Después de dos años de pausa, Lola Club volvió a los escenarios a principios de 2026 conmemorando 10 años de su disco "Homónimo", con presentaciones agotadas en CDMX, Monterrey, Guadalajara, Querétaro y Puebla. Ahora, la banda se alista para dar el siguiente paso en su trayectoria con la presentación oficial de su nuevo álbum en el Lunario del Auditorio Nacional, el próximo 9 de diciembre.
El concierto será la oportunidad de descubrir en vivo el material en el que la banda formada por Héctor Villarreal "Gerry", Alex Strecci y Lalo Martell ha estado trabajando, además de reencontrarse con las canciones que han acompañado su historia. Más que un regreso, la fecha representa la evolución de un proyecto que vuelve con música nueva y la intención de llevar su sonido hacia otro capítulo.
Como primer adelanto de esta etapa, Lola Club lanzó "Después Del After", una canción que parte del contraste entre la euforia de la noche y la soledad que aparece con las primeras luces del día. Cuando la calma se transforma en tormenta y descubres que estás solo en tu cama, las emociones que quedaron en pausa vuelven a hacerse presentes. Así, la banda aborda la depresión y la soledad desde una perspectiva íntima, convirtiendo esa resaca emocional en el punto de partida de esta nueva aventura.
El single abre el camino hacia un álbum que continúa tomando forma y del que se esperan nuevos lanzamientos, mientras la banda se prepara para compartir su propuesta completa en vivo.
El regreso de Lola Club ha estado marcado por una respuesta entusiasta de sus seguidores. En su vuelta a los escenarios, el grupo celebró los diez años de "Homónimo" con dos fechas agotadas en el Foro La Paz de la Ciudad de México, además de presentaciones en Monterrey, Guadalajara y Puebla, reafirmando la conexión con el público que ha acompañado su trayectoria.
Con nueva música en camino y un show sumamente especial, Lola Club invita a sus seguidores a ser parte de este momento y todo lo que viene.
Reyno anuncia la celebración de sus XV años con un concierto en el Auditorio Nacional el próximo 29 de octubre de 2027. A un año de esta fecha, la banda invita a sus seguidores a registrarse para formar parte de esta celebración desde el inicio.
El registro anticipado es el primer paso rumbo a un encuentro que reunirá 15 años de música, canciones e historias compartidas con su público. La venta de boletos se anunciará próximamente.
Este ha sido un año de muchos cambios para CD9. Hemos vivido momentos increíbles con ustedes, de esos que nos recuerdan por qué amamos tanto hacer música y compartir este camino. También hemos tenido que atender situaciones inesperadas y distintos procesos relacionados con esta etapa del grupo, que han requerido tiempo y han influido en el calendario de nuestros próximos lanzamientos.
Estamos trabajando de la mano de nuestro equipo para resolver cada uno de estos temas con responsabilidad, cuidando el presente y el futuro de CD9.
Aunque nos hubiera gustado avanzar más rápido, hay decisiones que necesitamos tomar con atención y respetando los tiempos que cada proceso requiere.
Por esta razón, hemos tomado la decisión de reprogramar los tres primeros shows de PARALLAX.
La respuesta de las Coders ha sido extraordinaria y nos emociona muchísimo saber que estamos tan cerca de agotar las localidades de estos tres conciertos. Gracias por la ilusión, por acompañarnos en esta nueva etapa y por hacer que cada paso que damos siga teniendo un significado tan especial. Precisamente por todo lo que representan estos encuentros, queremos que lleguen acompañados de la nueva música y de la propuesta que estamos preparando con tanto cariño para ustedes.
Las nuevas fechas quedan de la siguiente manera:
· Ciudad de México: sábado 24 de abril de 2027.
· Monterrey: viernes 21 de mayo de 2027.
· Guadalajara: sábado 29 de mayo de 2027.
Las personas que hayan adquirido sus boletos, podrán utilizarlos para la nueva presentación sin cambio alguno.
De no ser así, a continuación, se informa el proceso de reembolso:
Únicamente a partir del 30 de octubre de 2026 al 15 de diciembre de 2026, se deberá enviar a la dirección: reembolsos@superboletos.com los siguientes
requisitos para poder empezar el trámite de reembolso, importante en el asunto del mail incluir: REEMBOLSOS CD9 MTY, CDMX o GDL 2026:
Boletos Físicos:
✓ Identificación oficial (INE o Pasaporte)
✓ Imagen legible y completa de los boletos
Boletos Digitales o No Impresos:
✓ Identificación oficial (INE o Pasaporte)
✓ Capturas de los códigos QR (Solo boleto digital)
✓ Correo de confirmación de compra en formato PDF
El tiempo de respuesta por correo es de 4 a 7 días hábiles.
