martes, 30 de enero de 2018

GERÓNIMO RAUCH prepara nuevo material discográfico junto a HUMBERTO GATICA. // #EnPOPados


Sin descanso alguno Gerónimo Rauch continúa su carrera de éxitos. Tras un 2017 lleno de lanzamientos y shows, este 2018 planea ser un año inolvidable, pues Gerónimo ya se encuentra trabajando de lleno en lo que será su siguiente producción discográfica. Un álbum que promete capturar la potencia interpretativa de una de las voces más privilegiadas de la actualidad.

Para dar seguimiento a su primera producción Here, There and Everywhere, Gerónimo ha viajado a Los Ángeles, California. En esta ciudad se ha rodeado de un equipo de primer nivel para la realización de su nuevo proyectoReconocidos talentos dentro del mundo internacional de la música como Humberto Gatica, productor musical e ingeniero de audio y Carlos Rodgarman, compositor, arreglista y productor, acompañaran a Rauch en este nuevo viaje musical.

Gatica, productor de origen chileno, ganador de 8 Grammy’s y 5 Latin Grammy’s, cuenta entre sus logros más destacados su participación con artistas como Céline Dion, Michael Bublé, Shakira, Alejandro Sanz, Julio Iglesias, Madonna, ‘N Sync, Elton John, Thalía, Luis Miguel, Chicago e incluso su participación en importantes discos de Michael Jackson como Thriller (1982) y Bad (1987).

Rodgarman, por su parte, es un extraordinario músico, compositor y arreglista. Su carrera musical está plagada de éxitos junto a artistas de la talla de Juan Gabriel, Laura Pausini, David Bisbal y Leonel García, también ha compuesto y producido soundtracks, entre ellos los de Bricktown (2008) Dinner for Schmucks (2010) y documentales como Carrilanos (2003) y ¿Queda Alguien Ahí? (TVE).

Gerónimo se encuentra muy emocionado por este nuevo proyecto pues desde hace tiempo ansiaba trabajar junto a figuras de talla internacional como Gatica, a quien admira desde hace tiempo, y Rodgarman. La nueva producción discográfica se anuncia como un álbum que logrará capturar toda la potencia interpretativa y vocal de un artista que hace estremecer a todos quienes escuchan su voz en vivo.

Pareciera que el destino tenía escrito este encuentro, desde la primera llamada telefónica supe que haríamos un gran equipo. Tu frase se quedó marcada en mí, “te voy a hacer cantar como nunca has cantado en tu vida”.  Que honor trabajar bajo tu guía Humberto Gatica. 
Carlos Rodgarman, con esa templanza has dado forma, cual alfarero, a cada una de las piezas propuestas en el repertorio junto con Humberto, cantaremos esta historia de una manera única. Ansío escuchar el resultado de tan mágico encuentro. Gerónimo Rauch
“Para mí es un reto y una gran alegría el crear con tu gran voz y música maravillosa, un proyecto que será exitoso y recordado por mucho tiempo, que muestre tu gran talento.  Feliz de poder trabajar contigo, Gerónimo Rauch”. Humberto Gatica

“Geronimo Rauch representa el renacer de la buena canción y el buen cantar. Es un gusto colaborar en lo que es una producción con sabor internacional, de la mano de un artista que actualiza y hace suyas canciones que todos guardamos en nuestros corazones”. Carlos Rodgarman


Sobre Gerónimo Rauch:
El cantante argentino es una de las voces más privilegiadas de la actualidad. Su participación protagónica en musicales como “Jesucristo Superestrella”, “Chicago”, “Los Miserables”, “El fantasma de la Ópera” y recientemente en “Sunset Boulevard” a lado de Paloma San Basilio,  le han valido calificaciones por parte del público y la crítica especializada como “un artista que brilla con luz propia en cada una de sus interpretaciones”.

Tan sólo el año pasado Rauch lanzó su show “Songbook”, con el que agotó las localidades de recitales tan icónicos como el Teatro Colón y el Luna Park de la Ciudad de Buenos Aires; además de presentarse con gran éxito en países como España e Inglaterra.

BARRY MANILOW ANUNCIA CONCIERTO EN CDMX. // #EnPOPados


El ícono de la cultura Pop y leyenda de la música Barry Manilow, anuncia hoy que, tras una larga temporada de llevar sus éxitos por Estados Unidos y Europa, regresará a nuestro país para ofrecer un concierto en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México 4 de junio de 2018. Los boletos para este imperdible concierto estarán disponibles en Preventa para tarjetahabientes Citibanamex los días 6 y 7 de febrero y en Venta General a partir del 8 de febrero través del Sistema Ticketmaster en www.ticketmaster.com.mx y al 53-25-9000 así como en las taquillas del Auditorio Nacional. 

