SANDRO MALANDRO presenta “LALALA” el tema oficial de CONCACAF KICK OFF. // #EnPOPados

 

“LALALA” es el nuevo sencillo de SANDRO MALANDRO, que será el tema oficial de KICK OFF LIVE, el primer programa original nativo de streaming de CONCACAF, y acompañará el lanzamiento de esta nueva marca diseñada para conectar con la nueva generación de fans del fútbol.

El programa será transmitido en vivo los jueves a 8:00 P. M. a través del Twitch del host Roberto Cein.

Al día siguiente, el show estará disponible de forma oficial en el canal de YouTube de CONCACAF. 

De esta forma, SANDRO MALANDRO se suma a la tendencia futbolera que marcará el pulso del mundo esta temporada y contagiará con su música el ambiente deportivo que está por comenzar.

CONCACAF (Confederation of North, Central American and Caribbean Association Football) es la organización que rige y desarrolla el fútbol en Norteamérica, Centroamérica y el Caribe, una de las regiones con mayor crecimiento en consumo digital, entretenimiento y engagement deportivo. 

En un año clave para el fútbol a nivel global —con audiencias en expansión, conversación constante en redes y una fuerte conexión con la cultura pop—, el deporte se consolida como uno de los principales motores de contenido, identidad y comunidad para las nuevas generaciones. 

En este contexto nace CONCACAF KICK OFF LIVE, un show transmitido en vivo vía streaming que consta de 12 episodios. Éste fue concebido como un punto de encuentro donde el fútbol, el gaming, la música y la cultura pop convergen para vivirse en tiempo real; para ello, el programa cuenta con interacción constante y participación directa de la audiencia Gen Z.

Con su vibrante energía y ritmo contagioso, “LALALA” encapsula el espíritu de CONCACAF KICK OFF, funcionando como la identidad sonora del programa.

Por si fuera poco, a esta noticia le acompaña la revelación del Tour 2026 de Sandro. Éste tendrá una primera fecha el 5 de marzo en Metepec para seguir en Guadalajara y CDMX.

Sin duda, estos anuncios presagian un gran año para uno de los grandes baluartes mexicanos contemporáneos del hip-hop SANDRO MALANDRO.  

El soundtrack de KPop Demon Hunters obtiene certificaciones Oro y Platino en México. // #EnPOPados

 

La banda sonora KPop Demon Hunters (Soundtrack from the Netflix Film), de la exitosa película animada KPop Demon Hunters o Las guerreras K-pop en español, sigue haciendo historia debido a todas las certificaciones en México que ha acumulado desde su lanzamiento, empezando por la certificación ‘Oro’ para el álbum.

Para el grupo HUNTR/X conformado por EJAE, AUDREY NUNA y REI AMI, en México, el tema “Golden” logró la certificación ‘Doble Platino’ y ‘Oro’, y las canciones “How It’s Done”, “Takedown” y “What It Sounds Like” obtuvieron la certificación ‘Oro’.
 
De igual manera, la agrupación Saja Boys integrado por Andrew Choi, Danny Chung, Kevin Woo, samUIL Lee y Neckwav la canción “Soda Pop” cuenta con la certificación ‘Platino’ y ‘Oro’, y con el tema “Your Idol”, la certificación ‘Oro’ en nuestro país.
 
También en México, el tema "Golden" incluido en KPop Demon Hunters (Soundtrack from the Netflix Film), lleva más de 200 días en el MX Spotify Chart, además de que ya ha acumulado más de 123 millones de streams desde su lanzamiento y cuenta con más de 300 mil reproducciones diarias en Spotify. Sin dejar de lado que KPop Demon Hunters (Soundtrack from the Netflix Film) cuenta con 410 millones de reproducciones a la fecha.
 
