lunes, 14 de abril de 2025

LUPITA D’ALESSIO se presentará en EL ZÓCALO este 10 DE MAYO. // #EnPOPados

 


Este sábado 10 de mayo, el Zócalo de la Ciudad de México se llenará de música, emoción y recuerdos con una presentación muy especial: Lupita D’Alessio llegará al corazón de la CDMX para celebrar el Día de las Madres con un concierto abierto a todo el público.

Será una noche inolvidable para cantar a todo pulmón los temas que han marcado a varias generaciones, con esa fuerza interpretativa que solo Lupita puede entregar. Desde “Mentiras” hasta “Mudanzas”, cada canción será un homenaje al amor, la resiliencia y la historia compartida.

El evento forma parte de las celebraciones organizadas por el Gobierno de la Ciudad de México, y la cita es el sábado 10 de mayo a las 19:00 horas en el Zócalo capitalino.

La entrada es libre.


Eros Ramazzotti anuncia tour por México. // #EnPOPados

 


Los videos sorpresa que han aparecido en los últimos días en las calles de Nueva York, Madrid y Buenos Aires han desatado la expectación, ahora todo está tomando forma: Eros Ramazzotti anuncia hoy UNA HISTORIA IMPORTANTE WORLD TOURsu nuevo viaje musical a partir de febrero de 2026.
 
Tras la doble fecha prevista para los días 17 y 18 de octubre de 2025 en el Ziggo Dome de Ámsterdam, para un exclusivo y único WORLD TOUR GALA PREMIÈRE, la nueva gira mundial, producida y distribuida por Friends & Partners-Eventim y Radiorama, comenzará el 14 de febrero de 2026 desde el Accor Arena de París. Será el inicio de un apasionante viaje a través de 30 países, dividido en 4 etapas que pasarán por Italia, Europa, Norteamérica y Canadá, hasta llegar a Latinoamérica. Una gira con una única dirección: el corazón de su público, en cualquier parte del mundo.
 
La gira marca también la tan esperada vuelta de Eros a los estadios italianos. Además de las fechas en Udine, Milán, Roma, Nápoles, Messina y Bari, lo que hace aún más especial esta nueva aventura en directo es el anuncio del Allianz Stadium de Turín: Eros se convierte en el primer artista en anunciar un espectáculo en la casa de la Juventus, marcando así el debut absoluto del recinto en el circuito de los grandes conciertos.
 
Las entradas para las fechas en México de UNA HISTORIA IMPORTANTE WORLD TOUR estarán disponibles a partir de las 10 (hora local) del 30 de abril. Todas las informaciones sobre www.ramazzotti.com www.friendsandpartners.it.
 
Una Historia importante se convierte en el título de una gira que cuenta el profundo vínculo entre Eros y su público, una auténtica y duradera conexión que cruza el tiempo, los confines y las generaciones.  Una historia hecha de música, emociones e intercambio, que sigue escribiéndose con la misma fuerza de siempre, impulsada por más de 80 millones de discos vendidos y más de 9.300 millones de streams globales.
UNA HISTORIA IMPORTANTE WORLD TOUR – CALENDARIO
 
17 OCTUBRE 2025 – AMSTERDAM, ZIGGO DOME - Symphonica in Rosso - World Tour Gala Première
18 OCTUBRE 2025 – AMSTERDAM, ZIGGO DOME - Symphonica in Rosso - World Tour Gala Première
 
14 FEBRERO 2026 – PARIS, ACCOR ARENA
16 FEBRERO 2026 – STRASBOURG, ZENITH
18 FEBRERO 2026 – NICE, PALAIS NIKAIA
22 FEBRERO 2026 – BRUXELLES, FOREST NATIONAL
23 FEBRERO 2026 – BRUXELLES, FOREST NATIONAL
25 FEBRERO 2026 – MUNCHEN, OLYMPIAHALLE
28 FEBRERO 2026 – HAMBURG, BARCLAYS ARENA

2 MARZO 2026 – BERLIN, UBER ARENA
4 MARZO 2026 – COPENHAGEN, ROYAL ARENA
6 MARZO 2026 – OSLO, UNITY ARENA
8 MARZO 2026 – GOTHENBURG, SCANDINAVIUM
12 MARZO 2026 – OBERHAUSEN, RUDOLF WEBER-ARENA
16 MARZO 2026 – ZURICH, HALLENSTADION
20 MARZO 2026 – FRANKFURT, FESTHALLE
22 MARZO 2026 – STUTTGART, HANNS-MARTIN-SCHLEYER-HALLE
24 MARZO 2026 – GENEVA, ARENA GENEVE
27 MARZO 2026 – LYON, LDLC ARENA
29 MARZO 2026 – TOULON, ZENITH