Y hay algo más que nos emociona muchísimo compartirles: estamos trabajando en dos álbumes. Hay muchas historias por contar, música que nos ilusiona y proyectos que están tomando forma. Cada uno tiene un significado especial para CD9 y representa una parte importante de esta nueva etapa. Tenemos muchísimas ganas de que comiencen a descubrir todo lo que estamos preparando; por ahora, queremos guardar algunas sorpresas para cuando llegue el momento de compartirlas con ustedes.
Sabemos que detrás de cada concierto hay mucho más que una fecha en el calendario. Hay planes, viajes, tiempo, ilusión y unas ganas enormes de volver a vernos. Por eso, entendemos que este cambio pueda causarles molestias y sentimos de corazón tener que modificar esos planes.
Gracias por su paciencia y por acompañarnos también cuando las cosas no salen como las imaginábamos.
Todo lo que hemos construido juntos significa muchísimo para nosotros. Gracias por seguir aquí, por creer en CD9, por su cariño y por seguir caminando a nuestro lado en medio de tantos cambios. Estamos poniendo el corazón en lo que viene y queremos que ustedes sean parte de cada paso.
Cualquier duda o aclaración a Whatsapp +528116251483 o al correo electrónico: reembolsos@superboletos.com
Estamos seguros de que volver a encontrarnos será aún más especial después de esta espera. Gracias por darnos el tiempo para preparar lo que viene y por seguir siendo parte de nuestra historia.
Después de cuatro décadas rompiendo barreras, convocando multitudes y marcando el rumbo del rock en español a través de generaciones, Maná se une a YouTube y Warner Music para presentar un estreno mundial histórico: MANÁ: “VIVIR SIN AIRE TOUR” (LIVE FROM RED ROCKS).
El concierto se transmitirá en vivo de forma global y gratuita el viernes 6 de noviembre de 2026, a las 8:30 p. m. ET, exclusivamente a través del canal oficial de YouTube de Maná. Una vez concluido el estreno, el especial quedará disponible para verlo “on demand”.
Entre los monolitos rojos de Morrison, Red Rocks Amphitheatre es uno de los escenarios más emblemáticos de la historia del rock, por el que han pasado leyendas como The Rolling Stones, Jimi Hendrix y Led Zeppelin. Para Fher Olvera, vocalista de Maná, presentarse en este lugar mítico fue mucho más que una parada de gira: fue cumplir un sueño que nació cuando apenas comenzaba su camino en la música. Es la historia de cuatro amigos mexicanos que, cuarenta años después, siguen haciendo realidad sus sueños.
El anuncio del estreno viene acompañado de un mini documental exclusivo que revela la profunda conexión emocional de Fher con este escenario. En él, el cantante recuerda sus días a los 21 años, cuando vivía en Denver y trabajaba lavando platos. Desde ahí contemplaba las imponentes formaciones de Red Rocks y se preguntaba: “¿Qué se sentirá tocar aquí?”.
Décadas después, frente a una multitud eufórica y convertido en el líder de una de las bandas latinas más exitosas de la historia, Fher vuelve la mirada hacia esas rocas ancestrales y vive un momento de profunda emoción y gratitud: “¡Ay, cabrón… llegaste!”.
La frase, espontánea y cargada de significado, resume cuarenta años de perseverancia, pasión y sueños cumplidos. Es un recordatorio de que, con trabajo, convicción y corazón, los sueños que parecen imposibles también pueden hacerse realidad.
El estreno de LIVE FROM RED ROCKS llega en uno de los años más importantes en la historia de Maná. Entre los hitos de 2026 destacan:
- Ganadores del premio Artista Latin Pop del Año, Dúo o Grupo en los Premios Billboard de la Música Latina 2026
- Protagonistas de la ceremonia inaugural de la Copa Mundial de la FIFA 2026 vista por 1.2 mil millones de personas en el mundo, lo que generó +2.9 mil millones de vistas en formato corto y un aumento en las listas de streaming globales para "Oye Mi Amor"
- Único artista invitado en LIVE FROM MEXICO de Dua Lipa, compartiendo escenario con la estrella británica en una celebración de la música en vivo.
