viernes, 18 de septiembre de 2026

INTERPOL regresa a la ciudad de México en 2027. // #EnPOPados

 


Interpol, anuncia tres conciertos en el país, comenzando en Arena Guadalajara el 02 de marzo, continuará en el Estadio Ciudad de los Deportes, de CDMX el 06 de marzo y llegará a Arena Monterrey el 09 de marzo.

El anuncio sigue al lanzamiento de “This Mirror Weighs a Ton”, el primer álbum de Interpol en cuatro años y su debut para Partisan Records. Producido por Andrew Wyatt, ganador de un Grammy y un Premio de la Academia — conocido por su trabajo con Rosalía y Charli xcx —mezclado por David Fridmann —The Flaming Lips, Tame Impala, el disco amplía el inconfundible universo de la banda a través de cuerdas, metales, guitarras acústicas, sintetizadores, voces superpuestas y elementos de diseño sonoro experimental.

Grabado en Arcos, el estudio de Wyatt en el Lower East Side de Manhattan, This Mirror Weighs a Ton fue el primer álbum que Interpol creó en Nueva York, la ciudad donde se formó la banda. Canciones como "Wings On Fire", "See Out Loud", "So Rides the Reindeer", "Wake Up" y "Sudden"

descubren nuevas posibilidades dentro de la tensión, la atmósfera y la precisión rítmica que siempre han definido el sonido de la banda.

El lanzamiento del álbum se celebró en toda América Latina con 10 fiestas de escucha celebradas en ocho ciudades: Ciudad de México, Guadalajara, Monterrey, Buenos Aires, Bogotá, Quito, Santiago y São Paulo. Los eventos confirmaron la fortaleza de la creciente comunidad de la banda y el lugar especial que Interpol sigue teniendo entre diferentes generaciones de oyentes de la región.

Tras el histórico concierto gratuito que la banda ofreció en el Zócalo de la ciudad el 20 de abril de 2024, ante más de 200.000 personas, la banda ofreció el mayor concierto de su carrera y reafirmó la extraordinaria conexión que comparte con el público mexicano.

Y tras regresar a Coachella este año para su quinta aparición en el festival y compartir por primera vez parte de su nuevo material, Interpol se prepara ahora para reunirse con uno de sus públicos más apasionados. En marzo de 2027, la banda regresará a Ciudad de México mientras llevará su concierto en directo a Guadalajara y Monterrey, abriendo un nuevo capítulo en una relación que sigue evolucionando con cada visita.

Para su espectáculo en Ciudad de México, Interpol compartirá escenario con Queens of the Stone Age, reuniendo a dos de las bandas más influyentes del rock contemporáneo

Información General

Arena Monterrey:

- Preventa Exclusiva con Tarjetas de Crédito de Banco Azteca: el 22 y 23 de septiembre.

- Preventa de Artista/SuperFan (Venue): jueves 24 septiembre 10:00 am

- Venta al Público en General: A partir del viernes 25 de septiembre 10:00 am - Puntos de Venta: A través del sistema www.superboletos.com, en Taquillas de la Arena Monterrey, Palacio de Hierro e Innova Sport

Arena Guadalajara:

- Preventa Exclusiva con Tarjetas de Crédito de Banco Azteca: el 22 y 23 de septiembre.

- Preventa de Artista/SuperFan (Venue): jueves 24 septiembre 10:00 am

- Venta al Público en General: A partir del viernes 25 de septiembre 10:00 am - Puntos de Venta: A través del sistema www.superboletos.com, Taquillas de la Arena Guadalajara, Palacio de Hierro, Innovasport y Mr. CD.

Estadio Ciudad de los Deportes, CDMX:

- Preventa Exclusiva con Tarjetas de Crédito de Banco Azteca: el 22 y 23 de septiembre.

- Preventa de Artista/SuperFan (Venue): jueves 24 septiembre 10:00 am

- Venta al Público en General: A partir del viernes 25 de septiembre 10:00 am

-Puntos de Venta: A través del sistema www.superboletos.com, en Taquillas del estadio, Palacio de Hierro, Farmacias del Ahorro e Innovasport.

