MOSMO PRESENTA “VASITO EN MANO”, SU NUEVO SENCILLO DENTRO DEL REGIONAL MEXICANO. // #EnPOPados

 

El cantante mexicano MOSMO presenta oficialmente “VASITO EN MANO”, su nuevo sencillo acompañado de un video oficial que expande la esencia del tema y reafirma la propuesta fresca y auténtica con la que continúa construyendo su identidad dentro del regional mexicano.

 

Desde su llegada a Rimas Music en 2025, MOSMO ha desarrollado una propuesta artística que conecta con una generación que busca música real, cercana y con identidad. En poco tiempo, el artista ha lanzado seis sencillos dentro de la disquera, destacando temas como “Modo B”, “TerapIA” y “4ME”, consolidando una narrativa propia dentro de la nueva ola del género.

 

“VASITO EN MANO”, su séptimo lanzamiento con Rimas Music y el segundo tema inédito de este año, marca un nuevo capítulo en su evolución artística. La canción nace desde la experiencia de crecer desde abajo, empezar a ver resultados y entender que el camino no se detiene cuando llegan los primeros logros.

 

A través de una letra honesta y directa, MOSMO retrata ese momento donde puedes darte un respiro, tener el “VASITO EN MANO”, pero sin olvidar que la vida, la calle y el entorno siguen exigiendo mantenerse alerta. El tema representa a una nueva generación que avanza, disfruta lo que ha construido y celebra sus victorias sin perder de vista sus raíces ni el camino recorrido.

Con una propuesta que continúa evolucionando de manera natural, MOSMO sigue explorando un sonido inspirado en el regional mexicano contemporáneo, aportando una perspectiva fresca y actual a su música.

 

El proyecto de MOSMO continúa creciendo y conectando cada vez con más audiencias. Este año fue seleccionado como parte de Future of Music de Rolling Stone y ya se encuentra confirmado para el Festival Arre en la Ciudad de México hacia finales de año.

 

Más allá de la música, MOSMO representa una nueva generación de artistas mexicanos que busca construir un camino propio dentro de la música latina actual.

FABIAN CONVIERTE UN BESO EN FANTASÍA POP CON SU NUEVO SENCILLO “PARED”. // #EnPOPados

 

El cantautor y productor peruano-americano FABIAN presenta “Pared”, su nuevo sencillo, ya disponible en todas las plataformas digitales. Con una sensibilidad pop fresca, íntima y profundamente visual, la canción captura ese momento exacto en el que alguien aparece, el mundo se detiene por un segundo y todo empieza a girar alrededor de esa persona.

Con “Pared”, FABIAN continúa desarrollando el capítulo creativo que comenzó con “Golpe”, una etapa marcada por una mirada más honesta, emocional y vulnerable sobre las formas en que idealizamos, sentimos y procesamos lo que nos pasa.

Si “Golpe” abrió la puerta a una nueva narrativa dentro de su proyecto, “Pared” expande ese universo desde un lugar más luminoso e impulsivo: el instante en que la atracción se convierte en ilusión antes de que uno pueda detenerla.

La canción parte de una escena sencilla pero poderosa. Un cuarto lleno, una mirada inesperada y la sensación de que todo lo demás desaparece. FABIAN canta desde ese punto vulnerable en el que uno sabe que se está adelantando, que quizá está imaginando demasiado, pero aun así no puede parar. Entre líneas como “Quiero tu foto en mi pared / quiero que quieras verme otra vez” y “Fue solo un beso, me ilusioné”, el artista construye una imagen íntima y casi cinematográfica de la ilusión, una fantasía que empieza a tomar forma antes de que la realidad pueda alcanzarla. Sobre una producción pop cálida, melódica y guiada por la sensibilidad de la guitarra, FABIAN transforma un momento fugaz en una canción pegajosa, vulnerable y emocionalmente precisa.

El lanzamiento llega en un momento clave para el artista, quien continúa consolidando una propuesta pop bicultural que vive entre lo íntimo y lo global. Recientemente, FABIAN fue destacado por VEVO como uno de sus Newcomers 2026, consolidando su crecimiento como una de las nuevas promesas de la música latina. También fue telonero del reconocido cantautor estadounidense Jason Mraz, y de Reik en Lima marcando un importante hito en su carrera en vivo.