- Casi 250,000 personas reunidas en La Minerva, Guadalajara, en un concierto histórico que celebró sus raíces y su legado musical.
- 47 presentaciones en arenas de Los Ángeles, consolidando el récord de la banda como el acto con más shows en arenas en la historia de la ciudad, por encima de cualquier otro artista o grupo de cualquier género.
- Incluidos en la lista de Billboard de las 50 mejores bandas de rock de todos los tiempos, un reconocimiento a su impacto y legado en la música.
A lo largo de este espectáculo, Maná entrega interpretaciones electrizantes de algunos de los himnos que han definido cuatro décadas de rock en español, entre ellos “Rayando El Sol”, “Clavado En Un Bar”, “Labios Compartidos” y, por supuesto, “Oye Mi Amor”. Capturado con audio de alta definición y una producción visual cinematográfica, el especial lleva la energía única de Red Rocks directamente a millones de fans alrededor del mundo.
A pocos días de ganar Artista Latin Pop del Año, Dúo o Grupo en los Premios Billboard de la Música Latina 2026, en Miami, Maná continúa su Vivir Sin Aire Tour por Estados Unidos y Latinoamérica, reafirmando su lugar como una de las bandas más influyentes e importantes en la historia del rock en español.
PRÓXIMAS FECHAS
30 de octubre — Allstate Arena — Rosemont, Illinois
1 de noviembre — Little Caesars Arena — Detroit, Michigan
6 de noviembre — Toyota Center — Houston, Texas
8 de noviembre — Moody Center — Austin, Texas
ESTADIOS EN LATINOAMÉRICA
28 de noviembre — Vive Claro, Distrito Cultural — Bogotá, Colombia
2 de diciembre — Estadio San Marcos — Lima, Perú
5 de diciembre — Estadio Monumental — Santiago, Chile
10 de diciembre — Estadio River Plate — Buenos Aires, Argentina
16 de diciembre — Estadio GNP Seguros — Ciudad de México, México
17 de diciembre — Estadio GNP Seguros — Ciudad de México, México
El artista John Mayer, ganador de siete premios GRAMMY®, ha lanzado su esperado nuevo sencillo “Tom and Jerry”, que marca su primer lanzamiento como solista desde su álbum de 2021, Sob Rock.
Producido por Blake Slatkin y Mayer, mezclado por Serban Genhea y grabado en Chaplin Studios, el sencillo se estrenó ayer en el canal de Mayer en SiriusXM, LIFE with John Mayer.
“‘Tom and Jerry’ fue el nombre que usé cuando guardé mi primera nota de voz con esta idea para una canción”, dijo Mayer. “Y si algún día apareces, cosa que dudo que hagas, me escaparé contigo”. A partir de ese momento, comenzó la aventura de darle vida a ese sentimiento.
Entre otras emocionantes noticias, Mayer anunció el lanzamiento de su propio sello discográfico, Sob Rock Records, en alianza con Mercury Records. Esta colaboración suma a uno de los artistas más icónicos de la música al reconocido catálogo de Mercury y refuerza su compromiso de impulsar talentos únicos capaces de definir a toda una generación.
No hay nadie como John Mayer. A lo largo de su carrera, se ha consolidado simultáneamente como un artista ganador del GRAMMY®, un reconocido compositor y un icónico guitarrista. Originario de Bridgeport, Connecticut, se dio a conocer en 2001 con Room For Squares, álbum certificado quíntuple platino, y ha logrado tres debuts en el #1 del Billboard Top 200 con Heavier Things [2003], certificado triple platino; Battle Studies [2009], doble platino; y Born and Raised [2012], certificado oro.
Además de vender más de 20 millones de álbumes en todo el mundo y acumular miles de millones de reproducciones hasta la fecha, ha obtenido siete premios GRAMMY®, incluido el de “Canción del Año” por “Daughters”. También ha conseguido un récord de siete álbumes #1 en Estados Unidos en la lista Top Rock Albums de Billboard y 25 entradas en la lista Hot Rock Songs, la mayor cantidad para cualquier artista solista.