Para mayor información ingresa a www.zignialive.com


FEID ABRE UN NUEVO CAPÍTULO DE SU GREEN PRINT CON EL ESPERADO EP “EL GREEN PRINT: La Saga (Disc 2) - EL CLUB DE LAS 19 FLORES”. // #EnPOPados

 


El fenómeno colombiano Feid presenta su esperado EP, “EL GREEN PRINT: La Saga (Disc 2) - EL CLUB DE LAS 19 FLORES”, una producción que sus fans han anticipado desde el lanzamiento de su EP “19” en el 2019. El proyecto da continuidad a su Green Print, retomando el sonido característico de “Ferxxo” mientras el artista vuelve a sus raíces y expande el mundo creativo que ha definido esta etapa de su carrera. Tras meses adelantando el proyecto, comenzando con el lanzamiento de “A XON DE QUE” el 10 de julio, Feid finalmente revela “EL GREEN PRINT: La Saga (Disc 2) - EL CLUB DE LAS 19 FLORES”. 

La conexión con el número 19 viene de momentos y símbolos significativos en la vida del artista, entre ellos el día de su nacimiento, el año crucial para su carrera musical y el número del apartamento en el cual compuso sus primeros éxitos. Más que un número, el 19 representa un eje en la carrera artística de Feid, al cual le rinde un homenaje con el título del EP. 

A lo largo de 8 canciones, Feid representa un universo distinto que crece a raíz de una misma historia, la cual expande la narrativa iniciada con Feid vs Ferxxo. El EP cuenta con colaboraciones con Vicente García, Bad Gyal, Baby Ranks, Divino, Pirlo, El Americano 4KT y Yandel, las cuales ayudan a ampliar el mensaje detrás del segundo capítulo de el “GREEN PRINT.” 

TRACKLIST 

1.⁠⁠A XON DE QUE – Feid 

2.⁠⁠BORRAXXO Te Esperaré – Feid Ft Vicente García 

3.⁠⁠PARADIXE – Feid, AMERICANO 4KT & PIRLO 420 

4.⁠⁠SE PUSO FEO – Feid, Divino & Baby Ranks 

5.⁠⁠HAXTA EL DIA FINAL – Feid 

6.⁠⁠DE DIOR XL – Feid, BAD GYAL 

7.⁠⁠TIEMPO SIN VXRTX – Feid, Icon 

8.⁠⁠PENXAMIENTOS DE MADRUGADA – Feid,Yandel 

La esperada llegada del EP estuvo acompañada por una serie de eventos y activaciones que dieron vida al universo creativo de Feid previo al estreno oficial, comenzando con la presentación del artista en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, donde reveló la portada del EP y presentó su canción “A XON DE QUE”. Seguido por la inauguración del mural en la Placita de Flórez en Medellín, desde el 7 de agosto, como también el desfile de los silleteros el 9 de agosto durante la Feria de las Flores. Los eventos van a culminar con el Meet and Green en La Macarena en Medellín, donde el artista celebrará el EP junto a la comunidad el 25 de septiembre. 

El lanzamiento del EP llega tras semanas llenas de importantes momentos para Feid. Entre ellos destacan su participación el domingo 16 de agosto en el concierto benéfico “Unidos Por Los Nuestros” para apoyar a Colombia y Venezuela, así como su presentación en el “Juanpis Live Show: Si Nos Organizamos Cabemos Todos” el 26 de agosto en Bogotá, Colombia. Al lanzamiento también se le suma el estreno de EL GREEN PRINT en cines Regal de Estados Unidos. El cortometraje, que llevó el universo visual de Feid a la pantalla grande en 42 cines de 41 ciudades, agotó sus entradas y marcó otro momento clave dentro de la evolución de su Green Print, conectando su narrativa cinematográfica con el nuevo capítulo musical que presenta con “EL GREEN PRINT: La Saga (Disc 2) - EL CLUB DE LAS 19 FLORES. 


RAYMIX CELEBRA DIEZ AÑOS DE EVOLUCIÓN CON ‘X’, SU NUEVO ÁLBUM. // #EnPOPados

 


Raymix presenta 'X', un álbum que concentra una década de aprendizajes, escenarios y evolución artística. El proyecto reúne la experiencia acumulada en diez años de carrera y abre una nueva etapa en la que el artista trabaja con mayor dominio técnico, precisión lírica y profundidad emocional, sin perder la conexión inmediata que caracteriza su música.