Con ventas mundiales que superan los 80 millones de discos, Barry Manilow se ha convertido en un referente del éxito en la industria de la música popular. Gracias a su racha de conciertos agotados casi de inmediato, publicaciones como Rolling Stone lo han coronado como “un gigante del entretenimiento” Dave Grohl de los Foo Fighters lo declaró el más cool del mundo", y Frank Sinatra lo resumió todo cuando declaró ante la prensa británica: “Él es el siguiente”, refiriéndose al originario de Brooklyn. 

La pasión de Manilow por la música rebasa las paredes de los estudios y los escenarios pues es altamente reconocido también por su labor altruista en la fundación que él mismo creó, con la que apoya a la juventud con intereses en la música. Destacado por clásicos temas como “Mandy”, “Copacabana” o “Can’t smile without you”, el cantante no para de trabajar: en abril del 2012, presentó el álbum “Live in London” donde estuvo acompañado musicalmente por la Orquesta Filarmónica de Londres, fue tanto su éxito, que lo mantuvieron como los más vendidos en el mundo. 

Sus logros siguieron y dos años más tarde, lanzó a la venta el compilado que tuvo a artistas de talla internacional acompañando al fenómeno del pop en My dream duets donde rescató temas con Whitney  Houston, Andy Williams, Marilyn Monroe y muchos más. 

Después de llevar su espectáculo por diferentes ciudades, llega a nuestro país, celebrando el triunfo de su más reciente producción discográfica titulada; This is my Town; Songs of New York lanzado en abril del presente año, bajo la co-producción de David Benson y con el tema “This is my town” con el que rinde homenaje a su amado Nueva York. 

Los boletos estarán disponibles en Preventa para tarjetahabientes Citibanamex los días 6 y 7 de febrero y en Venta General a partir del 8 de febrero a través del Sistema Ticketmaster en www.ticketmaster.com.mx y al 53-25-9000 así como en las taquillas del Auditorio Nacional. Para más información visita www.ocesa.com.mx

Preselecciones por México en la V edición de los Premio PLATINO del Cine Iberoamericano.// #EnPOPados

Vuelven, Camino a Marte y Las hijas de Abril encabezan el número de preselecciones por México para la V edición de los Premios PLATINO del Cine Iberoamericano

 
  • Ana Valeria Becerril, Eligio Meléndez, Emma Suárez, Juan Ramón López, Luis Gerardo Méndez y Tessa Ia son los intérpretes preseleccionados por México que aspiran al galardón que por quinto año consecutivo destaca el talento del séptimo arte en español y portugués.
  • La V edición de los PLATINO, cuya gala se celebrará el 29 de abril  en el Teatro Gran Tlachco del Parque Xcaret (Riviera Maya, México),  bate récord de participación con 848 producciones y añade dos nuevas categorías dedicadas a la Mejor Interpretación Masculina y Femenina en Miniserie o Teleserie.
El Consejo de Dirección de los Premios PLATINO del Cine Iberoamericano ha anunciado en nota de prensa los preseleccionados por México para su quinta edición, cuya gala de entrega se celebrará el próximo 29 de abril en el Teatro Gran Tlachco del Parque Xcaret (Rivera Maya, México). Vuelven, de Issa López postulada en ocho categorías, junto con Camino a Marte, de Humberto Hinojosa Ozcariz,  en siete apartados y Las hijas de Abril, de Michel Franco en cinco;  son las producciones nacionales que más candidaturas reciben.  
 
Por quinto año consecutivo y como reflejo del auge de las filmografías iberoamericanas, la cifra de producciones participantes ha marcado el récord de 848. De estas, 13 han sido preseleccionadas por México para estar entre las  siguientes nominaciones, que se darán a conocer el 20 de febrero. Por último, el 14 de marzo llegará el momento de conocer a las cinco finalistas por cada categoría de premios.
 
Además, hay que destacar que los PLATINO incorporan dos nuevas categorías que premiarán a la Mejor Interpretación Masculina y Femenina de Miniserie o Teleserie Cinematográfica Iberoamericana. Las producciones para la pequeña pantalla comenzaron a ser reconocidas en este certamen con la incorporación en 2017 del premio a la Mejor Miniserie o Teleserie Cinematográfica Iberoamericana. Las veinte aspirantes a estar entre las cinco finalistas de estos apartados se desvelarán el próximo 20 de febrero.
 
Las producciones elegidas por México, que optarán a estar presentes entre las finalistas, son en el apartado de Mejor Película Iberoamericana de Ficción Camino a Marte, de Humberto Hinojosa Ozcariz; Las hijas de Abril, de Michel Franco y Vuelven, de Issa López. En la categoría de Mejor Dirección concurren Issa López, por Vuelven y Michel Franco, por Las hijas de Abril.
 
Ana Valeria Becerril y Emma Suárez, ambas, por Las hijas de Abril y Tessa Ia, por Camino a Marte han sido las preseleccionadas en la categoría de Mejor Interpretación Femenina. Para la nominación a Mejor Interpretación Masculina han sido postulados Eligio Meléndez, por Sueño en otro idioma; Juan Ramón López, por Vuelven y Luis Gerardo Méndez, por Camino a Marte.
 