Ahora,  FABIAN se prepara para presentarse el 27 de junio en el Festival Selvamonos en Lima y el 30 de julio en el BMI Acoustic Showcase durante LAMC, espacios que continúan ampliando su presencia en escenarios estratégicos.

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FÁTIMA CAMPO presenta su EP “ENDEBLE”. // #EnPOPados

 

FÁTIMA CAMPO anuncia el lanzamiento de su EP “ENDEBLE”, el cual ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. La producción consta de seis canciones que recorren distintas etapas del desamor: desde la ilusión hasta la pérdida, desde la negación hasta la aceptación.

El tema que encabeza la producción se llama "Te Vi" y parte de una situación concreta: un encuentro casual en un torbellino de memoria y emoción contenida. La canción narra ese instante exacto —tan universal como inexplicable— en que un extraño despierta el recuerdo de un amor que no llegó a ser. "

"Te Vi" es una balada con arreglos de guitarra, piano, teclado y violín. La instrumentación es sutil y deja el protagonismo en la voz - la acompaña, la enmarca, le da espacio para respirar. El resultado es un paisaje íntimo que envuelve en la nostalgia de lo que alguna vez fue… o pudo ser.

Los seis temas de “ENDEBLE” funcionan como un arco narrativo completo: apertura, clímax, y cierre. "Me Sobrabas Tú" inicia el viaje con la claridad dolorosa del fin; "Te Vi" aparece en el quinto lugar como el momento de quiebre emocional, el punto de no retorno entre el intento de olvidar y la rendición ante el recuerdo. El EP cierra con "Antes De Ti", devolviendo al escucha a la persona que existía antes de ese amor.

Con “ENDEBLE”, FÁTIMA CAMPO no busca respuestas —busca compañía. La de quienes saben lo que es amar sin completar, recordar sin querer, y reconocer en un extraño todo lo que alguna vez se perdió.

¡Escúchalo ya!

Tracklist:

1. Me Sobrabas Tú
2. Tú Me Juraste
3. Al Parecer
4. Hoy Se Muere Nuestro Amor
5. Te Vi
6. Antes de Ti

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SARITAH BEBÉ SE UNE A CASCABEL KIDS Y UNIVERSAL MUSIC. // #EnPOPados

 

Saritah Bebé, una de las figuras infantiles más queridas y exitosas del entretenimiento digital, inicia una nueva etapa en su carrera artística al firmar oficialmente con Universal Music México de la mano de Cascabel Kids, sello especializado en entretenimiento infantil que reúne proyectos exitosos como Los Meñiques de la Casa, HK3 y Ninaná, entre otros
 
La carismática creadora de contenido ha conquistado al público infantil gracias a sus divertidas aventuras en redes sociales, acumulando más de 40 millones de reproducciones y consolidándose como una de las artistas infantiles con mayor crecimiento dentro del entorno digital. Su propuesta combina música, entretenimiento y una conexión genuina con niñas, niños y familias, convirtiéndola en una personalidad única dentro de la nueva generación de creadores infantiles.
 
El impacto de Saritah Bebé en plataformas digitales continúa creciendo a pasos agigantados. Su sencillo “Fábrica de Bebés” (2024) superó los 48 millones de reproducciones en YouTube y más de 3.5 millones en Spotify, reafirmando el alcance de su proyecto musical y el cariño de su audiencia.
 
En abril de 2025, Saritah Bebé hizo historia al lograr sold out en dos funciones consecutivas del Auditorio Nacional con su show Magiconcierto, donde compartió escenario con Lara Campos y Los Meñiques de la Casa. Meses después, volvió a romper récords al llenar por completo la Arena Ciudad de México, consolidándose como una de las máximas referentes del entretenimiento infantil en México. Además, ha llevado su proyecto a escenarios internacionales en Venezuela, Chile y Argentina, donde también logró sold out junto a Los Meñiques de la Casa.

La firma se celebró en un evento especial rodeado de medios de comunicación, invitados de la industria y figuras cercanas al universo infantil. Entre los asistentes destacados estuvieron Paty Lu y Los Meñiques de la Casa, quienes compartieron un divertido momento junto a Saritah Bebé bailando y celebrando después de la firma del contrato. El brindis estuvo acompañado de malteadas y un ambiente lleno de alegría que reflejó perfectamente la esencia divertida y auténtica de la artista.
 