6 ABRIL 2026 – KAUNAS, ŽALGIRIO ARENA
8 ABRIL 2026 – KRAKOW, TAURON ARENA KRAKOW
10 ABRIL 2026 – PRAGUE, 02 ARENA
13 ABRIL 2026 – WIEN, WIENER STADTHALLE D
16 ABRIL 2026 – BRATISLAVA, TIPOS ARENA
19 ABRIL 2026 – BUDAPEST, MVM DOME
22 ABRIL 2026 – BUCHAREST, LAMINOR ARENA
24 ABRIL 2026 – SOFIA, ARENA 8888
26 ABRIL 2026 – BELGRADE, BELGRADE ARENA
28 ABRIL 2026 – ZAGREB, ARENA ZAGREB

2 MAYO 2026 – BARCELONA, PALAU SANT JORDI
4 MAYO 2026 – MADRID, MOVISTAR ARENA
6 MAYO 2026 – LISBOA, MEO ARENA

 
6 JUNIO 2026 – UDINE, BLUENERGY STADIUM
9 JUNIO 2026 – MILANO, STADIO SAN SIRO
13 JUNIO 2026 – NAPOLI, STADIO DIEGO ARMANDO MARADONA
16 JUNIO 2026 – ROMA, STADIO OLIMPICO
20 JUNIO 2026 – MESSINA, STADIO FRANCO SCOGLIO
23 JUNIO 2026 – BARI, STADIO SAN NICOLA
27 JUNIO 2026 – TORINO, ALLIANZ STADIUM

 
16 OCTUBRE 2026 – TORONTO, COCA-COLA COLISEUM
18 OCTUBRE 2026 – MONTREAL, PLACE BELL
22 OCTUBRE 2026 – BOSTON, BOCH CENTER WANG THEATRE
24 OCTUBRE 2026 – NEW YORK, THE THEATER AT MADISON SQUARE GARDEN
28 OCTUBRE 2026 – CHICAGO, ROSEMONT THEATRE
31 OCTUBRE 2026 – MIAMI, KASEYA CENTER

4 NOVIEMBRE 2026 – HOUSTON, SMART FINANCIAL CENTRE
7 NOVIEMBRE 2026 – LOS ANGELES, YOUTUBE THEATER
10 NOVIEMBRE 2026 – MONTERREY, ARENA MONTERREY
12 NOVIEMBRE 2026 – GUADALAJARA, ARENA GUADALAJARA
14 NOVIEMBRE 2026 – CIUDAD DE MÉXICO, ARENA CDMX
18 NOVIEMBRE 2026 – SAN JOSÉ, ESTADIO NACIONAL DE COSTA RICA
21 NOVIEMBRE 2026 – BOGOTA, MOVISTAR ARENA
24 NOVIEMBRE 2026 – LIMA, ARENA 1
26 NOVIEMBRE 2026 – SANTIAGO, MOVISTAR ARENA
28 NOVIEMBRE 2026 – BUENOS AIRES, MOVISTAR ARENA
30 NOVIEMBRE 2026 – SAO PAULO, VIBRA SÃO PAULO


LOS HOROSCOPOS DE DURANGO ANUNCIAN SU REGRESO A CDMX CON SHOW EN ARENA CDMX EL SAB 23 DE AGOSTO. // #EnPOPados

 


Los Horóscopos de Durango anuncian su regreso a los escenarios de la Ciudad de México en un concierto especial por su 50 aniversario, que se llevará a cabo en la Arena CDMX el Sábado 23 de Agosto de 2025 en la Arena CDMX a partir de las nueve de la noche, con boletos disponibles a partir del miércoles 16 de abril a través de SuperBoletos. La agrupación, fundada en 1974, ha sido una de las más influyentes en la música regional mexicana, transitando por diversos estilos a lo largo de su trayectoria, desde el grupero en sus inicios hasta convertirse en pioneros del pasito duranguense y, posteriormente, incursionar en la banda sinaloense.