En 2015 se fundó Dead & Company, con Mayer como guitarrista principal y vocalista, y rápidamente se convirtió en una de las bandas más exitosas, realizando giras de manera constante. Entre sus logros se encuentra una exitosa residencia de 48 conciertos en Sphere, en Las Vegas, que atrajo a casi medio millón de asistentes, además de 10 giras por Estados Unidos y presentaciones ante casi cinco millones de fans a lo largo de 300 conciertos. La banda también ha batido récords con sus presentaciones en estadios.
Además, se han recaudado más de 15 millones de dólares para apoyar a organizaciones sin fines de lucro y causas ambientales y sociales.
En 2021 se lanzó Sob Rock, el octavo álbum de estudio de Mayer, que recibió elogios de la crítica e incluyó los éxitos “Last Train Home” y “Wild Blue”. Desde entonces, el álbum ha sido certificado oro.
En noviembre de 2023 se lanzó LIFE With John Mayer, un canal exclusivo de SiriusXM disponible las 24 horas del día, los 7 días de la semana, durante todo el año, curado y presentado por Mayer.
La agrupación de música contemporánea e inspiracional Safe Place Music, originaria de Monterrey, Nuevo León, anuncia el lanzamiento oficial de su más reciente álbum de estudio titulado “Te Espero”. Este álbum marca una etapa de madurez artística y profunda búsqueda personal para el grupo integrado por Judith, Isaac, Isaí, Yahir, Edson y Jorge.
“Te Espero” está compuesto por un total de 10 canciones, entre las cuales se incluyen 3 bonus tracks exclusivos (estrenados junto al álbum) pensados para sorprender a su audiencia. La producción destaca por crear espacios de paz, calma y reflexión interior en medio del ritmo acelerado de la vida cotidiana.
El tema principal del álbum es “Es tu Sangre”, una pieza emotiva y conmovedora que destaca la gratitud, el sacrificio y la restauración humana a través del perdón y la entrega. Con arreglos vocales impecables y una atmósfera instrumental profunda, la canción busca conmover el corazón de quienes escuchan y ofrecer un mensaje de esperanza y libertad interior.
“ ‘Te Espero’ nace del deseo de hacer un alto en el camino. Queremos que cada canción sea un refugio, un lugar seguro donde la gente pueda reconectar con la fe, renovar sus fuerzas y encontrar consuelo en momentos de incertidumbre”, expresaron los integrantes de la agrupación.
Con este lanzamiento, Judith, Isaac, Isaí, Yahir, Edson y Jorge consolidan su presencia en la escena musical independiente, llevando la bandera del talento joven del norte del país a nuevos públicos a través de letras con contenido significativo. Con una producción musical de alto nivel producido en Surrended Studios de la mano del productor Isaias Baquedano.
El álbum “Te Espero” y el sencillo “Es tu Sangre” ya se encuentran disponibles en todas las plataformas digitales de reproducción de música.
Nebulossa regresará a México con el Virtuzorrismo Tour, un espectáculo que lleva al escenario su universo de electropop, provocación y libertad. El dúo español volverá a encontrarse con el público mexicano en una noche para cantar, bailar y celebrar la autenticidad.
Con una identidad propia y una actitud que desafía las convenciones, Nebulossa propone una experiencia en la que ser diferente se celebra sin pedir permiso. Su música y su espíritu irreverente invitan a dejar los prejuicios fuera de la pista y a disfrutar de una propuesta que reivindica la libertad de expresión.
La cita será el viernes 29 de enero de 2027, a las 20:00 horas, en Foro Niebla, en la Ciudad de México. Tras su reciente paso por el país, Nebulossa vuelve para compartir su música y reencontrarse con sus seguidores mexicanos.
NEBULOSSA – VIRTUZORRISMO TOUR
• Fecha: viernes 29 de enero de 2027
• Hora: 20:00 horas
• Lugar: Foro Niebla
• Dirección: Dr. J. Navarro 218, colonia Doctores, alcaldía Cuauhtémoc, C.P. 06720,
Ciudad de México
• Boletos: disponibles a través de Passline (Enlace aquí)
Nebulossa te espera en México para una noche de electropop, actitud y libertad.
SONY MUSIC ITALY y el equipo de TOPO GIGIO trabajarán conjuntamente en diversos proyectos basados en música inédita que será publicada próximamente en formato digital y físico y distribuida a nivel mundial, dada la indiscutible fama de TOPO GIGIO como ícono popular global, apreciado desde hace décadas por públicos de todas las edades.