Durante el evento, Saritah Bebé presentó un mini showcase frente a decenas de invitados y medios presentes, demostrando el carisma, energía y personalidad que la han convertido en una de las artistas infantiles favoritas de las nuevas generaciones. Ahora, de la mano de Universal Music México y Cascabel Kids, la artista inicia una nueva etapa con próximos lanzamientos musicales, contenido original y grandes proyectos que buscan seguir conquistando a miles de familias en toda Latinoamérica.

Habrá glamour, historia y electropop con Fangoria: Una noche imperdible se avecina en la CDMX. // #EnPOPados

 

El Auditorio Nacional se prepara para una noche donde la estética y la música se convierten en una sola experiencia: Fangoria regresa a la Ciudad de México el 21 de enero de 2027 con un show sofisticado y electrizante, que anuncia la llegada de música nueva y reclama su lugar en la historia como uno de los proyectos más influyentes de la música en español, acompañados por invitados especiales: Nancys Rubias, el grupo español de glam y electrónica que complementará la velada con su disruptiva propuesta.

Formado por Alaska y Nacho Canut, el dúo ha construido una trayectoria que atraviesa décadas, tendencias y generaciones. Desde sus raíces en la Movida Madrileña -uno de los movimientos culturales más importantes de España- hasta su consolidación como referentes del electropop, Fangoria ha sabido reinventarse constantemente sin perder su esencia provocadora y vanguardista.

El pasado 24 de abril, Fangoria lanzó La Verdad O La Imaginación, su esperado regreso al formato de larga duración compuesto por 12 canciones inéditas que navegan lo conceptual. El álbum, producido junto a Matt Pop, apuesta por un electropop de corte europeo, melódico y altamente bailable, mientras explora temáticas que orbitan entre la fantasía y la realidad, cuestionando la percepción, la memoria y las relaciones humanas.

Con una carrera respaldada por múltiples discos de oro, álbumes en el #1 de ventas en España y reconocimiento de la industria -incluyendo el Premio de la Música al Mejor Álbum Pop por Absolutamente, Fangoria se ha mantenido como un proyecto clave que teje un puente entre el legado ochentero con la pista de baile contemporánea.

Radiografía Musical: Sobre Fangoria

Cada mes, más de un millón de personas escuchan a Fangoria, conformando una audiencia que se extiende desde España -país de origen- hacia mercados clave como México, Chile, Argentina, Francia y Reino Unido, territorios donde su propuesta ha encontrado eco gracias a una identidad sonora y estética inconfundible. Esta expansión no sólo habla de alcance, sino de permanencia: un proyecto que ha sabido conectar con distintas generaciones.

Parte de ese magnetismo se entiende desde su propia esencia. El nombre Fangoria surge como un guiño a la icónica revista estadounidense de culto dedicada al cine de terror, una referencia que desde el inicio deja ver su fascinación por lo visual, lo provocador y lo fuera de lo convencional.

Ese enfoque atemporal se traduce en una relación especialmente fuerte con su audiencia actual. Aunque cuentan con una trayectoria consolidada, el 39% de sus oyentes pertenece a generaciones jóvenes, entre sus veintes y principios de los treinta, lo que confirma que Fangoria es un proyecto que habita en las pistas de baile de todo el mundo.

Respaldados por álbumes número uno, certificaciones de oro y reconocimiento crítico, Alaska y Nacho Canut han logrado mantener un equilibrio entre reinvención y coherencia, haciendo de su presentación en el Auditorio Nacional un imperdible. Asegura tus boletos durante la Preventa Banamex el próximo 25 de mayo o bien, en la venta general que se liberará un día después, el 26 de mayo a través de Ticketmaster o en la taquilla del inmueble.

El pop que marcó toda una generación de Sentidos Opuestos celebrará más de tres décadas de carrera en el Auditorio Nacional. // #EnPOPados

El icónico dúo mexicano Sentidos Opuestos, regresará al Auditorio Nacional el próximo 12 de agosto con un concierto que celebra no sólo su trayectoria, sino el impacto duradero que han tenido en la música pop en español a lo largo de más de tres décadas.