 

En sus primeros años, Los Horóscopos de Durango se dedicaron al estilo grupero, pero con la salida de Armando Terrazas, el liderazgo quedó en manos de sus hijas, Marisol y Vicky Terrazas. Fue bajo su dirección que la agrupación adoptó el sonido duranguense, justo cuando el género alcanzaba su máxima popularidad en Estados Unidos y comenzaba a consolidarse en México a principios de la década de 2000. Este cambio los catapultó a la fama, convirtiéndolos en referentes del movimiento que revolucionó la música regional.

 

Su influencia trascendió fronteras, llegando incluso a colaboraciones internacionales, como su participación en 2007 en el álbum "Con Todo Mi Corazón" de la cantante dominicana Anaís, donde interpretaron juntos el éxito "Sólo Mío", demostrando su versatilidad y alcance global. Sin embargo, con el paso del tiempo, la agrupación evolucionó nuevamente, incorporando elementos de la banda sinaloense en su repertorio, lo que enriqueció su propuesta musical y les permitió mantenerse vigentes en un mercado en constante cambio.

 

A finales de la década de 2010, Los Horóscopos de Durango se presentaban con un sonido que mezclaba lo mejor del duranguense y la banda sinaloense, deleitando a sus seguidores en cada presentación. No obstante, en noviembre de 2021, las hermanas Terrazas sorprendieron a sus fans al anunciar la desintegración del dúo en buenos términos. Vicky decidió retirarse temporalmente para dedicarse a su hijo recién nacido, mientras que Marisol continuó su carrera como solista. Sin embargo, el retiro de Vicky fue breve, pues en marzo de 2022 también emprendió su camino como solista, demostrando que su pasión por la música seguía intacta.

 

Este concierto en la Arena CDMX el próximo Sábado 23 de Agosto de 2025 en la Arena CDMX a partir de las nueve de la noche no solo celebra sus cinco décadas de trayectoria, sino que también marca el regreso de la época dorada de Los Horóscopos de Durango, reuniendo a las hermanas Terrazas en un espectáculo que promete revivir sus mayores éxitos y ofrecer una experiencia inolvidable para sus seguidores. Con ventas de boletos iniciando el 16 de abril, los fanáticos ya se preparan para ser parte de este histórico evento, que sin duda será un homenaje a una de las agrupaciones más queridas del regional mexicano.


Marcos Witt estrena sencillo y anuncia segunda fecha en el Auditorio Nacional. // #EnPOPados

 


Marcos Witt tiene grandes noticias, ya que debido a su gran respuesta con la próxima presentación en el Auditorio Nacional, se abre una nueva fecha el día siguiente, 2 de junio y además lanza un nuevo sencillo en la ruta hacia el estreno de Legado, su nueva y esperada producción discográfica. Esta vez toca el turno a un nuevo sencillo que combina dos canciones legendarias: Más al Dios de toda gracia y Quiero levantar mis manos. En este nuevo sencillo participa el grupo venezolano Montesanto

El cercano lanzamiento del álbum Legado ha causado gran expectativa dado los sencillos que el cantante ha dado a conocer con anterioridad y las colaboraciones tan significativas en cada uno de ellos, como es el caso en esta oportunidad en la que el featuring corresponde a una de las bandas de adoración favoritas entre los jóvenes en la actualidad.

Acerca de las canciones que componen el nuevo sencillo, Mas el Dios de toda gracia fue lanzada originalmente en el álbum Alabadle , en 1994, pero fue compuesta varios años antes durante una prédica del hermano Frank Warren, padre de Marcos, en la cual este enseñaba sobre el pasaje de 1 Pedro 5:10, « Mas el Dios de toda gracia, que nos llamó a su gloria eterna en Jesucristo, después que hayáis padecido un poco de tiempo, él mismo os perfeccione, afirme, fortalezca y establezca » (RVR1960).

Al igual que en la versión del álbum 25 Concierto Conmemorativo , esta canción fue combinada con Quiero levantar mis manos , la cual fue compuesta por Miguel Casina e incluida en el mítico álbum Proyecto AA ; sin embargo, para esta ocasión, el arreglo da más protagonismo a las cuerdas y tanto la instrumentación como la interpretación vocal de Montesanto y el propio Marcos, superan por mucho a las primeras versiones, dándoles un toque actual, pero nostálgico por la historia que representan.