El presidente y CEO de Sony Music Entertainment Italy, Andrea Rosi, junto con todo el equipo de SONY MUSIC ITALY, ha recibido con entusiasmo la incorporación de TOPO GIGIO al roster Kids.
Desde hace más de sesenta años, TOPO GIGIO sigue uniendo generaciones y culturas, manteniendo intacto su encanto gracias a valores universales como la amabilidad, el afecto y la capacidad de despertar el niño que todos llevamos dentro. Hoy Alessandro Rossi y su equipo continúan el camino del personaje, preservando el legado artístico y humano de Maria Perego.
Un día de invierno, una joven se detuvo frente al escaparate de una tienda para contemplar un árbol de Navidad hecho de un extraño material plástico. Escondido entre aquella decoración vio un muñeco que le sonreía: TOPO GIGIO.
La joven, Maria Perego, era una artista y se puso inmediatamente a trabajar. Así nació TOPO GIGIO en 1959. Debutó en el programa Alta Fedeltà de la RAI con la voz excepcional del cantautor Domenico Modugno, conocido mundialmente por la canción “Volare (Nel blu dipinto di blu)”. El éxito llegó de inmediato y lo llevó desde Italia hasta Suiza y Londres, donde participó en Sunday Night at the London Palladium. Allí conquistó al público de habla inglesa y fue contratado para participar en el programa de televisión más importante de Estados Unidos: The Ed Sullivan Show, seguido por más de 50 millones de espectadores.
Con los años, TOPO GIGIO se convirtió en invitado habitual del programa, apareciendo en 94 ocasiones, más que cualquier otro artista internacional. Entre sus admiradores se encontraba también Louis Armstrong, con quien desarrolló una amistad y protagonizó divertidos sketches.
Maria Perego desarrolló una intensa actividad internacional. Los países y territorios donde presentó sus espectáculos incluyen Argentina, Austria, Bélgica, Bolivia, Brasil, Canadá, Chile, China, Colombia, Costa Rica, Dinamarca, Ecuador, Egipto, El Salvador, Emiratos Árabes Unidos, Filipinas, Finlandia, Alemania, Japón, Gran Bretaña, Guatemala, Honduras, Hong Kong, Irán, Italia, Kuwait, Malasia, México, Nicaragua, Noruega, Países Bajos, Panamá, Paraguay, Perú, Puerto Rico, Portugal, República Dominicana, Arabia Saudí, Siria, Eslovenia, Corea del Sur, España, Suecia, Suiza, Tailandia, Taiwán, Estados Unidos, Uruguay y Venezuela.
En América Latina, TOPO GIGIO trabajó durante más de diez años junto a Raúl Astor, convirtiéndose en una figura muy querida también en España y otros países. A lo largo de los años, TOPO GIGIO ha conquistado a numerosas personalidades del mundo del espectáculo, la música y el cine, entre ellas Roger Moore, Michael Jackson, Joan Rivers y Keith Emerson.
Ha sido mencionado en producciones cinematográficas y televisivas como The Santa Clause, Cómo ser John Malkovich y la serie Vinyl. Directores como Alfonso Cuarón y Ridley Scott también han mostrado interés en incluir a TOPO GIGIO en breves apariciones dentro de sus producciones.
El personaje también ha participado en numerosas iniciativas sociales y humanitarias. En 2009 fue imagen de la campaña italiana de sensibilización contra la gripe H1N1 y, tras el terremoto y tsunami de Japón de 2011, fue nombrado Goodwill Ambassador por su contribución a la reconstrucción y al fortalecimiento de las relaciones entre Italia y Japón.
En 2020, con motivo de su 60.º aniversario, Alberta Ferretti dedicó a TOPO GIGIO una colección cápsula de ropa y accesorios. Ese mismo año regresó a la televisión con una nueva serie animada emitida por Rai Yoyo, ganadora del premio a Mejor Serie Preescolar en el festival Cartoons on the Bay.
KID PHENOMENON from EXILE TRIBE, el grupo japonés conformado por KENSUKE SOREMATSU (líder), TSUBASA ENDO, KOHAKU OKAO, SOMA KAWAGUCHI, SHUNNOSUKE SATO, KOTA YAMAMOTO y RUI SUZUKI, se presentará en el Festival Multiverso Nestlé que tomará lugar los días 18 y 19 de noviembre en el Estadio Alfredo Harp Helú ubicado en la CDMX.