Originarios de la Ciudad de México y formados a principios de los años noventa, Alessandra Rosaldo y Chacho Gaytán, dieron vida a un proyecto que supo capturar el espíritu de una generación. Su propuesta fusionó el pop con el eurodance y los sonidos electrónicos, posicionándose rápidamente dentro de una escena emergente que definió el rumbo del pop latino en esa década.

Desde sus primeros lanzamientos, el dúo logró conectar con una audiencia masiva, pero sería con producciones posteriores cuando marcarían un antes y un después en su carrera. Temas como “¿Dónde están?”, “Amor De Papel”, “Fiesta” y “Mírame”, no sólo dominaron las listas de popularidad, sino que se convirtieron en himnos que permanecen vigentes hasta hoy, consolidando su lugar dentro del imaginario colectivo del pop mexicano.

Más allá de los éxitos, Sentidos Opuestos dejó una huella imborrable en la evolución del pop en México, al incorporar una estética sonora influenciada por tendencias internacionales sin perder identidad local. Su capacidad para combinar melodías accesibles con arreglos electrónicos y una narrativa emocional, les permitió trascender generaciones y construir un catálogo que sigue resonando tanto en formatos digitales como en escenarios en vivo.

Radiografía musical: La huella de Sentidos Opuestos

Sentidos Opuestos reúne hoy a cerca de 1.3 millones de oyentes mensuales, una cifra que confirma que su música no pertenece únicamente al recuerdo, sino a un presente activo. Su escucha se concentra principalmente en México, donde el dúo dejó una marca profunda en la generación millennial -sus principales escuchas en plataformas- quienes crecieron con sus canciones y hoy, las mantiene vivas en su día a día. Sin embargo, su alcance va más allá: países como Estados Unidos, Guatemala, Colombia y España, también forman parte de ese mapa sonoro que sigue conectando con su historia.

Uno de los datos más reveladores de su actualidad, es la intensidad con la que el público se relaciona con su música: 8 de cada 10 personas que los escuchan regresan a ellos de manera constante. Esto habla de algo que va más allá de un hit o una época específica: Sentidos Opuestos no es sólo una referencia de los noventa, es un proyecto vigente que se reinventa de forma constante.

El concierto del próximo 12 de agosto en el Auditorio Nacional se proyecta como parte del momento clave que vive Sentidos Opuestos en esta nueva etapa, donde sus fans tendrán la oportunidad de revisitar la historia del grupo, con una producción concebida como experiencia visual completa la cual recorrerá sus más grandes éxitos. Asegura tus boletos durante la Preventa Banamex el 25 de mayo o bien, en la venta general el 26 de mayo a través de Ticketmaster o en la taquilla del inmueble.

 

Louis Tomlinson conquistará la Ciudad de México en una noche histórica. // #EnPOPados

 

Tras la euforia desatada por su paso arrollador en el festival Tecate Emblema, Louis Tomlinson confirma su regreso triunfal a la Ciudad de México con un show en solitario diseñado para sus seguidores más fieles. La cita está pactada para el 10 de abril de 2027 en el Estadio GNP Seguros, marcando no sólo el reencuentro con su comunidad mexicana, sino también el banderazo de salida para la temporada de grandes estadios del próximo año.

Este anuncio llega como la respuesta definitiva para quienes se quedaron con ganas de una dosis más profunda de su propuesta de rock alternativo e indie pop. Con este concierto, Tomlinson se consolida como un pilar del entretenimiento en vivo en el país, transformando la energía de los festivales en una experiencia íntima y masiva a la vez, donde su voz y la conexión con el público serán los únicos protagonistas bajo el cielo capitalino.

Para su tercer álbum, How Did I Get Here?, Louis se exigió al máximo como letrista, compositor e intérprete, sin guardarse nada en estas canciones. Aunque ciertamente no tiene nada que demostrar, es evidente que sigue componiendo música, dando conciertos y cantando como si se lo jugara todo. En el estudio, una creatividad incansable y una sed de exploración artística impulsan su proceso. En vivo, lo deja todo sobre el escenario mientras multitudes con boletos agotados lo reciben con la misma entrega y energía. Como autor, está profundizando en su identidad más que nunca.