Recientemente obtuvieron un premio Grammy por la categoría de ‘Mejor Canción Escrita Para Medios Visuales’ gracias a la canción “Golden”, sin dejar de lado que este tema ya ha logrado varias distinciones tales como la de ‘Mejor Canción’ en los premios Golden Globes, al igual que en los Critics’ Choice Awards.
 
Además, “Golden” está nominada a los Oscar por ‘Mejor Canción Original’, la 98.ª edición, se llevará a cabo el próximo domingo 15 de marzo.

ROSALÍA estrena el video de “SAUVIGNON BLANC”. // #EnPOPados

 

ROSALÍA, la cantante, compositora y productora ganadora del premio GRAMMY®, lanzó el video musical –dirigido por Noah Dillon– de “SAUVIGNON BLANC”, uno de los temas incluidos en su exitoso nuevo álbum LUX. 

A través de “SAUVIGNON BLANC”, ROSALÍA explora la idea de renunciar a las cosas materiales en favor de una conexión más profunda y significativa, en la que la intimidad emocional y espiritual se convierte en la verdadera moneda de cambio. 

Rodado por Noah Dillon (que también fotografió la portada del álbum LUX), el video refleja este sentimiento: sencillo, crudo y con un escaso desierto como telón de fondo, mientras somos testigos de la tranquila historia de amor de ROSALÍA con una pareja invisible.

Junto con la salida del video, se lanzó un bundle independiente para Spotify y Apple Music que incluye las versiones instrumentales y a capela de “SAUVIGNON BLANC”, lo que permite a los oyentes sumergirse aún más en la canción. 

Ayer mismo se reveló que ROSALÍA será la protagonista de la portada de la edición de primavera de 2026 de Vogue Estados Unidos. Esta emocionante noticia llega antes de su próxima actuación en los BRIT Awards el sábado 28 de febrero.

El nuevo álbum de ROSALÍA fue recibido con un éxito crítico inmediato. Rolling Stone lo calificó como “su propuesta más asombrosa hasta ahora”, mientras que Pitchfork lo describió como “una entrega sincera de pop clásico de vanguardia que ruge a través del género, el romance y la religión”, y AP News declaró: “Si existe una gracia salvadora de vanguardia en el panorama del pop, está aquí. Es maximalista, es LUX”.

Tras el triunfal lanzamiento del disco, ROSALÍA anunció su LUX TOUR 2026, que dará inicio el 16 de marzo en Lyon, Francia, en el LDLC Arena.  La gira países de Europa, Norteamérica y Sudamérica; en México ya se esperan con ansias las cinco fechas de LUX en el Palacio de los Deportes (CDMX) a finales de agosto.

El álbum fue grabado originalmente con la London Symphony Orchestra bajo la dirección de Daníel Bjarnason. Además, el disco cuenta con colaboraciones de Björk, Carminho, Estrella Morente, Silvia Pérez Cruz, Yahritza, Yves Tumor, así como la Escolania de Montserrat y el Cor Cambra del Palau de la Música Catalana.

LUX tuvo el debut comercial más fuerte en la carrera de ROSALÍA, posicionándose en el #1 del ranking Global Top Albums de Spotify, marcando así su segundo debut global en la cima de las listas, además de convertirse en el mayor debut en streaming en la historia de la plataforma para una artista femenina en español.

Más allá de la música, ROSALÍA se ha consolidado como un ícono de la moda y la cultura. Acaparó la atención mundial en la Met Gala 2025 con un vestido personalizado de Balmain, destacado en Vogue, Harper’s Bazaar, Cosmopolitan y más.

La artista también protagonizó la campaña Otoño 2025 de Calvin Klein y es embajadora global de New Balance. Además, ROSALÍA hará su debut actoral en la próxima temporada de Euphoria en 2026.

Mau y Ricky anuncian concierto en el Teatro Metropólitan. // #EnPOPados

 

El próximo 28 de mayo, el Teatro Metropólitan será escenario de uno de los shows más vibrantes del año, encabezado por el dúo que hoy marca tendencia en la música pop latina. Su conexión fraternal, presente en cada una de sus etapas creativas, se convierte en una energía artística imparable que conquista escenarios alrededor del mundo, esto es: Mau y Ricky, el vínculo que mueve la música.