Este es el quinto sencillo que se estrena en preparación para el lanzamiento del álbum Legado; fue producido por Steven Richards, Eliseo Tapia y Marcelo Núñez y grabado en la pequeña comunidad de Tornillo, Texas, en el famoso estudio Sonic Ranch, que se encuentra rodeado de hectáreas de árboles frutales.

Montesanto es una agrupación cuyos integrantes, al igual que muchos de los actuales exponentes de la música cristiana, han sido influenciados por el ministerio de Marcos; Sinaí Urdaneta, vocalista de Montesanto, dice haber sido fuertemente impactado por el libro Adoremos , escrito por Marcos y publicado en 1993. Richeld Vilchez, Yao D’Lima y Douglas D’Lima también cuentan que la influencia de Marcos ha sido profunda en ellos, no solamente en su música, sino en su estilo de vida y carácter cristiano.

Sobre qué es para ellos un legado, Yao de Lima lo resume muy bien: «Legado es lo que el pastor Marcos está ahorita mismo dejando en cada uno de nosotros. Legado es ver hacia atrás y ver tantos años de inversión en la iglesia que el pastor ha hecho, y ahora ver aquí tantos ministerios que han sido levantados también gracias a esa inversión. Creo que podemos decir que somos legado de lo que el pastor sembró en tantas vidas y en tantas naciones» Por otro lado, Sinaí expresa su gratitud: «Gracias, Marcos, por marcar la historia de nuestra vida, de nuestro ministerio. 

Quiero que sepas, genuinamente, de todo corazón, que en Montesanto hay mucho de lo que eres, mucho de lo que Dios te ha entregado y quisiera darte las gracias de todo corazón».

Mas el Dios de toda gracia/Quiero levantar mis manos , de Marcos Witt feat. Montesanto es un lanzamiento internacional de CanZion que ya puede escucharse en todas las plataformas de reproducción. El videoclip se estrenará en el canal oficial de Marcos Witt en YouTube.


Trueno & Young Miko presentan "En La City". // #EnPOPados

 


El tema, grabado en Buenos Aires, y su video oficial, filmado en Puerto Rico, reflejan la identidad musical única de ambos artistas y las influencias culturales que los han formado. Con una producción impecable, “EN LA CITY” es un movimiento urbano que resuena con la energía del hip hop sudamericano y el inconfundible flow caribeño.

Con la producción de Tatool, TRUENO, una de las figuras más influyentes de la escena urbana latinoamericana y YOUNG MIKO, una de las artistas más destacadas del momento en la música urbana latina, han creado una pieza musical que no sólo redefine el género, sino que promete convertirse en un himno para sus seguidores. 
 

Como un trueno que anticipa la tormenta, su unión sacude la escena musical con una fuerza imparable. El video, dirigido por El Dorado —un colaborador clave en la propuesta audiovisual de TRUENO—, plasma con intensidad la historia de un encuentro inolvidable en las calles boricuas, desde el misterio de la noche hasta el primer rayo del sol.

“EN LA CITY” es el segundo adelanto del esperado material discográfico de TRUENO, la primera producción del artista argentino tras el rotundo éxito de EL ÚLTIMO BAILE, un disco que celebró la fusión del hip hop en inglés y español y llevó al artista de La Boca a obtener su primer Latin GRAMMY® en la categoría “Mejor Fusión/Interpretación Urbana” con su canción “Tranky funky”, y alcanzó el Top 10 Global de Spotify con el suceso de “Real Gangsta Love”. Este nuevo sencillo sigue los pasos de “Cruz”, su colaboración con el renombrado artista colombiano Feid, un tema que capturó la atención de la escena urbana con su inconfundible estilo melódico y letras introspectivas.

La potencia de este material lo llevó a escenarios de renombre mundial con el exitoso “EL ÚLTIMO BAILE WORLD TOUR”, que marcó su llegada a Estados Unidos con una impactante presentación en el festival Outside Lands en San Francisco y conciertos con sold outs en Los Ángeles, Nueva York y Miami. Además, la gira se expandió a España, Perú, Colombia, Ecuador, México, Alemania, Bélgica, Dinamarca, Holanda, Inglaterra y Francia, entre otros más, consolidando su presencia internacional.


