viernes, 29 de mayo de 2026

Los Meñiques de la casa y las Payasitas NIFU NIFA revolucionan la educación emocional infantil en su nuevo album “¡EMOCIONA2!”. // #EnPOPados

 


Luego de acumular más de 10 millones de suscripciones en YouTube (récord que los llevó a obtener la legendaria placa diamante de la plataforma), Los Meñiques de la Casa siguen consolidándose como ídolos en el mercado de habla hispana con ‘Emociona2’, disco que apunta a convertirlos en referentes absolutos de la música infantil Latinoamericana.
 
Para conseguirlo, decidieron unir su talento con el de la legendaria agrupación venezolana de las Payasitas Nifu Nifa, junto a las cuales ya habían conseguido el éxito “Ki Ki Ki Co Co Co”, que actualmente supera las 32 millones de reproducciones en YouTube, uniendo distintas generaciones a través de la magia de la música.
 
El sencillo insignia de ‘Emociona2’ es el track “Charolo”, nombre que sirve para introducir a un entrañable puppet, quien ayuda a los más pequeños a identificar sus emociones en distintas acciones de la vida cotidiana, creando así un gran ejercicio de acompañamiento a través del canto, el baile y la diversión.

Esta propuesta artística con alto valor emocional y educativo no sería posible sin el equipo creativo y técnico detrás del sonido del álbum. Entre los nombres que dieron vida a ‘Emociona2’ encontramos el de Alfredo Matheus Diez (ganador del Latin GRAMMY), así como Orlando Di Pietro y Arturo Cabrera, ambos reconocidos productores de la música latina. Si a ello sumamos las voces de las Payasitas Nifu Nifa (también poseedoras de varias nominaciones al Latin GRAMMY), el resultado es un combo espectacular para la música infantil y juvenil.
 
Además de “Charolo”, este material cuenta con temas como “Sorpresa”, “Amor Amor”, “Valiente” y “La Luz”, los cuales sirven para recorrer emociones como la alegría, tristeza, miedo y amor, en una narrativa que ayuda a las infancias a comprender más de su entorno, así como de la sensibilidad con la que transitan el mundo.
 
Con todo, Los Meñiques de la Casa seguirán llevando su música a las familias de América Latina, territorio al cual llevarán su próximo tour, donde además de las canciones de su nuevo disco, entonarán clásicos de su discografía como “Baila a lo Loco”, “Macarena” o “Alibombo”, mismos que los posicionan como el proyecto que ha logrado redefinir la música de chicos y grandes.
 
¡Escucha ‘Emociona2’ de Los Meñiques de la Casa, ya disponible en todas las plataformas!


La La Love You publica " ¿Por qué me miráis así?" , su nuevo y 4º álbum, en vinilo, CD y digital. // #EnPOPados

 


“How did people react to you?” le preguntó Conan O´brien a  Joey Ramone en una entrevista. “Like we were aliens from Mars” respondió Joey. 

La La Love You también son unos marcianos en estos tiempos hiperacelerados, de la música de consumo rápido y del monopolio de lo urbano, pero con este disco han venido a terminar de conquistar la Tierra. 

¿Quién no se ha sentido un alien alguna vez? ¿Un extraño fuera de lugar? De este sentimiento habla el título del disco, “¿Por qué me miráis así?”

Un sentimiento muy adolescente, pero que a veces nos acompaña toda la vida. Y es que la propia banda es sin duda un ser extraterrestre dentro de la industria musical. 
 
Un éxito además, que ha trascendido su natal España, especialmente en México, donde hace unos días hicieron sold out en uno de los recintos más emblemáticos de la capital, el Auditorio Nacional con 11 mil asistentes. Y todo esto lo han hecho desde la más estricta independencia, ajenos a modas y tendencias y fieles a los suyos y a su modo de entender la música.


"¿Por qué me miráis así?” es el resultado de tres años de trabajo. Un disco cocinado a fuego lento y que deja de manifiesto que la banda se encuentra sin duda en su mejor momento a todos los niveles. 
 