Para el PLATINO al Mejor Largometraje Documental han sido propuestos Batallas Íntimas, de Lucía Gajá; El Pensamiento del Arte, de Arturo Sezmer y Lorenzo Lagrava y Plaza de la Soledad, de Maya Goded. En el galardón que premia a los productores que apuestan por los nuevos realizadores del cine iberoamericano, el Premio PLATINO a la Mejor Ópera Prima de Ficción Iberoamericana, han concurrido Cuando los hijos regresan, de Hugo Lara Chávez; Maquinaria panamericana, de Joaquín Del Paso y Mientras el Lobo no está Joseph Hemsani.
 
Las aspirantes mexicanas a estar entre las finalistas al Mejor Largometraje de Animación son Condorito: la película, de Alex Orrelle y Eduardo Schuldt e Isla Calaca, de Leopoldo Aguilar. Para el Cine y la Educación en Valores ha sido postulada Vive por mí, de Chema de la Peña.
 
Tras Ciudad de Panamá en 2014, Marbella (España) en 2015, Punta del Este (Uruguay) en 2016 y Madrid (España) en 2017, ahora es la  Riviera Maya (México), la sede de la gala de entrega de los primeros galardones globales del séptimo arte iberoamericano. Con la celebración de la ceremonia en tierras mexicanas, el Consejo de Dirección de los PLATINO quiere homenajear así a una de las filmografías con mayor historia y talento, no solo de la región, sino también del mundo. En un año muy especial para el séptimo arte de este país, ya que en 2018 los Ariel, unos de los galardones iberoamericanos más longevos, otorgados por la Academia Mexicana de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, llegan a su 60 edición.
 
Los Premios PLATINO del Cine Iberoamericano promovidos por EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales), en colaboración con FIPCA (Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales), y con el apoyo de las Academias e Institutos de cine iberoamericanos, Latin Artist y la Fundación AISGE, trabajan desde su primera edición en 2014 en que los triunfos en los festivales más prestigiosos se traduzcan también en excelentes resultados en taquilla y que nuestro cine tenga la distribución que se merece.

Netflix debuta tráiler oficial y arte principal de "Mudo". // #EnPOPados


Transpórtate al subterráneo mundo futurista de Berlín con el tráiler oficial de la próxima película de Netflix, Mudo, protagonizada por Alexander Skarsgård, Paul Rudd y Justin Theroux.
 
De Duncan Jones, el director visionario detrás de Moon y Source Code, Mudo se lanzará en Netflix el 23 de febrero de 2018.






lunes, 29 de enero de 2018

COMEDY CENTRAL ESTRENA NUEVA SERIE "TEACHERS". // #EnPOPados

Se acabaron las vacaciones y es hora de regresar a los estudios, y Comedy Central ha reunido al grupo de maestras menos profesionales en la historia con el estreno de la nueva serie, Teachers.

A partir del sábado, 3 de febrero a las 11:00pm, llega esta comedia ácida y mordaz que sigue el día a día de seis maestras de primera cuyas propias vidas son muy poco educativas. Mientas intentan moldear las mentes de sus jóvenes alumnos, Cecilia, Chelsea, AJ, Caroline, Mary Louise y Deb tratan de lidiar con sus propios problemas al mismo tiempo.

Entre sesiones anti-bullying, dietas milagro, sesiones de fotos escolares poco favorecedoras, competitividad mal llevada y muchos niños dando guerra de por medio, estas profesoras no están dispuestas a que nada escape su control dentro de la escuela Fillmore Elementary School de Chicago.
La primera temporada cuenta con invitados especiales como Alison Brie (Community, Glow), Rob Riggle (The Daily Show, The Hangover), Lacey Chabert (Mean Girls) y Jesse Bradford (Bring It On), entre otros.

Teachers está creada, producida y protagonizada por un grupo de improvisación compuesto por seis mujeres llamado The Katydids: Caitlin Barlow, Katy Colloton, Cate Freedman, Kate Lambert, Katie O’Brien y Kathryn Renée.

Odisseo regresa a los escenarios de la Ciudad de México. // #EnPOPados


Odisseo, una de las bandas importantes de la escena indie del país, se encuentra más que lista para retornar a los escenarios de la CDMX. Renovados y con nuevos bríos, el quinteto oriundo de Ecatepec, Estado de México, saltará de nuevo a la acción musical y confirman un show para el viernes 20 de abrilen el Lunario del Auditorio Nacional. La preventa citibanamex se realizará los días 31 de enero y 1º de febrero.

Pocas bandas resisten un cambio de vocalista. Odisseo es una de ellas. Con una carrera en franco ascenso, el grupo realizó su primer show en el Lunario en el 2013. Un año más tarde, 2014, abarrotaron el Teatro de la Ciudad y en 2015, hicieron lo propio en el Sala Corona. En ese punto, las circunstancias se tornan adversas y provocan una pausa indefinida.