En estos diez años, Raymix convirtió la electrocumbia en una propuesta de alcance internacional. “Oye Mujer”, lanzada en 2015, obtuvo múltiples certificaciones de Diamante y Platino en México y Estados Unidos, fue reconocida en los Latin American Music Awards 2018 y ganó Canción Regional Mexicana del Año en los Premios Billboard de la Música Latina 2019. Su catálogo suma más de 2 mil millones de reproducciones globales y colaboraciones con Juanes, Paulina Rubio, Chiquis Rivera, Juan Magán y Aczino.

“Hace diez años, el proceso era puramente intuitivo y de descubrimiento; hoy hay un dominio técnico y conceptual mucho mayor. Cada pista de ‘X’ lleva la carga emocional de diez años de giras, escenarios, aciertos, retos y un entendimiento más profundo de lo que el público siente cuando escucha electrocumbia”, explica Raymix.

En el plano sonoro, la evolución no significa romper con el origen. “El ADN sigue intacto: la base rítmica de la cumbia combinada con las melodías y sintetizadores del EDM. La evolución está en la sofisticación de la producción y en la precisión de la lírica”, añade el artista.

Esa convivencia entre identidad y crecimiento atraviesa todo 'X'. El álbum conserva la energía bailable de la electrocumbia y su vínculo con las fiestas, las pistas de baile y los bailes sonideros, pero la presenta desde una mirada más consciente sobre la emoción, la escritura y la relación con el público.

Más que una retrospectiva, el proyecto funciona como una declaración de presente y futuro: reconoce a quienes han acompañado a Raymix durante una década, abre la puerta a nuevas generaciones y busca sumar canciones capaces de convertirse en nuevos clásicos sin quedarse únicamente en la nostalgia.





MILEY revela su altamente anticipado álbum "BASS PERSUADES". // #EnPOPados

 


Miley, la superestrella global ganadora del Grammy® y con múltiples discos de Platino, ha lanzado su altamente anticipado décimo álbum de estudio, Bass Persuades, a través de Atlantic Records.

Impulsado por el sencillo principal y tema que da título al álbum, “Bass Persuades”, que rápidamente se convirtió en la canción más añadida a nivel general en la radio de EE. UU. y dominó los debuts globales en el #1 del top de canciones de Spotify en EE. UU. y #2 a nivel mundial, el lanzamiento del álbum está acompañado por el video musical oficial de “Let’s Get Married.” Dirigido por Mert Alas y filmado en el icónico Chateau Marmont, el visual cuenta con la participación del prometido de Miley, Maxx Morando

Con motivo del estreno, Buenos Aires se suma a la celebración con una experiencia especial para fans. La propuesta es convocar a sus seguidores en un punto de reunión en la ciudad para disfrutar en conjunto de este nuevo trabajo de la artista, participar de juegos por premios y tomarse fotos.  El pop-up tendrá lugar hoy de 16 a 19h en Barrancas de Belgrano y mañana de 15 a 18h en Plaza Armenia. 

Para celebrar el lanzamiento, Miley se presentará en una serie de dos noches con entradas agotadas en el legendario Hollywood Bowl de Los Ángeles, los días 16 y 18 de octubre. La venta anticipada de entradas generó una demanda récord sin precedentes, con casi 1.5 millones de fanáticos en la cola para el show principal.

Bass Persuades tracklist:

Bass Persuades

Different Religion (feat. Model/Actriz)

Let’s Get Married

Orbit

Aftermath

REDLIGHTS

Neon Signs (feat. Andrew Wyatt of Miike Snow)

Innocent Ways

Snow

Bass Persuades Remixx


GUITARRICADELAFUENTE presenta su nueva canción “LA NIEVE”. // #EnPOPados

 


Ya está disponible “LA NIEVE”, la nueva canción original de GUITARRICADELAFUENTE, compuesta para LA BOLA NEGRA, la película de Javier Calvo y Javier Ambrossi. El tema conecta el universo sonoro del artista con la dimensión emocional de la película y nace como una pieza íntima, ligada al deseo, la memoria y aquello que queda sin decir. 

LA BOLA NEGRA, película de Javier Calvo y Javier Ambrossi, es una producción original de Movistar Plus y Suma Content Films, en coproducción con El Deseo y Le Pacte, y con la participación de Atresmedia. La película se estrenará el 25 de septiembre de 2026 en las salas de cine de España y, tras su paso por salas, podrá verse en exclusiva en Movistar Plus. “LA NIEVE”, cuya producción y arreglos corren a cargo de Raül Refree, acompaña una de las secuencias más emotivas de la película, ambientada precisamente bajo la nieve en su tramo final. 