Desde su debut, este dúo con origen en Venezuela y radicado en Miami ha construido una exitosa trayectoria que se traduce en miles de millones de reproducciones, certificaciones de diamante y giras alrededor del globo con boletos agotados.

Su talento como compositores los llevó a coescribir éxitos globales como “Vente Pa’ Ca” de Ricky Martin y Maluma, así como “Sin Pijama” de Becky G y Natti Natasha, tema que acumula 13 certificaciones de diamante y figura en la lista de Rolling Stone de las “100 Mejores Canciones de Reggaetón de Todos los Tiempos”. Su capacidad para crear melodías contagiosas y letras memorables los ha posicionado como referentes dentro del pop latino, con un catálogo que hace bailar a audiencias de todas las edades.

OCESA Fact

El lanzamiento más reciente de Mau y Ricky es “Te Quiero (Acústico)”, junto a Kapo, una versión íntima que nació tras volverse viral en redes y que fue estrenada oficialmente en todas las plataformas el 15 de enero de 2026.

En su más reciente etapa, Mau y Ricky continúan expandiendo su visión artística con Hotel Caracas (2024), un álbum que marcó un antes y un después en su carrera. El proyecto no sólo recibió tres nominaciones a los Latin GRAMMYs, sino que también fue incluido en la lista de Billboard de los 24 mejores discos del año y seleccionado por Rolling Stone como uno de los 50 mejores álbumes de 2024. Este reconocimiento internacional confirma su evolución musical y su capacidad de renovar el panorama latino con propuestas frescas y auténticas.

La esencia de Mau y Ricky sigue siendo su hermandad, una conexión profunda que se refleja en cada producción y que los impulsa a romper barreras canción tras canción. Con una mezcla de creatividad, sensibilidad y visión global, el dúo continúa traspasando fronteras y reafirmándose como uno de los fenómenos más relevantes de la música latina contemporánea.

Vive la emoción de escuchar en vivo éxitos como “Ya No Tiene Novio”, “Desconocidos” o “Te Quiero”, asegurando tus boletos durante la Preventa Banamex este 13 de febrero o bien, en la venta general que se liberará un día después, el 14 de febrero a través de Ticketmaster o en la taquilla del inmueble.

GAZEL une fuerzas con MARCONI en “ME PUEDES PEDIR LO QUE SEA”. // #EnPOPados

 

Gazel presenta en todas las plataformas digitales “Me Puedes Pedir Lo Que Sea”, una colaboración especial junto a la agrupación mexicana Marconi, incluida en su álbum “Entre Héroes y Amigos”. El lanzamiento vendrá acompañado del videoclip oficial, disponible el mismo día.

La colaboración nace a inicios de 2024, cuando Gazel, en una llamada cercana y espontánea, invita a Diego y Sergio, integrantes de Marconi y amigos personales desde hace años, a sumarse a su proyecto discográfico. La propuesta fue clara: realizar una versión al estilo Gazel de “Me Puedes Pedir Lo Que Sea”, canción emblemática del repertorio de Marconi desde su lanzamiento en 2012. La respuesta fue inmediata y entusiasta; el rock siempre ha sido un territorio que ambos proyectos comparten y disfrutan.

https://www.symphonicms.com/album/view/id/456dfd8821fd072b36f92e810e34561e

Marconi es una de las agrupaciones más reconocidas de la balada pop mexicana, caracterizada por sus interpretaciones emotivas de grandes clásicos del género y por el impacto que “Me Puedes Pedir Lo Que Sea” ha tenido a lo largo de los años en el público latino. En esta nueva versión, la canción adquiere una fuerza renovada: guitarras, intensidad vocal y una lectura más cruda y emocional que respeta la esencia original, pero la lleva hacia un nuevo territorio sonoro.