A mediados de 2017, los planetas se alinean de nuevo en su favor con la llegada de Juan Pablo López, como nuevo vocalista. De manera simbólica, Odisseo estrenó Invencibles, un tema que desde el nombre reflejó el espíritu de la lucha interior de la banda. Con esta rola, el grupo arrancó su#GiraInvencibles por las principales ciudades de la República Mexicana, un tour que reafirmará la fidelidad de su “fanbase” y la gran aceptación de Juan pablo entre sus seguidores.

“Con este regreso hemos remado a contracorriente. Para nosotros, volver a hacer un concierto de esta magnitud es igual de emocionante que la primera ocasión. Este Lunario va a definir muchas cosas que Odisseo viene trabajando desde Invencibles, el amor que nuestros fans nos tienen. Es un nuevo reto y un análisis que queremos hacer. Juan Pablo nunca había realizado un concierto así en su carrera y eso es muy motivante para nosotros”, comentó Daniel León sobre su vuelta a los escenarios.

Cabe resaltar que la banda, aparte de tocar sus éxitos, estrenarán la canciónLos imanes. Odisseo llegará con una visión más redonda, un show lleno de luces y una verdadera sincronía en su música. 

Odisseo llegará recargado y renovado para este 2018. Es así que sus fieles fans serán testigos de su retorno a los escenarios en un energético concierto programado para elviernes 20 de abril en el Lunario del Auditorio Nacional, que volverá a ponerlos en la mira y el radar del rock. Los boletos estarán en preventa citibanamex los días 31 de enero y 1º de febrero. Mientras que la venta al público en general comenzará el 2 de febrero en las taquillas del inmueble y a través del Sistema Ticketmaster.

NICK JR PRESENTA NUEVA SERIE "SUNNY DAY". // #EnPOPados


Los preescolares sonreirán con Sunny y sus amigas en la nueva serie animada de Nick Jr. titulada Sunny Day, que estrenará el próximo lunes 5 de febrero a las 8am México / 9:30am Colombia/10:30am  Venezuela/11:30am Chile / 8hrs Argentina. 
La serie de 40 episodios se centra en Sunny, una estilista y empresaria de 10 años que usa creativas habilidades para resolver cualquier dilema que se encuentre en su ciudad, Friendly Falls. Los personajes en la serie celebran su individualidad y expresión propia, mientras que en la trama de la serie se destaca el liderazgo, el pensamiento innovador y el trabajo en equipo.  Sunny Day fue desarrollada y producida por Silvergate Media (Peter Rabbit).
Sunny es una líder, segura de sí misma y creativa que tiene su propio salón de belleza en la ciudad de Friendly  Falls.  Cuando hay aventuras, Sunny se encamina a salvar el día con su actitud positiva y su salón de belleza movible llamado Glam Van, con sus mejores amigas y colegas, Rox y Blair y su perro Doodle.  Cada episodio de Sunny Day incluye extensiones digitales únicas que se pueden disfrutar en http://la.nickjr.tv/ y en la Nick App, donde los chicos y sus padres pueden ver tutoriales de estilos de peinados, narrados por Sunny, que están directamente relacionados con los peinados destacados en cada episodio de la serie. 
En el estreno de Sunny Day, Stick With Me, Rox y Blair se pegan accidentalmente con fijador para el cabello y Sunny debe ayudarlas a despegarlas y salvar el día.
De ahora hasta el estreno de la serie en TV, el sitio del canal, http://la.nickjr.tv/, contará con 2 episodios breves por semana de la serie y un pre-estreno exclusivo del primer episodio el 25 de enero. 
El 23 de enero el sitio publicará un juego donde los chicos pueden ayudar a Sunny, Rox y Blair a peinar, pintar y decorar las uñas de los que viven en Friendly Falls mientras se arreglan para sus eventos.

RAQUEL SOFÍA presenta su nuevo álbum 2:00 AM. // #EnPOPados



·         Raquel Sofía presenta, hoy 26 de enero, su nuevo álbum 2:00 am, disponible ahora en todas las plataformas digitales.
·         La puertorriqueña se presentó junto a Luis Fonsi en las Latin GRAMMY® Acoustic Sessions.

Tras el éxito de su sencillo “Tenemos Historia”, el cual tuvo más de 2 millones de streams, y encabezó con su foto la popular lista de Spotify “New Music Friday Latin”; Raquel presenta un álbum inspirado en el jazz, soul y pop, lleno de líricas íntimas e historias personales que la reflejan como artista y como mujer.

"2 AM es el disco que siempre he querido hacer. Es un retrato de quién soy en este momento como músico y como mujer. Las historias son honestas y la música es una mezcla de mis grandes influencias: el jazz, el soul y el pop. Me siento muy feliz de compartirles mi música de esta manera tan íntima", contó Raquel Sofía.

Además de este lanzamiento recientemente Raquel se presentó junto con Luis Fonsi en la edición 2018 de las Latin GRAMMY® Acoustic Sessions -una serie de conciertos exclusivos que conectan en vivo a la audiencia con algunos de los más talentosos artistas latinos de la actualidad-. El concierto se llevó a cabo este pasado 24 de enero en El Restaurante del Lago en La Ciudad de México, tras haber sido nominada por “Mejor Artista Nuevo” en el 2015 con su primer disco Te Quiero Los Domingos.