“Quería que ‘LA NIEVE’ naciera del mismo lugar emocional que los personajes de la película”, explica Álvaro Lafuente Calvo, GUITARRICADELAFUENTE. “Me inspiré en la última carta de Federico García Lorca y también en mi personaje, Sebastián. Pensé en todo aquello que nunca llegó a expresar y tuve que habitar primero ese universo como actor para encontrar la inspiración necesaria para escribir la canción”. 

GUITARRICADELAFUENTE debuta como actor en la película con un personaje creado específicamente para él por Los Javis. La película tuvo su estreno mundial en el Festival de Cannes, donde recibió una ovación de veinte minutos y donde Calvo y Ambrossi obtuvieron el premio a la Mejor Dirección. Actualmente es la candidata española a los Premios Oscar en la categoría de Mejor Película Internacional. 

Recientemente, GUITARRICADELAFUENTE realizó su debut en la televisión estadounidense interpretando “BABIECA!” en Jimmy Kimmel Live! El tema forma parte de su aclamado álbum Spanish Leather, que ya supera los 100 millones de reproducciones en Spotify. El disco fue incluido entre los mejores álbumes de 2025 por Rolling Stone, que lo definió como “uno de los trabajos más emocionantes y aventureros del año”.

2026 está siendo un año especialmente destacado para el artista. En enero, NPR publicó su actuación para Tiny Desk Concert, destacando que sus “melodías tienen una fuerza sísmica y combinan bases electrónicas, guitarras etéreas, arreglos sinfónicos e incluso zanfona”. En febrero llevó su gira por Estados Unidos, agotando entradas en varias ciudades. Posteriormente actuó en grandes festivales internacionales como Lollapalooza Argentina, Tecate Pa’l Norte, Primavera Sound y Montreux Jazz Festival. El próximo 2 de octubre pondrá fin a esta gira con un concierto especial en el Movistar Arena de Madrid, con todas las entradas agotadas.

Reconocido como uno de los artistas más destacados de su generación, GUITARRICADELAFUENTE acumula varios discos de oro y platino y dos nominaciones al LATIN GRAMMY®. Con Spanish Leather, no solo consolida el estilo que lo ha convertido en una de las voces más singulares del panorama actual, sino que lo lleva un paso más allá. Manteniendo las raíces del folclore español y latinoamericano que definieron su debut, el artista amplía aquí su universo sonoro hacia nuevos territorios. Para ello contó con productores como Carter Lang (SZA, Justin Bieber), Jasper Harris (Jack Harlow, Camila Cabello), pablopablo (C. Tangana, Nathy Peluso) y Rodaidh McDonald (The xx, Adele).


ROSÉ lanza el sencillo y video “new trick”. // #EnPOPados

 


El ícono global Rosé lanzó “New trick”, su nuevo sencillo de alto voltaje seleccionado como parte de la última campaña “Shot on iPhone” de Apple - VER VIDEO MUSICAL / ESCUCHAR.

En este nuevo tema, Rosé atraviesa los desengaños y dolores de la vida con una resiliencia recién descubierta. “Quizás soy emocional, pongo mis sueños sobre la mesa, el amor es incondicional, desaparece igual que un arcoíris”, canta antes de cambiar de actitud en el estribillo con un “new trick” que transforma su estado de ánimo. Es un himno de alt-pop ensoñador y de ritmo acelerado que canaliza la energía icónica de las comedias románticas de los 90, el filo punk-rock de principios de los 2000 y una actitud moderna, divertida y sin disculpas.

En una entrevista con VOGUE la semana pasada, Rosé describió “New trick” como “posiblemente lo más adorable que ella y la compositora Amy Allen hayan creado juntas”, al tiempo que puso al día a sus fans sobre la muy esperada continuación de su primer álbum de larga duración de 2024, Rosie: “He estado trabajando en nueva música desde hace bastante tiempo y todavía estoy en el proceso de encontrar el equilibrio perfecto entre el mundo que quiero crear, cuánto de eso expresa quién soy hoy y en quién me estoy convirtiendo, tanto a nivel personal como musical. Me entusiasma ver adónde sigue llevándome este viaje, qué tipo de sonido resuena conmigo y presentar una nueva era de mi música el próximo año”.