Beto Cuevas presenta su nuevo álbum "Beto Cuevas Acústico" y estrena "Todo es Perfecto", una canción inédita junto a Javiera Flores. // #EnPOPados

 


Beto Cuevas lanza Beto Cuevas Acústico, un álbum en vivo que no solo reimagina las canciones que marcaron su historia —tanto en La Ley como en su carrera solista—, sino que reafirma su poder de conmover con interpretaciones honestas, despojadas y profundamente humanas. Grabado en el Teatro Teletón de Santiago de Chile bajo la dirección del legendario Humberto Gatica, el disco revive la esencia del icónico MTV Unplugged de La Ley, que en 2001 cambió el curso del rock en español.

A más de dos décadas de aquel hito, Beto Cuevas Acústico no se queda en la nostalgia: abre una nueva puerta creativa. El corazón del álbum es “Todo Es Perfecto”, una canción completamente inédita que Cuevas interpreta junto a Javiera Flores, una de las voces emergentes más impactantes de la escena chilena. La canción nace del silencio, del dolor que transforma y se resignifica; es frágil pero luminosa, introspectiva pero poderosa.

"Esta canción no existía antes. Nació para este momento, para este formato, y Javiera le dio una luz especial. Habla de encontrar belleza incluso en la pérdida", comenta Cuevas.

Con arreglos de cuerdas y guitarras que respiran, producidos con maestría por Gatica, la canción representa el alma del proyecto: volver al origen sin repetirse. La fuerza del álbum también se vivió en carne viva durante la serie de presentaciones en Chile —incluyendo tres noches en el Teatro Municipal de Santiago, todas ellas con entradas agotadas— donde el público respondió con ovaciones de pie a cada interpretación.

Además de “Todo Es Perfecto”, el álbum incluye nuevas versiones de clásicos como “Mentira” y “El Duelo” junto a Ely Guerra, “Vuelvo”, “Aquí” y “Fuera de Mí”, entre otros himnos. Es un recorrido por la obra de un artista que se rehúsa a vivir de su pasado, y que encuentra en lo acústico un territorio fértil para seguir diciendo algo nuevo.

Beto Cuevas Acústico estará disponible en formato Dolby Atmos, ofreciendo una experiencia sonora envolvente, y contará con una edición limitada en vinilo para coleccionistas y fans.

Con nuevas fechas por anunciar en México y Latinoamérica, Beto Cuevas Acústico se perfila como uno de los proyectos más sinceros y artísticamente sólidos del artista. Una invitación a reconectar con la emoción real, en tiempos donde lo íntimo se ha vuelto revolucionario.


viernes, 11 de abril de 2025

LANA DEL REY lanza su nuevo sencillo "HENRY, COME ON". // #EnPOPados

 


Hoy, viernes 11 de abrilLana Del Rey lanza su nuevo sencillo, 'Henry, come on'. El sencillo ya está disponible a través de Polydor Records.

 
ESCUCHA 'HENRY, COME ON' AQUÍ

 
'Henry, come on’ fue escrita por Lana Del Rey y Luke Laird, quienes también produjeron el disco junto a Drew Erickson.
 
En 2025, Lana Del Rey también se embarcará en una  gira de verano por el Reino Unido e Irlanda con entradas agotadas que la verá tocar en LondresDublínLiverpoolGlasgow y Cardiff. Es su primera gira por el Reino Unido e IE, incluyendo dos fechas en el estadio de Wembley. Este mes, Lana Del Rey también tocará en elStagecoach Festival en IndioCalifornia, el viernes 25 de abril.
 
Las fechas completas de la gira se pueden encontrar a continuación, y las entradas se pueden comprar AQUÍ.

LANA DEL REY 2025 TOUR DATES
 
Viernes 25 de abril, Stagecoach Festival, Indio USA
Lunes 23 de junio, Principality Stadium, Cardiff UK
Jueves 26 de junio, Hampden Park, Glasgow UK
Sábado 28 de junio, Anfield Stadium, Liverpool UK
Lunes 30 de junio, Aviva Stadium, Dubin IE
Jueves 3 de julio, Estadio de Wembley, Londres, Reino Unido
Viernes 4 de julio, Estadio de Wembley, Londres, Reino Unido


Prince Royce presenta "How Deep Is Your Love". // #EnPOPados

 


EL nuevo sencillo del ídolo global de la bachata, PRINCE ROYCE, titulado "HOW DEEP IS YOUR LOVE" ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Con "HOW DEEP IS YOUR LOVE", PRINCE ROYCE le da nueva vida al icónico tema de los Bee Gees, fusionándolo con arreglos modernos, ritmos de bachata y un toque de spanglish.