El sencillo se convierte en el quinto lanzamiento de “Entre Héroes y Amigos”, un álbum que ha tenido una notable aceptación internacional, tanto en la industria como en distintos circuitos musicales. El proyecto ha sido reconocido con premios como “Mejor Canción Rock de Centroamérica” por Cautiva de Mar en los Premios Centroamericanos Música 503 (El Salvador), y “Mejor Featuring de Rock Latinoamericano” en los Premios Gran Latino en Nueva York por Ella, junto a la banda española Saurom.

La participación de Marconi se suma a una lista de invitados de lujo que incluye a Saurom, Carlos Escobedo (Sôber), Jorge Berceo (Zenobia), el costarricense Pato Barraza (Inconsciente Colectivo) y el nicaragüense Perrozompopo, consolidando “Entre Héroes y Amigos” como un proyecto colaborativo de alcance latinoamericano.

Tras cerrar el año con una gira por Nueva York, donde Gazel participó como jurado del concurso nacional Estrellas del Canto, y con presentaciones en Colombia y Costa Rica junto a Saurom, el artista regresa este 2026 a la Ciudad de México, ahora acompañado de Marconi, para presentar en vivo esta nueva versión de “Me Puedes Pedir Lo Que Sea”.

El sencillo ya esta disponible en todas las plataformas digitales al igual que el videoclip oficial. Una colaboración que conecta generaciones, géneros y escenas, reafirmando el espíritu de hermandad musical que define el universo de Gazel.

REYLI BARBA vuelve al AUDITORIO NACIONAL. // #EnPOPados

 

El cantante y compositor, multinominado al Latin Grammy, es creador de un repertorio lleno de canciones que han marcado el corazón de diversas generaciones, y lo festejará el próximo miércoles 27 de mayo, a las 8:30 p.m., en uno de los escenarios más emblemáticos del país. 

El artista chiapaneco se presentará esa noche en el Auditorio Nacional por tercera ocasión en su carrera; será un concierto que representa un recorrido completo por su historia musical, celebrando el camino que lo ha llevado hasta hoy.

Dentro de este viaje sonoro, Reyli Barba compartirá parte de su próximo álbum de estudio titulado “A Caballo”, un proyecto que forma parte esencial de su evolución artística. Esta producción marca su retorno al mariachi, la sonoridad con la que creció desde niño y que hoy visita a través de algunos de sus temas más representativos, con colaboraciones de alto nivel junto a Majo Aguilar y Edén Muñoz. 

En este contexto, una nueva versión de “Contigo Quiero”, enaltecida con arreglos de mariachi, se lanza el 19 de febrero. El álbum “A Caballo” llegará por completo en marzo próximo, de la mano de EMC Music, bajo la coproducción de Edén Muñoz y Panchín Carrillo. 

Esta noche tan emblemática en el Auditorio Nacional será un viaje por todos los grandes éxitos que el autor mexicano ha dejado en nuestra memoria durante estas tres décadas y media de camino, pero nos sorprenderá también con el adelanto de algunos temas que verán la luz a lo largo de 2026; canciones que Reyli Barba compuso y mezcló junto al gran Loris Ceroni en Italia, y que representan el futuro de su carrera, explorando un nuevo sonido. Así, el concierto reunirá pasado, presente y futuro de sus 36 años de carrera. 

“Es la tercera vez que vamos a hacer el Auditorio Nacional y cada vez me emociona más, porque el paso del tiempo ha permitido consolidar grandes canciones y un Auditorio Nacional después de 36 años de carrera tiene un enorme significado. Así que vamos en esa ruta: 27 de mayo, ahí les veo a todos, A Caballo”, comenta Reyli Barba.