El álbum fue lanzado en enero de este año y alcanzó el #1 en el Reino Unido, Bélgica, Países Bajos y España, además de entrar al Top 5 en Australia, Austria, Francia, Alemania, Italia, Polonia y Suiza.

El primer sencillo, “Lemonade”, entró en las listas de reproducción de Radio 1, Radio 2 y Capital en el Reino Unido; además, Louis interpretó el tema en el Live Lounge de Radio 1 junto a un cover de “Too Sweet” de Hozier. El segundo lanzamiento, “Palaces”, recibió elogios de la crítica; la revista Clash lo calificó como "una pieza de indie melódico refinada y formidable, con un sentido real de teatralidad y drama en la voz". Louis presentó el tema en una sesión de Amazon Music Presents y encabezó el Jingle Bell Ball de Capital en The O2 de Londres.

Louis conversó con Steven Bartlett para el podcast Diary of a CEO, para hablar a fondo sobre su carrera hasta la fecha; el episodio se convirtió en el segundo más escuchado de 2025. Otros momentos destacados incluyen protagonizar las portadas de Billboard y Rolling Stone UK, así como una presentación y entrevista en The Tonight Show with Jimmy Fallon y una charla con Zane Lowe.

A esto le siguió el sofisticado y conmovedor sencillo “Imposter”, que fue nombrado Hottest Record y formó parte de la A List de Radio 1 en el Reino Unido. Su nuevo sencillo, “Sunflowers”, muestra la voz susurrante de Louis prácticamente flotando sobre la pista, mientras guitarras vibrantes resuenan de fondo. En el etéreo coro, lanza una súplica: “Won’t you take me where all the sunflowers are hiding?”.

Después de dar uno de los mejores shows en Tecate Emblema, Louis Tomlinson está listo para regresar con su público en 2027 para un concier.to inolvidable en el Estadio GNP Seguros. Los boletos estarán en preventa Banamex el 28 de mayo, y un día después los podrás adquirir en las taquillas del inmueble o a través de www.ticketmaster.com.mx

Belanova está de regreso y anuncia su álbum en vivo 'Vida en Rosa Tour', estrenando como adelanto el video del tema, "Por Ti". // #EnPOPados

 

Belanova, una de las agrupaciones referentes del pop latinoamericano, integrada por Denisse Guerrero, Edgar Huerta y Ricardo Arreola, anuncia el lanzamiento oficial de su nuevo álbum en vivo, Vida en Rosa Tour.

Grabado durante las noches del 27 y 28 de noviembre de 2024 en el Palacio de los Deportes con localidades completamente agotadas, este álbum captura la emoción y el furor de los fans por el regreso de Belanova a los escenarios, en una celebración donde himnos como “Rosa Pastel”, “Por Ti” y “Cada Que..”, demostraron que el trío mexicano sigue siendo uno de los máximos exponentes del electro pop en español y que ha logrado trascender generaciones y fronteras. 

Vida en Rosa Tour reúne la magia, emociones y sonidos de esas inolvidables noches en las que Belanova contó con grandes invitados como Javier Blake en el tema “Cada Que…”, Reneé en la entrañable “Aún Así te Vas” y Dulce María en la icónica “Rosa Pastel”. 

Enmarcando este icónico recuerdo, el álbum Vida en Rosa Tour estará disponible en todas las plataformas digitales y con sonido Dolby Atmos el próximo 28 de mayo, acompañado de un CD+DVD. También estará disponible en 1LP de 180 gramos en color rosa, además de una edición especial y limitada que incluye 1LP de 180 gramos en color rosa, DVD y litografía autografiada, disponibles en julio.

Tracklist oficial de Vida en Rosa Tour:

Me Pregunto

Niño

Tus Ojos

Cada Que… (ft. Javier Blake)

Aún Así Te Vas (ft. Reneé)

No Me Voy A Morir

Mariposas

Por Ti

Baila Mi Corazón

One, Two, Three, Go!

Rosa Pastel (ft. Dulce María)

https://belanova.lnk.to/PorTiEnVivoDesdeElPalaciodelosDeportes

I Love Dance llegará a Monterrey. // #EnPOPados

 

I LOVE DANCE está de regreso y esta vez visitará una de las ciudades con más estilo y energía del país: la primera edición en Monterrey se presentará el próximo 4 de diciembre en el Auditorio Banamex. Con uno de los line-ups más aclamados del momento, el recinto se transformará en la mayor pista de baile del país para recibir a una serie de artistas que marcaron con letras de oro una de las mejores épocas de la industria.