Once canciones que suponen un claro paso hacia delante a nivel compositivo, más cuidadas y más trabajadas en la producción, pero a la vez tan directas y honestas en sus letras como nos tienen acostumbrados. 
 
Paradójicamente, el álbum es muy atrevido en su forma de abrirse y coquetear con elementos de géneros ajenos y con colaboraciones tan emocionantes como arriesgadas, pero al mismo tiempo, muy fiel al lenguaje y a la identidad más básica de la banda. 
 
Para el oyente, será un disco muy familiar, que suena a lo que se espera que suene La La Love You, pero a la vez, muy rico en nuevos matices y recursos que no dejarán de sorprender de principio a fin.
 
Los diferentes singles que han ido avanzando la publicación del álbum son una buena muestra de este contraste particular. Canciones como “La mitad de la mitad” con dejes rumberos entre la rabia punk de sus guitarras, la más electrónica “Una boda en Las vegas” o “Las medusas no tienen corazón” junto con Monsieur Periné, que le aportan su visión tropical de la música, han sido un éxito inmediato y se han convertido ya en clásicos dentro del repertorio del grupo.

TRACKLIST: 
1- A ver quién se duerme ahora 
2- Alguien ha boicoteado el ponche 
3- Una boda en Las Vegas 
4- Todos los fracasos 
5- No se te puede dejar nada
6- La mitad de la mitad 
7- Las medusas no tienen corazón (con Monsieur Periné) 
8- Vampiresa 
9- DeLorean (con Miranda) 
10-El Hombre del tiempo (con Álvaro de Luna)
11- Dónde están las bandas de los 90´s 


PLAYA LIMBO ESTRENA SU NUEVO ÁLBUM “DONDE QUIERO ESTAR”. // #EnPOPados

 


Después de casi dos décadas de trayectoria, evolución constante y una conexión inquebrantable con el público, Playa Limbo presenta Donde Quiero Estar, un álbum que representa uno de los momentos más honestos, luminosos y significativos en la historia de la banda.

Conformado por 11 canciones y acompañado por 11 videos oficiales, este nuevo material es una declaración artística y emocional que refleja el lugar creativo, ideológico y humano en el que hoy se encuentra el grupo.

Donde Quiero Estar” no solo es el título del álbum, también es una frase que encapsula el presente de Playa Limbo: una banda madura, libre y profundamente conectada con su esencia. Un disco hecho desde el amor por la música, por el proceso creativo y por el camino recorrido juntos.

El álbum cuenta con colaboraciones especiales junto a Agris, Ale Zéguer, Renee y Taiga Brava, sumando nuevas texturas y emociones a un material profundamente íntimo y contemporáneo.

La producción, ingeniería de grabación y mezcla estuvo a cargo de Pablo Stipicic, pieza clave en el sonido fresco y emotivo que define este álbum.

En el apartado visual, los 11 videos que acompañan el proyecto fueron dirigidos por Zahid Badillo con dirección de fotografía de César Cuevas. La propuesta estética estuvo encabezada por Adry Tenorio y Yayamx. Gaffer: Aldo Carmona.

“Si tuviera que buscar una palabra que describa este disco sería reafirmación. Todos sabemos que a lo largo de nuestra carrera, cada disco que hemos hecho ha retratado un momento ideológico e histórico de la banda. Pero este tiene una importancia especial porque nos vuelve a recordar que esta carrera, sin los compañeros perfectos, sin el productor perfecto e incluso los coautores perfectos, no sería tan impactante o tan brillante como este álbum que tenemos ahora en nuestras manos. ‘Donde Quiero Estar’ describe perfectamente nuestro estado anímico, ideológico y creativo”, comparte Ángel Baillo.

“Para mí, este álbum es el inicio de una etapa necesaria y emocionante. Como tecladista y parte de este proyecto, diría que este disco nace desde un lugar de absoluta libertad. Estamos aquí por gusto propio, por el placer de hacer música que nos mueve, y el título lo dice todo: estamos exactamente donde queremos estar”. Comenta Jorge Corrales.

Playa Limbo se presentará en El Cantoral el próximo 21 de Noviembre y los boletos ya están a la venta en Ticketmaster.