Recientemente estrenaron el videoclip y canción de “I’m still breathing”, el tema de cierre de la segunda parte de la segunda temporada de Mission: Yozakura Family. El sencillo, sumerge a este grupo japonés de siete integrantes, enfocado en el canto y el baile, en el universo de espías, lazos familiares y seres queridos por los que vale la pena luchar que caracteriza al anime.
El video musical de “I’m still breathing” fue dirigido por Keisuke Nakashima, quien ha dirigido numerosos videos musicales para artistas como Mrs. GREEN APPLE (‘GOOD DAY’), Travis Japan (‘Tokyo Crazy Night’) y LIL LEAGUE (‘LILMATIC’).
Este nuevo lanzamiento llega tras el segundo álbum del grupo, ‘KIDS00’s’, el cual alcanzó el puesto número 2 en la lista semanal de álbumes de Oricon. El álbum incluye 12 canciones, entre ellas “KIDS”, “Mirror” y “Black Flame”.
Es posible que los aficionados al anime ya reconozcan a KID PHENOMENON por “Existence”, el tema de cierre de Rurouni Kenshin (2023), que llegó al cuarto puesto en la lista Billboard Japan Hot 100 y encabezó la lista semanal Viral de Spotify durante dos semanas consecutivas. Su trayectoria en el anime también incluye “Black Flame”, el tema de apertura de The Dark History of the Reincarnated Villainess, producido por Studio Deen.
Más allá del anime, el grupo ha llevado recientemente su energía a escenarios fuera de Japón. El 3 de octubre, KID PHENOMENON debutó en el festival Music Matters Live, en CQ @ Clarke Quay (Singapur), donde dieron a conocer su identidad “TOKYO NEO POP” ante el público internacional. En marzo de 2026, el grupo había alcanzado un hito internacional importante con su actuación en el SXSW, en Austin, Texas.
¡La aventura más divertida y escalofriante de Lero Lero está por comenzar! En La Gran Fiesta de Lero Lero, Dany, María y Wally reciben una misteriosa invitación a la gran fiesta de Halloween, pero para llegar a su destino deberán superar una serie de emocionantes misiones y recorrer lugares sorprendentes, enfrentándose a personajes como el Hombre Lobo, Pancha la Calaca, el Monstruo Franky, la Momia Dormilona y los Zombis.
A través de canciones, coreografías, efectos especiales, humor y divertidas dinámicas con el público, los Lero Lero invitan a niñas, niños y sus familias a convertirse en protagonistas de una aventura donde la imaginación, la amistad y el trabajo en equipo serán fundamentales. Un espectáculo musical lleno de sorpresas que demuestra que, cuando todos participan, ¡la diversión está garantizada!
El próximo 14 de noviembre, chicos y grandes podrán disfrutar de esta celebración en el Teatro Independencia San Jerónimo, con dos funciones: 11:00 y 13:00 horas. A través de una propuesta que combina música, movimiento y dinámicas, el espectáculo invita al público a dejarse llevar por la alegría y convertirse en parte de la experiencia.
La propuesta pone en el centro la imaginación infantil y la importancia de compartir momentos de diversión que también estimulen la curiosidad, la expresión y la convivencia.
La música ofrece a las niñas y los niños la oportunidad de descubrir historias, conectar con sus emociones y relacionarse con el mundo que los rodea. En este sentido, las experiencias en vivo dirigidas al público infantil se convierten en una invitación para aprender y disfrutar a través del juego, mientras madres, padres y acompañantes comparten con ellos una actividad distinta.
Más que una salida de entretenimiento, La Gran Fiesta de Lero Lero propone un momento para hacer una pausa en la rutina y disfrutar juntos de una celebración en la que las canciones, el baile y la imaginación serán protagonistas. Una oportunidad para que cada familia cree nuevos recuerdos y para que los pequeños vivan la emoción de participar en una experiencia musical.
Los boletos se encuentran en venta en la taquilla del Teatro y en Ticketmaster: https://www.ticketmaster.com.mx/la-gran-fiesta-de-lero-lero-boletos/artist/2429557
¡La Gran Fiesta de Lero Lero llega en vivo a la Ciudad de México!
¡Prepárate para vivir una aventura inolvidable y disfrutar en familia de una celebración monstruosamente divertida!