Desde sus inicios, I LOVE DANCE ha sido pionero en traer a México a los grandes nombres del eurodance y el dance-pop — artistas que muchos nunca imaginaron ver en vivo en nuestro país. Jenny de Ace of Base, Aqua, Corona, Crystal Waters, Safri Duo, entre otros, han desfilado por los escenarios del festival, algunos de ellos debutando en México por primera vez de la mano de I LOVE DANCE. Con este historial de éxitos, sold outs y pioneros en el género, I LOVE DANCE decide expandir sus horizontes hacia una de las ciudades con más estilo y energía del país: Monterrey.

VENGABOYS, GALA, EIFFEL 65, AXE BAHÍA, DOUBLE YOU, 2 UNLIMITED, WHIGFIELD, THE OUTHERE BROTHERS, CRYSTAL WATERS, O-ZONE, KU MINERVA, SELENA LEO, EL AZTECA y GUZTAVO MX

MONTERREY: LA NUEVA CAPITAL DEL EURODANCE

La llegada de esta primera edición regiomontana marca un hito para los amantes del género. Monterrey ha sido históricamente una ciudad que abraza las tendencias musicales con fuerza, y esta vez no será la excepción. Los asistentes podrán disfrutar de una selección curada de hits clásicos que marcaron la historia del eurodance y el dance-pop de los 90s y los 2000s.

Ven y vive esta experiencia única donde los 90s y los 2000s cobran vida. Los artistas originales, en vivo, en una sola noche. Sé parte de la historia en la primera edición de The Best of I LOVE DANCE: Monterrey. Te sabes todas. Ahora cántalas y báilalas en vivo.

Los boletos estarán en preventa Banamex el 21 de mayo, y un día después los podrás adquirir en las taquillas de los inmuebles o a través de www.ticketmaster.com.mx

Lasso celebra el final de un amor en su nuevo sencillo: "¡¡¡FELIZ ANIVERSARIO!!!". // #EnPOPados

 

El cantautor venezolano ganador del Latin GRAMMY® y nominado en múltiples ocasiones, Lasso, presenta hoy “¡¡¡FELIZ ANIVERSARIO!!!”, un nuevo sencillo cargado de nostalgia y emoción que convierte el aniversario de una ruptura en una reflexión íntima sobre el cierre, la aceptación y la libertad de dejar atrás lo que ya no funciona.

Con una vibra cálida y romántica al estilo indie-folk, “¡¡¡FELIZ ANIVERSARIO!!!” encuentra a Lasso explorando una de sus facetas más vulnerables y honestas: el momento en que una relación termina no desde el drama, sino desde la claridad de entender que, aunque dolió, también era momento de soltar. 

El tema celebra ese tipo de despedidas que no se lloran para siempre, sino que eventualmente se recuerdan con distancia, ternura y hasta alivio. “‘Estaba harto de escucharme a mí mismo quejándome en mis canciones por breakups que terminaron siendo las mejores cosas que me pudieron haber pasado en la vida. ‘¡¡¡FELIZ ANIVERSARIO!!!’ es una canción que sirve de recordatorio de que en muchos casos las rupturas amorosas -más que sufrirlas- deben celebrarse. ¿Terminaste una mala relación? ¡Buenísimo! No lo llores: celébralo,” comparte Lasso, agradeciendo esas despedidas que también traen crecimiento.

Reconocido por convertir la vulnerabilidad en himnos generacionales, Lasso continúa consolidándose como una de las voces más agudas y queridas del pop latino. Tras presentarse en festivales como Picnic (Costa Rica) y Estéreo Picnic (Colombia), además, este verano continuará su recorrido internacional con una presentación el próximo 28 de junio en Noches del Botánico en Madrid, España, seguido de LAMC SummerStage el próximo 29 de julio en la ciudad de Nueva York, donde compartirá tarima con Natalia Lafourcade y un DJ set de Anamaria Sayre de NPR, mientras prepara el lanzamiento de su próximo álbum.

https://lasso.lnk.to/FELIZANIVERSARIO