Los boletos para esta cita con el cancionero imbatible de Reyli Barba están disponibles en Ticketmaster y en las taquillas del Auditorio Nacional.

https://www.ticketmaster.com.mx/reyli-barba-a-caballo-ciudad-de-mexico-27-05-2026/event/3D006359817237BD

Icónica y legendaria, Yuri abre su sexta fecha en el Auditorio Nacional. // #EnPOPados

 

Después de conquistar al público con cinco presentaciones completamente agotadas, la inigualable Yuri anuncia una sexta fecha en el Auditorio Nacional el próximo 11 de febrero de 2026, reafirmando así, su estatus como una de las artistas más queridas y poderosas del pop latino. Con una trayectoria que combina talento, energía y una conexión única con su público, la veracruzana invita a sus fans a vivir una noche inolvidable llena de música, emoción y grandes éxitos en el escenario más emblemático de México.

Desde los himnos pop más contagiosos hasta las baladas románticas que le robaron el aliento a toda una generación, Yuri ha demostrado ser una fuerza imparable. Pero su maestría no se detiene ahí, ya que ha conquistado incluso el regional mexicano reafirmando su poder camaleónico en el escenario. A través de cada reinvención, Yuri no sólo ha cautivado a públicos de todas las edades, sino que ha cimentado su lugar como una de las artistas más versátiles e icónicas de la música latina.

OCESA Fact

Con más de 6 millones de oyentes mensuales en plataformas digitales, Yuri demuestra que su brillo no se apaga con el tiempo. A más de cuatro décadas de carrera, sigue rompiendo récords con su ICÓNICA TOUR, logrando sold out en cada una de sus fechas: 8 de febrero, 27 de marzo, 2 de abril, 22 de agosto y 6 de noviembre, reafirmando que su legado sigue tan vigente y poderoso como su voz.

El pasado 9 de octubre, Yuri presentó su nuevo sencillo “Tuya para Siempre”, marcando así una nueva etapa en su carrera. La canción retoma el estilo de balada romántica que ha caracterizado a la intérprete, combinando la fuerza vocal y la emotividad que consolidaron a la jarocha como una de las voces más representativas del pop. A través de una letra que aborda el amor, el desengaño y la resiliencia, Yuri demuestra que su conexión con el público a la hora de cantarle al amor sigue intacta.

Escucha en vivo temas como “Primer Amor” y “Maldita Primavera”, el próximo 11 de febrero de 2026 en el Auditorio Nacional. Los boletos estarán disponibles en Preventa Banamex a partir del 6 de noviembre, mientras que la venta general se liberará un día después, el 7 de noviembre, en las taquillas del inmueble y a través de Ticketmaster.

Fehr Rivas presenta D’ELLAS, un homenaje rockmántico a las voces femeninas que marcaron generaciones. // #EnPOPados

 

Fehr Rivas presenta D’ELLAS, un álbum conceptual que rinde tributo a las mujeres que han dejado una huella imborrable en la música de Hispanoamérica, atravesando géneros, épocas y emociones. A través de interpretaciones poderosas y profundamente emotivas, el artista lleva canciones icónicas al terreno del rockmántico, su sello personal que fusiona sensibilidad, fuerza y una identidad sonora bien definida.

Con una trayectoria en constante crecimiento, Fehr Rivas ha consolidado su carrera con presentaciones en escenarios como el Lunario del Auditorio Nacional, además de giras por México, Estados Unidos y España. Este momento clave en su carrera se refuerza con su participación como artista invitado en todos los conciertos de Fey durante el Fey’s Hits Tour, gira que se llevará a cabo a lo largo de todo el mes de marzo en distintas ciudades de Estados Unidos, abriendo cada una de las fechas y compartiendo escenario con una de las voces femeninas más emblemáticas del pop latino.

D’ELLAS representa una evolución natural de su proyecto: un álbum concebido para escucharse de principio a fin, donde cada canción dialoga con la emoción, la nostalgia y la fuerza interpretativa que han definido su propuesta artística. No se trata solo de reinterpretar canciones, sino de resignificarlas desde una mirada contemporánea y honesta.