Como parte de esta nueva etapa y del lanzamiento de Donde Quiero EstarPlaya Limbo celebrará sus primeros 20 años de trayectoria con un concierto acústico muy especial el próximo 21 de noviembre en El Cantoral.

Será una noche íntima y emotiva para recorrer la historia musical de la banda desde una esencia más cercana y honesta, reencontrarse con las canciones que han marcado generaciones y celebrar junto a su público el camino que los ha llevado exactamente a donde quieren estar hoy.

Los boletos ya se encuentran disponibles a través de Ticketmaster en las taquillas del recinto.


https://www.ticketmaster.com.mx/playa-limbo-en-el-cantoral-donde-mexico-21-11-2026/event/3D0064B9AAD84EF2


OLIVIA RODRIGO LANZA SU NUEVA CANCIÓN “the cure". // #EnPOPados

 


La cantautora Olivia Rodrigo, ganadora de un premio GRAMMY y con varios discos de platino a sus espaldas, ha lanzado su nueva canción “the cure” incluida en su próximo tercer álbum de estudio, you seem pretty sad for a girl so in love, que saldrá a la venta el 12 de junio a través de Geffen Records. Ya están disponibles productos de edición limitada, artículos de colección seleccionados, vinilos y mucho más aquí.
 
Escucha “the cure” aquí.

Pre-guarda you seem pretty sad for a girl so in love aquí.
 
Dirigido por Cat Solen y Jaime Gerin, el video musical oficial de “the cure” muestra a Rodrigo en los fríos y estériles pasillos de un hospital de cartón construido a mano, en una búsqueda desesperada por encontrar el antídoto para un corazón roto. El video fue producido por Lana Kim, Jett Steiger y Brandon Robinson, a través de la productora Ways & Means. Ve el video oficial de “the cure” aquí.
 
El mes pasado, Rodrigo presentó la primera canción de su próximo álbum, "drop dead," que debutó en el puesto n.º 1 de la lista Billboard Hot 100, lo que convirtió a Rodrigo en la primera persona de la historia en que los tres primeros sencillos de sus tres primeros álbumes debutaran en el puesto n.º 1. Escúchala o míralo aquí.


YURIDIA LLEGA GRATIS A MORELOS COMO PARTE DEL CIRCUITO NACIONAL DE FESTIVALES POR LA PAZ. // #EnPOPados

 


La música regional mexicana y el pop llegarán a Morelos con la presentación gratuita de Yuridia en el Festival Acordes de Primavera, como parte del Circuito Nacional de Festivales por la Paz, una iniciativa impulsada por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México para acercar espectáculos y actividades culturales a todas las comunidades del país.
La cantante se presentará el próximo 6 de junio a las 20:30 horas en el Estadio Agustín Coruco Díaz, en una noche que promete reunir a miles de asistentes en uno de los eventos culturales más importantes de la temporada en Morelos.
Con este concierto, el Gobierno de México y la Secretaría de Cultura continúan fortaleciendo espacios de convivencia y acceso a la cultura para miles de personas, llevando entretenimiento de gran formato a distintos estados de la República Mexicana y garantizando que la música y las expresiones artísticas lleguen a públicos de todas las edades.
Este concierto se suma a los esfuerzos que impulsa la Secretaría de Cultura del Gobierno de México para acercar el entretenimiento y las actividades culturales a todas las personas en distintas regiones del país, como ocurrió recientemente con la presentación de Martin Garrix en Veracruz y como sucederá el próximo 30 de mayo en el Estado de México con el concierto gratuito de Panteón Rococó. Una iniciativa que busca convertir la música y la cultura en espacios de encuentro, convivencia y acceso para todos.
Yuridia se ha consolidado como una de las voces femeninas más importantes de la música mexicana en los últimos años. Gracias a una trayectoria marcada por éxitos que han conectado con distintas generaciones, la cantante ha logrado posicionarse como una de las artistas más queridas y escuchadas del país.
El concierto en Morelos promete convertirse en una celebración multitudinaria donde el público podrá disfrutar de algunos de los temas más emblemáticos de la artista en un ambiente familiar y completamente gratuito.
Además de ser un espectáculo musical, el Festival Acordes de Primavera busca impulsar actividades culturales y artísticas que fomenten la convivencia pacífica, la participación comunitaria y el acceso libre a experiencias culturales de calidad.
La entrada será gratuita con registro previo.
YURIDIA – FESTIVAL ACORDES DE PRIMAVERA
Fecha: 6 de junio de 2026
Lugar: Estadio Agustín Coruco Díaz, Morelos
Hora: 20:30 horas
Entrada: Libre con registro previo