Acerca de Raquel Sofía:
Egresada de la Escuela de Música Frost de la Universidad de Miami, Raquel Sofía trabajaba como corista al lado de grandes artistas de la talla de Shakira y Juanes aún antes de realizar sus propias grabaciones. Dominando el español, el inglés y el portugués, emprendió su carrera de manera independiente, actuando en el reconocido programa Tiny Desk Concert de la cadena radial estadounidense NPR en octubre 2014. En el 2015, lanzó su primer álbum Te Quiero Los Domingos, el cual llegó al #1 en la lista iTunes Latino. Dos de los sencillos de este disco, “Agridulce” y “Te Amo Idiota”, han alcanzado más de 8.5 millones de reproducciones en Spotify. El mismo año, ella escribió y actuó para el álbum oficial de HBO Game of Thrones Mixtape. Su llegada como intérprete fue reconocida por La Academia Latina de Grabación, la cual le otorgó una nominación a Mejor Artista Nuevo en el Latin GRAMMY® 2015. En el 2016, fungió como vocalista invitada en dos canciones lanzadas por el súper grupo Levee Walkers, conformado por miembros de Pearl Jam, Guns ‘N’ Roses y Screaming Trees.

En julio de 2017, Raquel Sofia lanzó el primer sencillo, "Sonrisa Vertical", de su segundo álbum, 2:00 AM. El segundo sencillo del álbum, "La Persona Que No Eres", fue lanzado en agosto de 2017, una canción inspirada en los sonidos y el estilo único de los años cincuenta. Ella siguió con su nostálgica balada "Déjalo Ir" en octubre. A principios de noviembre lanzó su emotivo sencillo y video "Tenemos Historia", que cuenta de cómo las amistades cambian cuando uno se enamora y las cosas nunca vuelven a ser lo mismo.

AMAIA MONTERO lanza su nuevo sencillo y video "NACIDOS PARA CREER". // #EnPOPados



Tras cuatro años de silencio, por fin llega el esperado regreso de una de las voces más representativas del pop en español. “Nacidos para creer” es el sencillo que da nombre al cuarto álbum en solitario de Amaia Montero. Este nuevo trabajo coincide con la celebración de los 20 años de carrera de la compositora, que sorprende con un nuevo videoclip que no dejará a nadie indiferente. Ya puedes disfrutar de la imagen más dura de Amaia Montero con su nuevo tema y su video.#VuelveAmaia y lo hace con fuerza.

En este nuevo video, Amaia va más allá de lo que tenía acostumbrados a sus fans y se convierte en una presa. A través de su proceso de encarcelamiento, Amaia nos muestra una metáfora muy personal sobre la liberación y el autodescubrimiento. Dirigido por Gema Lozano, el videoclip fue rodado en el interior de una auténtica cárcel.


 Para la producción musical de este nuevo trabajo, Amaia ha vuelto a confiar en Martin Terefe. “Nacidos para creer” fue grabado y producido en la capital británica, en Kensaltown Recording Studios.

Benjamín Prado, escritor y gran amigo de la cantante, también ha participado en la creación conjunta de las letras de varios temas, por lo que le dedicó un texto para este lanzamiento:

Por Benjamín Prado   

Un espejo llamado Nacidos para creer
Un single no tiene que ser una canción, tiene que ser un himno. Eso lo sabe cualquiera y lo buscan todos los compositores, pero lo consiguen muy pocos e incluso esos pocos, nada más que de vez en cuando. Un himno pop es un secuestro, algo que te atrapa; es una droga, algo que crea hábito; es un marcaje individual, algo que te sigue a todas partes; es una invasión, algo que una vez que se te mete en la cabeza no hay modo de hacer que salga de ahí. Y antes que nada, es un espejo: te miras en él y lo que ves es a ti. “Nacidos para creer” es todo eso y lo es a primera vista: la oyes una vez y ya eres suyo, tu única opción es oírla de nuevo.
El día que Amaia Montero me puso esa melodía avasalladora en su casa, fue como agarrar unos cables de alta tensión: era emocionante, sutil y feroz a un tiempo; poseía la contundencia de lo que te pone fuera de combate con un solo golpe. Empezamos a buscarle una letra de inmediato, su letra, la que pedía a gritos y sin ofrecer ninguna alternativa, porque no se hubiera conformado con ninguna otra. Y no me digan cómo, pero ya sabíamos que iba a ser la primera bandera en la luna del disco que se avecinaba.
Amaia sabe quién es y lo que significa para millones de personas. Pero, sobre todo, más allá de los focos y los aplausos, tratada de puertas para dentro, es un ser humano sin trampa ni cartón, insegura como todos los perfeccionistas; hipersensible como todos los creadores de verdad, los que se apuestan a sí mismos en la partida; es generosa y divertida siempre; arrogante o humilde según con quién se cruce; melancólica cuando mira hacia atrás e inteligente cuando mira a su alrededor… Y en su vida ha habido lo mismo que en la de cualquiera: de todo. Felicidad y tragedia; dolor y éxito; traición y lealtad; cumbres e infiernos…

“Nacidos para creer” es el resumen de ese viaje lleno de idas y venidas, es un autorretrato de muchas caras, una confesión, una radiografía, un desnudo integral de la parte de adentro. Algunas de sus estrofas son un ajuste de cuentas y otras son un tributo, una forma de dar las gracias a los que están a tu lado llueva o haga sol, sin importarles qué puesto ocupes en la carrera.