Paralelamente, Fehr Rivas ya se encuentra trabajando en su tercer álbum de estudio de canciones inéditas, actualmente en proceso de grabación en Los Ángeles, donde explora un sonido fresco que expande su concepto de rockmanticismo. Este nuevo material vendrá acompañado de una gira programada para la segunda mitad del año.

D’ELLAS no solo interpreta canciones: honra, celebra y amplifica el legado femenino en la música, desde una visión profundamente artística y emocional.

El álbum reúne reinterpretaciones de temas emblemáticos como “Inevitable”, “Peligro”, “Me Muero”, “Lo Busqué”, “Azúcar Amargo”, “Corre” y “Cuando Baja la Marea”; canciones que dominaron la radio, conectaron con millones de personas y hoy permanecen como clásicos contemporáneos, ahora revisitados desde la intensidad y sensibilidad del universo rockmántico de Fehr Rivas.

Disney On Ice presenta ¡Vive la magia!. // #EnPOPados

 

Disney On Ice trae al Auditorio Nacional una mágica aventura con su nuevo espectáculo Disney On Ice presenta ¡Vive la magia! del 1 al 26 de julio. La aventura inicia con un toque del MousePad mágico, que llevará a toda la familia en un viaje inolvidable por los cuentos de Disney, con más de 50 personajes. Disney On Ice presenta patinaje artístico de clase mundial, acrobacias aéreas, asombrosos efectos especiales, atractivos momentos interactivos y música encantadora, que dejará a la audiencia asombrada y creará nuevos recuerdos que acompañarán a sus invitados mucho después de que el espectáculo termine.

La mágica aventura arranca con Mickey, Minnie, Donald y Goofy usando el MousePad mágico para viajar al corazón de inolvidables cuentos de Disney. Navegando en los emocionantes mares de Moana 2 y el dinámico mundo de Intensa-mente 2, Disney On Ice presenta ¡Vive la magia! llevará por primera vez al hielo a los nuevos personajes de esas exitosas producciones. El público podrá ver a Ansiedad junto con Alegría, Tristeza, Desagrado, Furia y Temor, además de varios personajes inéditos de Moana 2. A lo largo del espectáculo, los asistentes podrán ayudar a Stitch a reparar una falla, mientras el caos se esparce por el hielo, recorrerán la activa metrópoli de Zootopia con Judy y Nick, se deslizarán por las tierras heladas de Frozen, se maravillarán en el divertido universo de Toy Story y viajarán al dinámico mundo de Colombia con la familia Madrigal en Encanto. El espectáculo suma además un deslumbrante desfile de princesas con Ariel, Jasmine, Tiana, Rapunzel, Cenicienta, Bella, Mulán y Mérida.

Acompañados por algunas de las canciones más populares y queridas de Disney, como “Libre Soy” de Frozen, “Inténtalo Todo” de Zootopia, “No Se Habla de Bruno” de Encanto, “Soltar” de Moana 2, entre muchas otras, los asistentes disfrutarán de los talentosos patinadores de clase mundial que le dan vida a la magia de Disney a través de impresionantes coreografías y espectaculares números sobre hielo. El público será testigo de patinadores de alto nivel que llevan la acción a las alturas y se elevan sobre el hielo con acrobacias que desafían la gravedad, como la princesa Ariel que volará por el aire a los acordes de “Bésala” y Rapunzel, cuyo cabello dorado cobrará vida a través de tiras de seda mientras ella y Flynn deslumbran con una cautivadora rutina aérea.

En este espectáculo familiar interactivo, el público podrá ser parte de la aventura cuando Mickey y sus amigos los reciban para explorar los cuentos de Disney con el MousePad mágico, bailen el “Hoedown Throwdown” con Woody, Jessie y Buzz Lightyear de Toy Story y ayuden a la oficial Judy Hopps a rastrear a Nick Wilde mientras se oculta bajo los gigantescos conos anaranjados de tráfico de Zootopia.