Se estrena el PRINCINÓMETRO, una nueva compilación que reúne los grandes éxitos de JOSÉ JOSÉ. // #EnPOPados

 


El Príncipe de la Canción continúa emocionando y conquistando a las audiencias de ayer y hoy con su eterno legado musical. Ahora ve la luz una nueva compilación titulada El PRINCINÓMETRO, que presenta una gran selección de canciones que JOSÉ JOSÉ convirtió en himnos sin fecha de caducidad.

Durante el reciente Día Internacional de JOSÉ JOSÉ, celebrado el pasado 20 de abril, además de vivir emotivos reencuentros con la música de El Príncipe,  los lanzamientos de productos oficiales y la presentación de la tienda en línea josejoseoficial.com.mx, los fans fueron parte de una activación en la que se les invitó a votar por su canción favorita de JOSÉ JOSÉ. 

El resultado reveló que “Gotas de Fuego” es la canción favorita del público, posicionando el tema como punta de lanza para este nuevo lanzamiento discográfico.

“Gotas de Fuego” fue publicada originalmente en el álbum Reencuentro de 1977, y fue compuesta por Ramón Farran y Lucía Graves. 

El PRINCINÓMETRO reúne en una completa compilación en streaming aquellos temas que han trascendido generaciones, invitando a redescubrir los grandes éxitos de JOSÉ JOSÉ y a revivir las canciones elegidas por quienes continúan cantándolas y manteniendo vivo su legado hasta el día de hoy.

Sin duda, se trata de una selección especialmente elegida que, además, contó con la participación directa de los seguidores del inolvidable artista.

El PRINCINÓMETRO agrega un nuevo capítulo a la historia de un legado que sigue acompañando a miles de personas en todo el mundo, y que mantiene viva la leyenda de uno de los grandes baluartes de la música.


martes, 26 de mayo de 2026

¡El fenómeno Fobia no se detiene. Se confirma segunda noche en la CDMX! // #EnPOPados

 


¡El regreso de Fobia es imparable! Tras una presentación magistral y cargada de nostalgia en la vigesimosexta edición del Vive Latino, donde la banda demostró que su energía disruptiva permanece intacta, la espera por fin ha terminado para los miles de seguidores que anhelaban verlos de nuevo en solitario. Debido a la respuesta explosiva del público y para que nadie se quede fuera de este hito del rock en nuestro idioma, se confirma oficialmente una segunda fecha en el Palacio de los Deportes el próximo 23 de octubre. Prepárate para ser parte de este retorno histórico a los grandes escenarios, donde la selva de asfalto volverá a vibrar con el sonido de una de las agrupaciones más icónicas de nuestra historia musical.
UN REENCUENTRO EXPLOSIVO
La chispa se encendió nuevamente hace apenas unos días, cuando los acordes de “Veneno Vil” resonaron ante una multitud que explotó en euforia, marcando el fin de un necesario descanso y el inicio de una nueva etapa para la banda. Paco, Leo, Elohim, Iñaki y Chá! regresan con la intención clara de retomar la línea que los vio crecer: la de los grandes espectáculos diseñados para sacudir los sentidos.
Fobia es una de las bandas más emblemáticas del rock alternativo mexicano, formada en la Ciudad de México en 1987. Se distinguieron en la escena por su estilo irreverente, letras con humor ácido y una estética visual muy cuidada que rompió con los moldes convencionales del género en su época. Bajo el liderazgo de Leonardo de Lozanne y Paco Huidobro, la agrupación logró "decodificar" la cotidianidad urbana a través de metáforas fantásticas y un sonido experimental que transitó con éxito entre el pop, el rock y la electrónica.
Este tour no es sólo una serie de conciertos; es la celebración de una hermandad musical que ha definido generaciones. No pierdas la oportunidad de ser parte de esta historia y vivir en carne propia la potencia de una de las bandas más creativas de la escena hispana.
Los boletos estarán disponibles en la preventa Banamex el 28 de mayo, y un día después los podrás adquirir en las taquillas de los inmuebles o a través de www.ticketmaster.com.mx.