Ella la canta con delicadeza, con ironía y con rabia. Ella, que en mi opinión siempre ha cantado mejor que nadie y por eso cuando me dijo ven lo dejé todo, me parece que aquí se deja atrás hasta a sí misma. A quien al escuchar Nacidos para creer no le den ganas de saltar, que cambie de zapatos y se ponga los bonitos, los de pisar fuerte y dejar huella. Porque esto no es sólo una canción: es un himno. O si lo prefieren, es una bomba, en el buen sentido de la palabra. No le falta de nada, no va a dejar indiferente a nadie. No se pongan cómodos, porque su estribillo no les va a dejar estarse quietos. Bienvenidos a un disco que no van a olvidar.

"CODA" SERÁ LA ENCARGADA DE ABRIR LOS CONCIERTOS QUE LA BANDA DE ROCK "NICKELBACK" DARÁ EN MÉXICO EN MARZO PRÓXIMO. // #EnPOPados


La Banda de Rock más esperada NICKELBACK, faltando poco tiempo para su llegada a nuestro país, donde tendrá presentaciones en sus dos principales ciudades: Monterrey y Ciudad de México, anuncia tener abridor de lujo para estos magnos conciertos. 

CODA siendo una de las principales bandas de rock mexicano, llega a la ciudad de  Monterrey y Ciudad de México, para postrarse en el escenario y enloquecer a todo su público momentos previos a los conciertos que NICKELBACK ofrecerá en nuestro país. 
Las citas confirmadas para estos shows que prometen ser inigualables son: 
07 DE MARZO, 8:00 DE LA NOCHE EN LA ARENA MONTERREY
09 DE MARZO, 8:00 DE LA NOCHE, EN LA ARENA CD. DE MÉXICO

CODA nace en 1989, pero fue unos años después cuando llega la consagración definitiva de esta gran banda, con los inolvidables éxitos: “Eternamente”, “Tócame”, “Aún”, “Sin ti no sé continuar”, y demás temas de su gran álbum “Veinte para las Doce”, el cual se convierte en un clásico del rock mexicano. 

CODA ha compartido escenario con grandes leyendas del rock internacional como Mötley Crüe, Def Leppard y Scorpions. En el 2012 CODA regresa a los escenarios con la alineación original en una gran gira de Reunión que abarcó México, España y Centroamérica. 

Durante los últimos años CODA nos ha hecho vivir grandes noches con grandiosos conciertos en México, Colombia y Ecuador, como: Vive Latino, Machaca Fest, Palacio de los Deportes, alternando nuevamente, tras 21 años, con Def Leppard, Rock al Parque y la memorable fiesta de celebración de 25 años en el Teatro Metropolitan de la Ciudad de México. 

Tras estos exitosos años, CODA lanza recientemente su nuevo disco titulado: “Ciclos”, arrancando la gira de presentación del mismo. Con un set que incluye nuevas canciones y sus más grandes éxitos, temas que tienen la fuerza que sólo el tiempo le da a las bandas que hacen historia. 

Sin lugar a duda en este par de noches incomparables, CODA es por excelencia la banda ideal para subir al escenario y cantar con sus fans sus más grandes éxitos, llenando la Arena Monterrey y Arena Cd. de México del mejor rock mexicano.
Información General
ARENA MONTERREY: 

·        Concierto: miércoles 07 de marzo, a las 20’:00 Hrs.
·        Puntos de Venta: A través del sistema www.superboletos.com, Palacio de Hierro, en Taquillas de la Arena Monterrey, Innova Sport y al Teléfono 15 15 41 00. Los boletos oscilan entre los $320.00 hasta los $1,420.00 pesos.

ARENA CD. DE MÉXICO: 

·        Concierto: viernes  09 de marzo, a las 20:00 Hrs.
·        Puntos de Venta: A través del sistema www.superboletos.com, en  taquillas de la Arena Ciudad de México, Farmacias del Ahorro, Palacio de Hierro y a través del teléfono 1515- 41 00. Los boletos oscilan entre los $420.00 hasta los $1,420.00 pesos.

KALLY'S MASHUP LANZA CONCURSO DE TALENTOS "MASHUP STAR". // #EnPOPados

Nickelodeon Latinoamérica lanzó Mashup Star, el concurso de talentos de Kally’s Mashup, en el que a través de un certamen de talento musical, que consta tres etapas, se elegirá a la estrella musical que tendrá una participación en la  próxima serie de Nick.

