mi deseo es compartir la intimidad que vivo con mis canciones en mi habitación, en mi hogar, en mi universo personal o en mi propia imaginación”.


VÍCTOR GARCÍA CONFIRMA CONCIERTO EN EL METROPOLITAN CON FIGURAS INVITADAS. // #EnPOPados

 


Desde hace algunos meses Víctor García no ha parado de realizar acciones contundentes para volver a posicionarse en un primer lugar en el gusto del público. Muchos de sus fans de toda la vida aplaudieron su regreso formal a la música, pero lo más interesante es que a partir de sus nuevos temas y duetos, se han sumado nuevos seguidores y afortunadamente han sido varios artistas los que han querido grabar con él por su calidad y los productores televisivos tenerlo en sus proyectos.

 

Su voz sigue impecable, pero sinceramente su estilo se ha consolidado, con más temple y seguridad, con más profundidad al interpretar, sin perder la sencillez que siempre ha mostrado desde que inició y que es muy gratificante palpar en las diversas entrevistas y presentaciones que ha dado en medios, pero sobre todo ante el público que ha pagado un boleto por irlo a ver en los shows que ha efectuado en el interior de la República.

 

La grata noticia es que ahora podrá disfrutarlo en concierto la gente de la Ciudad de México, pues se acaba de confirmar la fecha del 20 de junio en el Teatro Metropolitan y los boletos ya están a la venta desde este momento. Sin duda será una gran noche, pues además de sus éxitos, Víctor incluirá los nuevos temas de su regreso que vendrán incluidos en su CD+DVD próximo a editarse bajo la producción y dirección de M4 Récords en alianza con Sony Music. Vale la pena destacar que para el show del gran escenario del Metropolitan, también se contará con la participación de un par de grandes figuras de la música cuyos nombres poco a poco se irán develando y que genuinamente quieren abrazar y cantar con Víctor García en esa fecha tan especial.

 

Durante los últimos meses el artista ha compartido escenario con colegas como Bobby Pulido, Matisse y Carlos Rivera; adicionalmente ha grabado duetos con Edén Muñoz (Otra vez, nueva versión y No. 1 de radio nacional), con Yuri (Quién eres túy Luis Ángel El Flaco (Tu otra mitad), estos dos últimos forman parte de los discos recién estrenados tanto de la jarocha como del sinaloense… pero ha llegado el momento de que Víctor muestre su propia esencia y material ante miles de personas tanto en el Teatro Metropolitan como en su álbum que verá la luz en breve.

 

Es importante agregar que esta semana se estrenó por el canal 2 de Televisa la telenovela “Me atrevo a amarte”, cuyo tema musical de salida titulado “NO SÉ DE QUÉ MANERA” es interpretado por Víctor García y Bobby Pulido; a tan sólo unos días la gente ya corea la canción y ha pedido se programe en las estaciones radiales, pues la penetración de esta historia ha sido relevante. Sobre este dueto, Víctor comenta: “Yo realmente pienso que los tiempos de Dios son perfectos; siempre he admirado y respetado al gran artista que es Bobby, sin embargo hace tan sólo unos meses tuvimos la oportunidad de conocernos personalmente y mi aprecio hacia él creció al constatar su calidad humana. Sin duda, es una de las grandes figuras de la música popular en el continente y es para mí un gusto hacer este dueto y nada menos que a ritmo de cumbia”.

 

Se aproximan más gratas noticias alrededor de Víctor García, esta noche da un concierto en Chiapas, ya hay más fechas firmadas en diversos estados y más música inédita por escuchar en su voz, pero lo más importante es que por fin lo podremos ver en concierto en el corazón de la capital del país, el recinto está apartado y las entradas desde hace unas horas en taquilla y por el sistema Ticketmaster. NOS VEMOS EL VIERNES 20 DE JUNIO EN EL HERMOSO TEATRO METROPOLITAN PARA VIVIR UNA NOCHE LLENA DE EMOCIÓN Y MAGIA,  DE RECUERDOS, DE NOVEDADES, DE ESTRELLAS Y LUZ… MUCHA LUZ.