BizBat lanza la convocatoria para abrir el show de Benny Ibarra en Chihuahua. // #EnPOPados

 


BizBat y Compasstage presentan esta convocatoria para descubrir talento emergente que tenga la oportunidad de presentarse como artista abridor en el concierto de Benny Ibarra en Chihuahua, México, frente a un aforo aproximado de hasta 3,800 personas.

La convocatoria está dirigida a artistas mayores de 18 años, de cualquier género musical, con un requisito clave: debe ser un proyecto solista que interprete con un solo instrumento (no aplica para bandas ni proyectos con más de un instrumento en escena).

Bases

I. ¿Quién puede participar?

Artistas mayores de 18 años género musical indistinto solistas que interpreten con un instrumento (No aplica para bandas o proyectos con más de un instrumento en escena).
La experiencia previa en la música no es indispensable. Pueden participar artistas de toda la República Mexicana o internacionales, siempre y cuando puedan trasladarse a México por sus propios medios en caso de ser seleccionados.

II. Requisitos para participar Los participantes deberán presentar:

Una canción original en formato audio. Un video de presentación en post de máximo 2 minutos, donde el artista se presente y cuente brevemente sobre su proyecto musical. El material deberá subirse al momento de aplicar dentro de la plataforma BizBat.

III. ¿Cómo participar?

Entra a www.bizbat.com y crea tu perfil premium o inicia sesión en tu cuenta premium. Dirígete a la sección: Ofertas busca la convocatoria “Abre el concierto de Benny en Chihuahua”. Completa tu aplicación y sube tu material.

IV. Proceso de selección

El proceso se desarrollará en dos etapas:

1) Eliminatoria digital: Todos los participantes serán evaluados a partir del material enviado en la plataforma BizBat. De entre todos los proyectos inscritos se seleccionarán 10 finalistas.

2) Final en vivo (digital): Los 10 finalistas participarán en una final en vivo realizada de forma digital, donde presentarán su proyecto ante el comité evaluador. De esta final se elegirá 1 artista ganador, quien abrirá el concierto de Benny en Chihuahua.

V. Premio

El ganador recibirá los beneficios descritos en la sección “Premio y compensación”.

VI. Fechas clave (tentativas)

Convocatoria abierta: del 6 de mayo al 10 de julio

Selección de finalistas: por confirmar

Final en vivo (digital): por confirmar

Anuncio del ganador: por confirmar

VII. Criterios de evaluación

Los proyectos serán evaluados considerando: calidad musical originalidad de la propuesta presencia artística potencial escénico Importante BizBat y Compasstage se reservan el derecho de modificar las bases si fuera necesario. Cualquier cambio será comunicado oportunamente a los participantes.

Premios:
El artista ganador obtendrá:

La presentación como artista abridor en el concierto de Benny Ibarra en Chihuahua Viaje todo pagado a Chihuahua, México. 

Participación en actividades promocionales del evento coaching virtual con Benny Ibarra.

Promoción en redes sociales de BizBat y Compasstage,  boletín de prensa + press kit.