Los niños y niñas que deseen participar y tengan entre 7 y 16 años deberán subir a la red social INSTAGRAM un video cantando o tocando un instrumento de la canción que quieran  en un posteo público  incluyendo en el posteo el hashtag #MASHUPSTAR + el de su país, por ejemplo, #Argentina. Los participantes menores a 13 años deberán postear sus videos en el IG de un adulto responsable. Los videos, que deberán subirse hasta el 23 de febrero, tienen que ser individuales, en donde se los vea y se los escuche bien. Todos los videos que cumplan las reglas se subirán a Mundonick.com/mashupstar. Los videos serán puestos a votación del público. Los más votados por el público y por un jurado invitado pasarán a la siguiente etapa.

Kally´s Mashup está inspirada en la vida real y trayectoria musical de Adam Anders, productor musical de Glee, y sigue las aventuras de Kally, una prodigio musical quien intenta balancear su vida como una virtuosa pianista y una chica muy normal, después de mudarse de un pueblo pequeño a la universidad de música más prestigiosa del país. Aunque todos piensan que ella nació para ser concertista de piano clásico, su verdadero sueño y pasión es ser una estrella de la música pop. La serie cuenta con música original compuesta por Anders, su compañero musical de años, Peer Astom, y su esposa, Nikki Anders.  Adam Anders también está a cargo de la Producción Ejecutiva, supervisando toda la música de la serie.

Desde su estreno en octubre de 2017, Kally´s Mashup se posicionó como uno de los top tres favoritos en la audiencia de Nickelodeon Latinoamérica, consiguiendo la posición 1 en México entre niñas de 7 a 14 años. Además, el show ha sido visto por un total de 5 millones de personas a lo largo de la región.


Recomendación // Barbería Pausa Liverpool Satélite // #EnPOPados

Pausa Barbershop: La primera barbería de Liverpool.

· La primera sucursal está disponible en Liverpool Satélite
· Los horarios de servicio son de 11:00 a.m. a 21:00 p.m


Liverpool inicia el año con el lanzamiento de la primera barbería dentro de la tienda departamental. Con el nombre de Pausa Barbershop, abren un espacio de lujo dedicado al cuidado personal de los caballeros.

En los últimos años, las barberías se han vuelto un must-have en la rutina de un hombre que mantiene interés en consentirse y cuidar su imagen personal. El concepto y el ritual dentro de una barbería, implican para el cliente una experiencia que disfruta por sus variados servicios y productos de alta calidad.

Abrimos una barbería por que la tendencia del cuidado personal del hombre van en incremento. Las barberías están muy de moda en los jóvenes, tanto por el concepto y por el ritual que implica ir a darte un tiempo para consentirte y verte mejor, comentó Daniela Hernández, directora de Cosméticos de Liverpool.


Los clientes podrán disfrutar de los múltiples servicios realizados por barberos capacitados con productos especializados; desde corte y barbería, hasta tratamientos faciales y capilares. Todos los servicios incluyen un boleado de zapatos.

Para la barba, el espacio cuenta con el ritual clásico de barbería con afeitado con navaja, espuma y toalla, el recorte, arreglo y alineado de barba y bigote, además de un servicio de aplicación de pigmento especial.


Dentro de los tratamientos capilares, se incluye el servicio anti-caída con minoxidil, una exfoliación que desintoxica el cuero cabelludo a profundidad, detiene la caída y estimula el crecimiento del cabello sano y abundante, en adicional un servicio que relaja e hidrata el cuero cabelludo con un masaje completo de raíz a puntas.


Hay dos tratamientos faciales, el Forever Youth que se especializa en nutrir, alisar y relajar los rasgos de la cara, minimizando las imperfecciones e interviniendo sobre las marcas del tiempo. Con la Black Mask, se limpian los poros y se eliminan los puntos negros, las células muertas y las impurezas de la piel, a la vez que hidratan, suavizan y calman el rostro.


Liverpool se mantiene en la vanguardia de la industria de la belleza, atendiendo en esta ocasión a sus clientes con el lanzamiento de Pausa Barbershop, que se encuentra actualmente en Satélite.

domingo, 28 de enero de 2018

SHAKIRA estrena el videoclip de su nuevo sencillo "TRAP" feat. MALUMA. // #EnPOPados