La nueva versión de “HOW DEEP IS YOUR LOVE” ofrece una fusión atemporal del pasado y el presente en un estilo que recuerda al exitoso cover de "Stand By Me" incluido en el disco debut de PRINCE ROYCE hace 15 años.

“Siempre me han encantado los clásicos — esas canciones que nunca pasan de moda y que evocan recuerdos poderosos. Mi mamá me cuenta que escuchaba 'How Deep Is Your Love' en una fábrica en la que trabajaba y fue así que se enamoró de estas canciones. Espero con mi música poder brindarle este éxito eterno, reimaginado a través de mi estilo y mis raíces, a nuevas generaciones”. 

PRINCE ROYCE

Como indicio de lo que estaba por venir, durante la reciente transmisión de Premio Lo Nuestro 2025, ROYCE deleitó al público con un popurrí de 3 canciones "My Girl”; este nuevo sencillo "HOW DEEP IS YOUR LOVE”; y "Dancing in the Moonlight", sus versiones en bachata de temas originalmente interpretados por The Temptations, Bee Gees y King Harvest.


SILVESTRE DANGOND Y CARÍN LEÓN UNEN SUS VOCES EN "COSAS SENCILLAS". // #EnPOPados

 


La música une culturas y atraviesa fronteras, y esto queda demostrado con "Cosas Sencillas", la nueva canción que reúne por primera vez a Silvestre Dangond y Carín León en una fusión que viaja desde Urumita hasta Hermosillo.

Este emocionante junte nació de un encuentro espontáneo y genuino durante el reconocido Festival Vallenato en Valledupar el año pasado, donde Silvestre invitó a Carín a su casa, a compartir en una parranda junto a otros grandes músicos y compositores colombianos y de ahí surgió la idea de colaborar juntos.

"Me da mucha alegría cantar con Carín, es un artista único y desde el primer momento supe que este junte iba a ser especial. Disfruté muchísimo cantar esta canción, viajar a Hermosillo para grabar el video y vivir esta experiencia juntos", expresó Silvestre Dangond.

La conexión entre los artistas y su público es innegable. "Cosas Sencillas" es una canción vallenata que se convirtió en un verdadero goce para ambos durante su grabación, resaltando la pasión que los dos sienten por la música y la autenticidad de este proyecto. Para Carín León, esta colaboración es un homenaje a un género que ha sido parte de su vida desde su infancia.

"Desde muy chico me ha gustado el vallenato, ha sido un referente muy importante en mi ciudad natal. En Sonora hay muchas bandas locales y bandas de viento que han hecho grandes covers de vallenato, y siempre me ha llamado la atención su esencia y su emotividad", comentó Carín León.

Esta fusión musical entre dos de los artistas más destacados de la música latina promete ser un éxito y ganarse un lugar especial en el corazón de sus seguidores.

"Cosas Sencillas" está disponible en todas las plataformas digitales, y su video musical, grabado en Hermosillo, refleja la complicidad y energía de los artistas.


Blanko, Yubeili y Piso 21 lanzan “Mientes Tan Bien Pt2”. // #EnPOPados

 


Después del éxito viral de “Mientes Tan Bien”, BLANKO y Yubeili regresan con una poderosa colaboración junto a Piso 21, uno de los grupos más influyentes del pop latino, para presentar “Mientes Tan Bien Pt2”, un remix que fusiona lo mejor del pop, el urbano y la música regional mexicana.


El tema original, que conquistó TikTok con más de 50,000 creaciones y miles de reproducciones, se convirtió rápidamente en un himno emocional. Su fórmula de instrumentos tradicionales como la tuba y el tololoche, mezclados con una producción pop moderna, conectó con una audiencia ávida de sonidos frescos y letras auténticas.


Al notar el alcance y la conexión que generó la canción, BLANKO y Yubeili decidieron llevarla al siguiente nivel. Fue así como surgió la colaboración con Piso 21, quienes se sumaron al remix aportando su inconfundible estilo melódico y urbano. El resultado es una versión aún más potente y envolvente que explora la nostalgia, el desamor y la esperanza desde nuevas perspectivas.


“Mientes Tan Bien Pt2” no solo amplifica el impacto del tema original, sino que representa un encuentro entre tres proyectos que están marcando el pulso de la música latina.


Además, el lanzamiento llega acompañado de un visualizer exclusivo, donde los fans podrán ver escenas íntimas de las sesiones de estudio y el detrás de cámaras de esta colaboración única.