Dirigido por el aclamado cineasta Dave Meyers (Taylor Swift, Kendrick Lamar, Ariana Grande), el video musical de “new trick” fue filmado íntegramente con el nuevo iPhone 18 Pro, que cuenta con la cámara más avanzada que Apple haya creado e incorpora por primera vez al iPhone el control de apertura variable. Con el estilo visual característico de Meyers, el video captura a Rosé en un entorno vibrante y juvenil, con escenas llenas de energía que realzan el espíritu lúdico y optimista de “new trick”. Entre las campañas anteriores de “Shot on iPhone” se incluyen “Dancing In The Flames” de The Weeknd (filmada con iPhone 16 Pro), “Get Him Back!” de Olivia Rodrigo (filmada con iPhone 15 Pro Max) y “Stupid Love” de Lady Gaga (filmada con iPhone 11).

Rosé ha batido récords, actuado en los escenarios más prestigiosos y reunido a millones de fans en todo el mundo, tanto como solista como integrante de uno de los grupos femeninos más vendidos de todos los tiempos, BLACKPINK. La superestrella coreano-neozelandesa ha superado los 10 mil millones de reproducciones como solista hasta la fecha con su primer álbum de estudio, rosie, y el exitoso sencillo “APT.” junto a Bruno Mars, nominado tres veces a los GRAMMY y coronado como el sencillo global más vendido de 2025.


miércoles, 16 de septiembre de 2026

LAGOS PRESENTA “LAS COSAS QUE SOLO SE HACEN EN LA NOCHE”. // #EnPOPados

 


Hay noches que empiezan mucho antes de salir de casa. Una playlist mientras te arreglas, el primer trago, el mensaje de “¿dónde estás?”, la llegada al lugar, las luces, el baile, el after y ese momento en el que empieza a amanecer y todavía nadie quiere irse.

Todo eso sucede en Las Cosas Que Solo Se Hacen En La Noche, el nuevo álbum de LAGOS, un proyecto de 12 canciones que propone recorrer una noche completa, desde el atardecer hasta las primeras horas de la mañana.

Pero este álbum también representa una nueva etapa para el dúo. Después de un periodo marcado por la velocidad de la industria y la presión de estar constantemente creando y lanzando música, LAGOS decidió regresar a lo más básico: disfrutar el proceso.
 
“Decidimos olvidarnos de la presión y la ansiedad de la industria. Nos fuimos a la esencia: el proceso tenía que ser divertido, sin importar el resultado, solo pasarla bien haciendo música.” — LAGOS

Ese cambio de perspectiva también transformó la manera en que LAGOS cuenta sus historias. Si gran parte de su música anterior se construía desde la nostalgia y la mirada hacia aquello que ya pasó, este nuevo proyecto decide mirar en otra dirección: disfrutar el presente, celebrar el ahora y mirar hacia el futuro.

Musicalmente, esta nueva etapa encuentra al dúo explorando un sonido más bailable, sofisticado y global, mezclando pop, funk, electrónica y ritmos latinos. Una propuesta que ellos mismos definen como “merengue disco”: la combinación de referencias del French House y la electrónica europea con el sabor caribeño y los ritmos latinos con los que crecieron en Venezuela.
 
“Proponemos un sonido que llamamos ‘merengue disco’: la fusión del French House y la electrónica europea con el sabor caribeño y los ritmos latinos con los que crecimos.” — LAGOS

El álbum cuenta además con colaboraciones que llevan esta mezcla todavía más lejos. Entre ellas destaca Nile Rodgers, figura fundamental del funk, el disco y la música dance, quien participa en la canción que da nombre al álbum.

Para LAGOS, compartir esta canción con Rodgers representa mucho más que una colaboración: es la confirmación de que su apuesta por cruzar géneros y generaciones tiene un lugar propio.
 
“Tener al padre del funk y de la música dance en nuestro disco fue la reafirmación de que no estábamos tan locos al fusionar estos géneros. Es un sueño hecho realidad.” — LAGOS 

A él se suman Yorghaki, una de las voces que ha llevado el merenguetón a nuevos públicos, y Milushka, representante de una nueva generación dentro de la electrónica, ampliando así el universo sonoro del proyecto.

Más que una colección de canciones, Las Cosas Que Solo Se Hacen En La Noche está construido como una experiencia. Cada track ocupa un momento dentro de este recorrido: desde los preparativos y la anticipación de salir, pasando por los tragos, los encuentros, el baile y las decisiones impulsivas, hasta llegar a las últimas horas, cuando la energía baja y la noche comienza a convertirse en recuerdo.