Los boletos para Disney On Ice presenta ¡Vive la magia! del 1 de julio al 26 de julio en el Auditorio Nacional, estarán disponibles a través de https://www.ticketmaster.com.mx/ o www.DisneyOnIce.com

Vivir la magia de Disney es más fácil que nunca. Con precios accesibles, se pueden elegir boletos que más se adapten al presupuesto de cada familia para vivir una experiencia encantadora. 

Los miembros de los medios de comunicación pueden ir aquí para obtener fotos y videos.

BOLETOS: Estarán disponibles durante la preventa exclusiva para clientes BANAMEX el 11 y 12 de febrero. Y a partir del 13 de febrero, serán accesibles para el público en general a través de Ticketmaster y en las taquillas del Auditorio Nacional.

DÓNDE: Auditorio Nacional  

FUNCIONES:  

Martes: 18:00 horas

Miércoles: 18:00 horas

Jueves: 16:00 y 19:30 horas

Viernes: 12:00, 16:00 y 19:30 horas, con función adicional el 17 de julio [tentativa] a las 12:00 p.m.

Sábados: 12:00, 16:00 y 19:30 horas

Domingos: 12:00, 16:00 y 19:30 horas (tentativa, función de las 12:00 el 19 de julio)

MORENO X4 REGRESA POR TODO LO ALTO CON "COMO LA ESPUMA", SU NUEVO SENCILLO. // #EnPOPados

 

Como fundador y fuerza impulsora detrás de los “Drilla Corridos”, Moreno X4 da otro paso firme en su carrera como solista con el lanzamiento de “Como La Espuma”, su segundo sencillo con el sello Fono. El tema ya está disponible en todas las plataformas digitales y marca un regreso con fuerza para el artista en la escena musical urbana latinoamericana.

La canción canaliza la esencia auténtica de Moreno X4: fiel a sus raíces y sin perder su identidad callejera. “Como La Espuma” fusiona instrumentación regional mexicana con la crudeza del drill urbano, creando un sonido contundente y sin filtros. Con una letra que invita a nunca rendirse, el sencillo se perfila como un himno para quienes luchan por salir adelante y alcanzar la cima contra todo pronóstico. La producción combina instrumentos tradicionales del regional con beats urbanos, conectando ambos mundos de forma fresca y potente.

“En este momento de mi carrera me siento bendecido y afortunado, porque por fin puedo entregarle al público lo que ha estado esperando: mostrarles realmente qué es Drilla Corridos. Mi equipo, mi familia y yo hemos trabajado muy duro para darle a la audiencia lo que se merece. Las raíces de mis letras vienen de la calle — crecí en ese entorno, rodeado de todo tipo de personas: desde gente trabajadora y honesta, hasta quienes se ganan la vida como pueden, jóvenes con hambre de un futuro mejor, historias, sueños e ideas. Todo eso se junta en la música. De ahí nace el drilla corrido. “ - Moreno X4

La creatividad de Moreno X4 también quedó clara en cómo anunció el sencillo en sus redes. Días antes del lanzamiento, publicó en Instagram un video donde entra a un elevador y presiona el botón al último piso. Al encenderse la luz de subida y cerrarse las puertas, comienza a sonar música instrumental de fondo que —para sus fans— fue imposible no reconocer: el beat drilla inconfundible que define su estilo. Este visual sencillo y simbólico subraya el impulso ascendente de Moreno X4 en su carrera, subiendo como la espuma.

Horas después del lanzamiento, Moreno X4 anunció en redes que el video oficial ya tiene fecha: se estrenará el próximo miércoles 11 de febrero a las 12:00 a.m. ET (9:00 p.m. PT del martes 10). Con esta jugada, el cantautor mexicano-estadounidense deja claro que su regreso está cuidadosamente orquestado — manteniendo la atención de sus fans con cada paso y cada entrega.

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