Stray Kids anuncia 'STRAYCITY' en CDMX este septiembre. // #EnPOPados

 


Las superestrellas globales Stray Kids han anunciado una serie de presentaciones especiales en América Latina que se llevarán a cabo este septiembre tituladas ‘STRAYCITY’. El grupo visitará Buenos Aires, Argentina, Bogotá, Colombia, y Ciudad de México, México, con la participación de NEXZ, Bad Milk, Kei Linch, K4OS, Cocho, Andrés Obregón y RENEE, con el cartel variando según la ciudad. Las presentaciones especiales contarán con la producción de festival del grupo, creando una experiencia inmersiva y de alta energía para los fans.
Los próximos conciertos de ‘STRAYCITY’ brindan al fandom de Stray Kids, -conocido como STAY-, una nueva forma de experimentar juntos las presentaciones en vivo del grupo. Diseñado como un espacio compartido para la música, la energía y la autoexpresión, ‘STRAYCITY’ invita a los fans a adentrarse en un lado diferente de sí mismos y moverse libremente dentro de la experiencia, generando expectativa sobre cuál será la nueva “CITY” en la que Stray Kids “STRAY” a continuación.
Estas fechas recientemente anunciadas siguen a la presentación principal previamente anunciada de Stray Kids en Rock in Rio el viernes 11 de septiembre, donde harán historia como el primer acto de K-pop en encabezar el festival y el primer acto de K-pop en presentarse en el evento. El grupo también encabezará el The Governors Ball Music Festival en la Ciudad de Nueva York el sábado 6 de junio. Estos hitos siguen a sus presentaciones principales en BST Hyde Park en Londres y Lollapalooza en Chicago en 2024, así como a su gira récord Stray Kids World Tour < dominATE >, que abarcó 56 conciertos en 35 regiones. La gira culminó en su primer concierto en estadio en Corea en el Incheon Asiad Main Stadium el otoño pasado, consolidando el estatus de Stray Kids como el acto de K-pop con el mejor desempeño a nivel mundial.
Lanzado el 21 de noviembre de 2025 a través de JYP Entertainment y Republic Records, el proyecto más reciente de Stray Kids, SKZ IT TAPE ‘DO IT’, marcó otro importante hito en la carrera del grupo. Con el proyecto debutando en el No. 1 del Billboard 200, Stray Kids se convirtió en el primer acto en la historia en debutar sus primeros ocho álbumes en la lista en el No. 1. También ampliaron su récord como el acto de K-pop con más álbumes No. 1 en la historia del Billboard 200 y como el grupo con más álbumes No. 1 en el Billboard 200 del siglo XXI. El grupo recientemente obtuvo seis nuevas certificaciones RIAA en su catálogo, incluyendo estatus Platino para “God’s Menu” y certificaciones Oro para “KARMA”, “LALALALA”, “Chk Chk Boom”, “S-Class” y “Case 143”. En conjunto, estos logros continúan consolidando a Stray Kids como una de las fuerzas más dominantes de la música global en la actualidad.
BOLETOS PARA CIUDAD DE MÉXICO: La venta general tendrá lugar el 29 de mayo a través de https://www.ticketmaster.com.mx/
FECHAS DE ‘STRAYCITY’ POR LATINOAMÉRICA:
Wed Sep 09 – Bogotá, CO – Vive Claro Distrito Cultural*^% 
Fri Sep 11 – Rio de Janeiro, Brazil – ROCK IN RIO# 
Mon Sep 14 – Buenos Aires, AR – Hipódromo de San Isidro*+ 
Fri Sep 25 – Ciudad de México, MX – Estadio GNP Seguros*=~