Esta nueva versión no pierde la esencia de la canción original: una letra cargada de emociones, que habla de lo que sentimos cuando alguien nos rompe el corazón... y lo hace con una sonrisa. Piso 21 suma una vibra romántica que transforma el tema en una experiencia sonora poderosa y adictiva.


“Mientes Tan Bien Pt2” ya está disponible en todas las plataformas digitales gracias a SoundOn, powered by TikTok".



Moa Rivera, Jerry Rivera y Elvis Crespo se unen en el lanzamiento de "Coqueta". // #EnPOPados

 


La música latina sigue evolucionando con colaboraciones inesperadas y explosivas. En esta ocasión, Moa Rivera, reconocido por su versatilidad y pasión por la música, se une a dos de las figuras más icó́nicas del gé́nero, Jerry Rivera y Elvis Crespo, para presentar una vibrante versión de Coqueta, un tema original del artista colombiano Heredero, que ha logrado destacarse dentro de la escena musical.


Desde su lanzamiento, Coqueta ha conquistado a una audiencia cada vez más amplia, convirtiéndose en una canción que resalta la esencia del talento colombiano y la riqueza de su música. Moa, Jerry y Elvis han decidido rendir homenaje a este éxito reciente, fusionando sus estilos y voces para llevarlo a un nuevo nivel sin perder la esencia que lo hace especial.



"Cuando escuché Coqueta por primera vez, me atrapó su energía y frescura. Es un tema que representa muy bien el espíritu de la música latina actual, y para mí era importante interpretarlo con respeto, pero dándole un giro único. Tener a Jerry y Elvis en este proyecto es un sueño cumplido, ya que ambos han sido figuras clave en mi carrera y en la historia de nuestra música", expresó Moa Rivera.


Por su parte, Jerry Rivera destacó la emoción de participar en esta nueva versión, resaltando la importancia de reconocer y dar visibilidad a canciones que marcan la industria musical. Elvis Crespo, conocido por su inconfundible energía y estilo, también compartió su entusiasmo: "Es una canción que desde el primer momento me hizo vibrar. Me encanta cuando la música une generaciones y culturas, y eso es exactamente lo que hemos logrado con esta colaboración".


El lanzamiento de "Coqueta" estará acompañado por un video musical lleno de dinamismo y color, donde los tres artistas capturan la esencia de la canción y transmiten la energía que los caracteriza. La expectativa en torno a este estreno ha ido en aumento, y promete ser uno de los temas más comentados del año.


Coqueta ya está disponible en todas las plataformas digitales, llevando a más oyentes la magia de este homenaje al talento colombiano.



Aleks Syntek y DLD revitalizan un himno con una nueva versión de "EVOLUCIÓN". // #EnPOPados

 


Aleks Syntek vuelve a sorprender a su público con una renovada versión de "Evolución", un tema emblemático que ahora cobra nueva vida junto a DLD. Esta colaboración no es fortuita: además de la fuerte amistad que los une, Syntek reconoce en DLD a una de las agrupaciones más influyentes de su generación, una banda que ha sabido mantener vivo el espíritu del rock en México. Al igual que la canción, DLD representa el desarrollo del género en el país.


La letra de "EVOLUCIÓN" es un llamado a la acción, una invitación a abrazar el cambio de manera positiva y progresiva, evitando la resistencia y la regresión. Con esta versión, Aleks Syntek y DLD buscan demostrar que el rock sigue vigente y que su esencia continúa conectando con el público.


Más que una canción, "EVOLUCIÓN" es un manifiesto, un recordatorio del poder transformador de la música y su capacidad para impulsar el cambio.


EVOLUCIÓN" es parte de este aniversario que inició hace 35 años. Fue parte de mi disco más conceptual, 'Bienvenido a la vida', el cual recibió gran reconocimiento por la crítica. Es un privilegio renovarla y sumar talentos con grandes amigos como DLD", asegura Aleks Syntek

Esta nueva versión de "EVOLUCIÓN" ya está disponible en todas las plataformas digitales. No te pierdas la oportunidad de redescubrir este himno con una energía renovada y una interpretación inigualable.




Rauw Alejandro presenta "Carita Linda". // #EnPOPados

 


EL dos veces ganador del Latin GRAMMY® y cuatro veces nominado al GRAMMY®, RAUW ALEJANDRO, presenta “CARITA LINDA”, una hipnótica fusión de neo bomba con el arrollador beat urbano que eleva los ritmos tradicionales de Puerto Rico a nuevas alturas.