12 canciones. 12 horas. Una noche completa para celebrar todo lo que puede pasar cuando cae el sol.

Después de haber presentado varios de sus temas como adelanto, LAGOS finalmente revela el proyecto completo y abre una nueva etapa en su carrera, llevando su propuesta hacia un sonido más ambicioso, bailable y global, sin perder la sensibilidad que ha definido al dúo.

Y si este álbum nació para acompañar una noche, su destino natural es vivirlo en concierto. LAGOS llevará esta nueva etapa de gira por México, Latinoamérica y España, con más fechas por anunciar, incluyendo una presentación en Ciudad de México el próximo 12 de septiembre en el Auditorio BlackBerry.



COTI PRESENTA UNA NUEVA VERSIÓN DE “50 HORAS” JUNTO A SILVESTRE Y LA NARANJA. // #EnPOPados

 


Coti presenta una nueva versión de “50 Horas” junto a Silvestre y la Naranja, retomando uno de los grandes clásicos de su repertorio, originalmente editado en Qué Esperas (2015), para llevarlo hacia un nuevo universo sonoro.

En esta oportunidad, el encuentro con la banda argentina transforma la canción desde una estética disco/pop con influencias de los años ’70, nuevas armonías vocales y una producción luminosa que renueva el track sin perder la esencia que lo convirtió en una de las canciones fundamentales del cancionero de Coti.

El universo indie-pop de Silvestre y la Naranja se cruza así con la identidad compositiva de Coti en una colaboración que conecta dos generaciones y dos recorridos diferentes de la música argentina. Más de una década después de su lanzamiento original, “50 Horas” encuentra una nueva vida, pensada tanto para quienes crecieron escuchándola como para una nueva audiencia que se acerca hoy a la canción.

El lanzamiento continúa el proyecto con el que Coti viene revisitando algunos de sus grandes éxitos junto a artistas de distintas generaciones y estilos, reafirmando la vigencia de un repertorio que continúa transformándose con el paso del tiempo. En este recorrido ya participaron artistas como Yami Safdie, Miranda!, Ángela Leiva junto a La K’onga y Valentino Merlo, entre otros.

La colaboración profundiza una idea que viene atravesando esta nueva etapa de Coti: las canciones tienen otra vida. Un catálogo que forma parte de la memoria colectiva de la música en español y que hoy encuentra nuevas lecturas, sonidos y públicos a partir del encuentro con artistas contemporáneos. Esa misma búsqueda conceptual aparece desarrollada en la estrategia de “50 Horas”, que propone explícitamente trabajar el diálogo entre la versión original y la actual.

“50 Horas” llega además en un momento de intensa actividad para Coti. Luego de presentar “Serenata en Mi Mayor para un amor y un atardecer”, su más reciente álbum de canciones inéditas, el artista continúa llevando este nuevo capítulo a los escenarios.

Grabado entre Buenos Aires y Madrid, Serenata… fue concebido desde una premisa profundamente artesanal: toda su música fue interpretada por músicos reales, sin instrumentos virtuales, samples ni inteligencia artificial. El álbum transita entre el rock de autor contemporáneo, el pop sofisticado y la música rioplatense, consolidando una nueva etapa artística para Coti.

Ese universo continúa ahora con el SERENATA TOUR, donde Coti combina las canciones de su nuevo disco con los clásicos que marcaron distintas etapas de su carrera. La gira tendrá uno de sus próximos puntos destacados en C Art Media de Buenos Aires, mientras el artista continúa sumando presentaciones y festivales a su agenda.

En los próximos meses, Coti será además parte de importantes encuentros de la música en vivo como Harlem Festival, Primavera Pop de LOS 40 y Festival POP, este último el 5 de diciembre, extendiendo un año de fuerte actividad sobre los escenarios y llevando su repertorio a públicos y contextos cada vez más diversos.


Caloncho y Jaze presentan "Fue Amor", su nuevo sencillo y segunda colaboración musical. // #EnPOPados

 


Caloncho y Jaze presentan Fue Amor, su nuevo sencillo y segunda colaboración musical, que llegará a plataformas este jueves 10 de septiembre a las 06:00 p.m. hora de México. 

Esta canción canta sobre lo difícil que es dejar atrás a alguien (o algo) cuando los recuerdos siguen dando vueltas por los mismos lugares de antes. Pone en sencillas palabras esa dura sensación entre saber que una relación terminó pero deseando que fuera para siempre.