Actos abridores
 
* con NEXZ 
^ con Bad Milk 
% con Kei Linch 
+ con K4OS 
< con Cocho
= con Andrés Obregón
~ con RENEE 
#Festival Date
SOBRE STRAY KIDS:
Stray Kids es una boy band de 8 miembros de JYP Entertainment formada en marzo de 2018.
Stray Kids fueron coronados ganadores de “Top K-Pop Album” en los Billboard Music Awards 2023 y de “Best K-Pop” en los MTV VMAs 2023 con su álbum de larga duración ★★★★★ (5-STAR). El álbum vendió más de 4.61 millones de copias durante la primera semana de su lanzamiento, lo que, en ese momento, se convirtió en la cifra más alta de ventas en la primera semana en la historia del K-Pop. El grupo también ganó “Group of the Year” en los People’s Choice Awards 2024, “K-Pop Album of the Year” en los iHeartRadio Music Awards 2024 y “Top Global K-Pop Artist” en los Billboard Music Awards 2024.
Stray Kids participaron en la banda sonora de la serie animada de Netflix Arcane (Temporada 2), basada en el juego League of Legends, con “Come Play”. Además, su canción “SLASH” fue incluida en la banda sonora de la película Deadpool & Wolverine (Deadpool & Wolverine Original Motion Picture Soundtrack).
En 2025, el grupo lanzó su tercer EP japonés Hollow, el cual encabezó varias listas japonesas, incluyendo RecoChoku e iTunes, y alcanzó el No. 1 en las listas generales de canciones de iTunes en ocho países, incluidos México, Suecia y Polonia. El video musical alcanzó el No. 1 en la lista global de tendencias de YouTube y se posicionó alto en países como Estados Unidos, Japón y Brasil.
No sólo debutaron ocho álbumes consecutivos en el No. 1 del chart Billboard 200 con su más reciente lanzamiento SKZ IT TAPE ‘DO IT’, sino que también se convirtieron en el artista con la mayor cantidad de certificaciones de Álbum de Oro de la RIAA de cualquier artista de K-Pop en la historia. Stray Kids no dejarán de romper todas las barreras geográficas y culturales para resonar profundamente con sus oyentes globales.aíses como Estados Unidos, Japón y Brasil.


ENANITOS VERDES lanzan "LUZ DE DÍA" ft. MARCO ANTONIO SOLÍS. // #EnPOPados

 


Hay grupos que llegan para quedarse y se convierten en íconos de más de una generación. Uno de ellos, la banda argentina ENANITOS VERDES.

El álbum EV+ nace como una reinterpretación contemporánea de algunas de las canciones más representativas de ENANITOS VERDES y su gran influencia en el rock latinoamericano, reuniendo artistas emblemáticos alrededor de un catálogo que ha marcado a distintas generaciones en toda la región.

Más que un ejercicio de nostalgia, EV+ propone un diálogo entre el legado histórico de la banda y las nuevas corrientes musicales de la actualidad, reafirmando la vigencia cultural y emocional de composiciones que siguen conectando con públicos de diferentes edades.

El proyecto fue concebido hace ya más de un año por Felipe Staiti como una celebración de la influencia que la banda ha mantenido a lo largo del tiempo, invitando a artistas contemporáneos a apropiarse de estas canciones desde su propia identidad sonora y artística. El resultado es una colección de colaboraciones que conserva la esencia original del repertorio mientras abre nuevas puertas para su descubrimiento por audiencias actuales.

Cada interpretación busca un puente generacional entre quienes crecieron con estas canciones y quienes hoy las descubren desde una perspectiva renovada, consolidando el alcance atemporal de una de las obras más importantes del rock en español.

Tras el reciente fallecimiento de Felipe Staiti, el proyecto adquiere una dimensión aún más significativa, reafirmando la permanencia y relevancia de un legado musical que continúa inspirando a nuevas generaciones dentro y fuera de Latinoamérica.

El sencillo de lanzamiento, “LUZ DE DÍA” FT. MARCO ANTONIO SOLÍS ya está disponible en plataformas junto con su Video Lyric. El disco completo se estrena el 28 de mayo.


El tracklist de EV+:

1. “Guitarras Blancas” Feat. Arde Bogotá

2.  “Cordillera” Feat. Carlos Vives

3.  “Eterna Soledad” Feat. Eden Muñoz

4.  “Lamento Boliviano” Feat. Luck Ra, Los Ángeles Azules

5.  “Amores Lejanos” Feat. Matisse

6.  “Vengo de Última” Feat. Leonel García

7.  “La Muralla Verde” Feat. Los Pericos, Dr. Shenka

8.  “Luz de Día” Feat. Marco Antonio Solís

9.  “Mejor No Hablemos de Amor” Feat. Beto Cuevas

10.  “Mariposas” Feat. Debi Nova

11.  “Por el Resto de Tus Días” Feat. Usted Señalemelo

12. “Creo” Feat. David Summers

13.  “Mi Primer Día Sin Ti” Feat. Ha*Ash

14.  “Tus Viejas Cartas” Feat. Ximena Sariñana

15.  “Qué Hacemos” Feat. Little Jesus