En el videoclip, grabado en Puerto Rico y dirigido por Martin Seipel junto con El ZorroRAUW ALEJANDRO escribe una carta de amor a la Isla del Encanto, resaltando cada una de las facetas culturales de su tierra, mientras rinde un sentido tributo a su gente. La neo bomba, las expresiones culturales como los vejigantes boricuas y la cultura afroboricua son parte de esta producción audiovisual, que además resalta elementos representativos de la crianza y crecimiento del artista alrededor del área este de la isla, donde se encuentran los pueblos de CarolinaLoíza y Canóvanas.

El estreno de “CARITA LINDA” tuvo lugar durante la noche inaugural del Cosa Nuestra World Tour en Seattle, WA, volviéndose viral en redes sociales al ser el primer sencillo que lanza RAUW ALEJANDRO tras la salida de su más reciente álbum de estudio, Cosa Nuestra.

En su primera gira acompañado por una banda en vivo, RAUW ofreció una presentación electrizante que elevó su característico sonido futurista a otro nivel, combinando una escenografía teatral con coreografías cargadas de energía, ejecuciones instrumentales poderosas y una narrativa visual cuidadosamente construida. Mientras que el video musical tuvo su estreno televisivo en MTV Live, MTVU, MTV Flow Latino y en las pantallas de Paramount en Times Square.

“CARITA LINDA” forma parte del repertorio del Cosa Nuestra World Tour, una gira de más de 20 fechas completamente agotadas que lleva a RAUW ALEJANDRO a los escenarios más importantes de Norteamérica. Producida por Live Nation, la gira presenta un espectáculo de alto impacto en el que RAUW interpreta sus más grandes éxitos junto a los temas de su nuevo álbum, ofreciendo una experiencia única para sus fans. En junio, el tour continúa por Europa con presentaciones confirmadas en ciudades como Londres, Berlín, París, Ámsterdam y Milán, culminando el 11 de julio en Barcelona, España.


LA NUEVA TEMPORADA DE O11CE LLEGARÁ EN 2026 EXCLUSIVAMENTE A DISNEY+ // #EnPOPados

 


Disney+ anunció que la nueva temporada de O11CE estrenará en 2026 exclusivamente en el servicio de streaming. La nueva entrega de la popular serie centrada en el equipo de fútbol “Los Halcones” está protagonizada por Mariano González (Gabo), David Penagos (Ricky) y Luan Brum (Dedé), quienes vuelven a interpretar sus personajes originales, e introduce un plantel de nuevos Halcones liderado por el actor mexicano Emiliano González (Gael). Los episodios cuentan, a su vez, con las participaciones especiales del reconocido deportista Sergio “Kun” Agüero así como de otras figuras destacadas del fútbol y el periodismo deportivo.

 

En los nuevos episodios Gabo (Mariano González), Dedé (Luan Brum) y Ricky (David Penagos) están teniendo un presente futbolístico exitoso en Europa. Luego de 6 años viviendo en el exterior Gabo decide visitar Álamo Seco para pasar sus vacaciones, pero en el camino hace una parada en el IAD (Instituto Académico Deportivo) y junto a Dedé y Ricky deciden sorprender a todos.

 

Esta nueva temporada también marca el regreso de Paulina Vetrano (Zoe), Javier Eloy (Joaco), Nicolás Pauls (Francisco), Santiago Stieben (Vito), Verónica Pelaccini (Isabel) Juan Ignacio Cané (Alfonso), Dani Martins (Alan) y Alberto de Carabassa (Luca) en sus papeles originales. A su vez, se incorporan los nuevos Halcones, interpretados por Massimo PomponioFausti BoFran PizarroGabriel MouraEfraín WilchesTomás Moreno y Bautista Amestoy. Completan el elenco Lay Ferrar y Clara Benadiba.

 

Las grabaciones se llevaron a cabo durante cinco meses en locaciones de Argentina y España. Realizada por PEGSA, la nueva temporada de O11CE está compuesta por 20 episodios de 25 minutos y están dirigidos por Sebastián Pivotto y coescritos por Marcos OsorioFernanda Riveros y Matías Rodríguez.

 

Las primeras tres temporadas de O11CE, emitidas entre 2017 y 2019 en Disney XD, se encuentran disponibles en Disney+.