Fue Amor, invita a recordar aquello que no desaparece cuando una historia acaba: el cariño, los recuerdos, las emociones y todo el amor compartido. Una canción para quienes alguna vez quisieron que algo fuera para siempre y todavía, por momentos, piensan en esa vida.

Además del reencuentro entre ambos artistas / amigos, que antes unieron fuerzas para el éxito de Jaze: pensé en ti, ahora regresan con energía fresca de playa para este sencillo que también abre la siguiente etapa del álbum de Caloncho ◕ Vivo En El Tiempo que continuará revelándose con más colaboraciones y sorpresas en el camino.




martes, 15 de septiembre de 2026

MATISSE presenta “MIL AÑOS LUZ”, un nuevo sencillo sobre el amor, el tiempo y la permanencia. // #EnPOPados

 


MATISSE rinde tributo al amor y a la permanencia con “MIL AÑOS LUZ”, un nuevo y sentimental sencillo. El tema llega en forma de una emotiva balada acústica en la que el acompañamiento de la guitarra brilla y cobija las profundas voces de Melissa Robles, Pablo Preciado y Román Torres.

“MIL AÑOS LUZ” no es cualquier sencillo. Es una auténtica oda a la vida y al tiempo, así como una promesa de amor eterno. El sencillo ve la luz en un momento muy especial para la agrupación porque, además, este lanzamiento viene de la mano de un gran anuncio: la llegada de un nuevo integrante a la gran familia MATISSE.

«“MIL AÑOS LUZ” es una canción que escribí por el amor que inunda mi vida en estos momentos, porque la familia crece, porque el amor está alrededor de mi vida. Es una canción simple, que es de un amor universal que puede ser dedicada hacia tu hijo, hacia tu hija, hacia tu pareja, hacia tu papá, a alguien que quieras tanto de una manera casi intangible. Por eso mil años luz y que utilices esa hipérbole: que, aunque pase la vida y pase el tiempo, yo voy a quedarme siempre en el mismo lugar amándote», asegura Pablo Preciado.

“MIL AÑOS LUZ” continúa la travesía del trío mexicano por los senderos más elegantes del pop contemporáneo nacional.

“Tengo al universo entre mis manos, cuando despierto y te veo aquí a mi lado, quiero que sea invierno todo el año, para abrazarnos. Qué buena suerte, tenerte, tenerte aquí, quererte es suficiente para vivir…”, dice parte de la letra de “MIL AÑOS LUZ”.

La canción, sin duda, conecta con el público que busca un sentido a la vida y ve en su pareja, familia o ser querido ese regalo del cielo que permanece ahí, aunque pase mucho tiempo, incluso mil años luz. “MIL AÑOS LUZ” es un tema universal que, más allá del romance, cada quien puede dedicar a la persona a quien pertenezca su corazón.

Así lo cuenta Román Torres: «“MIL AÑOS LUZ” es una canción plena de amor, muy enfocada a esto que sentimos hacia nuestros hijos, pero que fácilmente se puede utilizar para la familia, para la pareja. Son sentimientos muy universales de sentir tanto amor por alguien tan grande, de cómo te cambia la vida, cómo te mejora el día esa persona que amas. Y desde nuestro lado, pues enfocada a nuestros hijos, que son la bendición más grande, lo más bonito que hay y este amor incondicional que sientes; es una canción plenamente de amor, muy dedicable, que ojalá la gente la tome y la haga suya».

El tema demuestra que la música de MATISSE continúa emocionando a sus fans y que sus canciones son el antídoto perfecto para alejar la tristeza y celebrar el amor por todo lo alto.

«Eso es “MIL AÑOS LUZ”, es una canción para dedicar a esa persona que quieres, esa persona especial en tu vida. En estos momentos me siento muy feliz de poder comunicar el amor que está en MATISSE, que la familia de MATISSE está creciendo. Eso es “MIL AÑOS LUZ” y ojalá les guste», finaliza Pablo Preciado.

Con este lanzamiento, MATISSE suma un reluciente nuevo capítulo a su legado musical. Ahora, solo falta que escuches “MIL AÑOS LUZ”, que se convierta en uno de tus temas favoritos y seas parte de la historia.

“MIL AÑOS LUZ” está disponible este 10 de septiembre a partir de las 6:00 p.m. (hora del centro de México) en todas las plataformas musicales.