Ø  El dorado está nominado a Mejor Álbum Pop Latino en esta edición anual de los GRAMMYs® que será transmitida este domingo 28 de enero
Ø  Shakira está nominada a "Artista Latino Del Año" en los premios iHeartradio Music Awards 2018, pautados para el 11 de marzo
Ø  ¡Su gira EL DORADO comenzará el 3 de junio de 2018!
Hoy, la cantante, compositora, superestrella internacional y ganadora del GRAMMY® Shakira lanza el video musical de su más reciente sencillo "Trap" feat.Maluma, tema que se desprende de su exitoso onceavo álbum El Dorado—disponible a través de Sony Music Latin.
En este video con ambiente cinemático, Shakira colaboró con el visionario director Jaume de Laiguana, quién ha trabajado con ella en varios de sus videos anteriores. Filmado en blanco y negro, se trata de uno de los cortometrajes más poderosos e inolvidables de la trayectoria de esta artista consagrada.
"Trap" se ha colocado entre los temas más populares de El Dorado por parte de sus seguidores, obteniendo más de 14 millones de streams en Spotify hasta la fecha. ¡La premiere de este video dará otro impulso a esta pegajosa canción!
Su video anterior con Maluma, el gran éxito "Chantaje", se estrenó en noviembre 2016 y hasta la fecha cuenta con más de 2 billones de reproducciones en YouTube/VEVO.
Luego de obtener el Latin GRAMMY® 2017 a "Mejor Álbum Vocal Pop Contemporáneo", ¡El Dorado sigue encontrando oro! Este domingo 28 de enero,Shakira está nominada en los premios GRAMMY® a "Mejor Álbum Pop Latino". Además, ha obtenido nominación a "Artista Latino del Año" en los iHeartRadio Music Awards 2018. 
Su gira mundial El Dorado comenzará el 3 de junio en Hamburgo, Alemania, y promete ser otra hazaña histórica. A partir de hoy, los boletos de sus conciertos en Hamburgo, Londres y Burdeos se encuentran disponibles a través de www.shakira.com. ¡Vea más abajo para la lista completa de fechas!
No hay nadie como Shakira en el 2018 y los años que vienen. 


SHAKIRA – "EL DORADO WORLD TOUR" FECHAS:
3 de junio – Hamburgo, Alemania – Barclay Card Arena
5 de junio – Colonia, Alemania – LANXESS Arena
7 de junio – Merksem (Amberes), Bélgica – Sportpaleis
9 de junio – Ámsterdam, Países Bajos – Ziggo Dome
11 de junio – Londres, Reino Unido – The O2
13-14 de junio – París, Francia – AccorHotels Arena
17 de junio – Múnich, Alemania – Olympiahalle 
19 de junio – Esch-Sur-Alzette, Luxemburgo – Rockhal
21 de junio – Milán, Italia – Mediolanum Forum
22 de junio – Zúrich, Suiza – Hallenstadion 
24 de junio – Burdeos, Francia – Bordeaux Arena
25 de junio – Montpellier, Francia –  Park & Suites Arena
28 de junio – Lisboa, Portugal – Altice Arena
30 de junio – Bilbao, España – BEC
1 de julio – A Coruña, España - Coliseum da Coruna
3 de julio – Madrid, España – Wizink Centre
6-7 de julio – Barcelona, España – Palau San Jordi
3 de agosto – Chicago, IL – United Center
4 de agosto – Detroit, MI – Little Caesars Arena
7 de agosto – Toronto, Canadá – Air Canada Centre
9 de agosto – Montreal, Canadá – Bell Centre
10 de agosto – New York, NY – Madison Square Garden
11 de agosto – Washington, D.C. – Verizon Centre
14 de agosto – Orlando, FL – Amway Center
15 de agosto – Sunrise, FL – BB&T 
17-18 de agosto – Miami, FL – American Airlines Arena
21 de agosto – Dallas, TX – American Airlines Center
22 de agosto – Houston, TX – Toyota Center
24 de agosto – San Antonio, TX – AT&T Center
26 de agosto – Phoenix, AZ – Talking Stick Resort Arena
28 de agosto – Los Ángeles, CA – The Forum
31 de agosto – Anaheim, CA – Honda Center
1 de septiembre – Las Vegas, NV – MGM Grand
5 de septiembre – San Diego, CA – Valley View Casino Center
6 de septiembre – San José, CA – SAP Center

Acerca de Shakira
En el transcurso de su prolífica carrera, la cantante y compositora colombiana Shakira ha vendido más de 60 millones de discos a nivel mundial y ganado numerosos premios incluyendo dos GRAMMYs®, ocho Latin GRAMMYs® y varios World Music Awards, American Music Awards y Premios Billboard, por nombrar solo algunos. Es la única artista sudamericana que ha logrado colocar una canción en el #1 en los Estados Unidos, y cuatro de sus sencillos se han posicionado entre los 20 éxitos de mayores ventas de la década pasada. 
A la edad de 18 años creó la Fundación Pies Descalzos, cuya labor consiste en proveer educación y alimentación a más de seis mil niños en pobreza extrema en Colombia y expande su trabajo hacia otros países, incluyendo proyectos recientemente iniciados en Haití y Sudáfrica. 
En octubre de 2011, Shakira fue nombrada miembro de la Comisión Consejera del Presidente Obama sobre Excelencia Educativa para los Hispanos. Fungió como coach de la cuarta y sexta temporada en The Voice, el exitoso programa reality de competencia vocal en el canal NBC, que busca en todo el país la mejor voz. 
Su décimo álbum de estudio Shakira fue lanzado en 2014, contando con exitosas colaboraciones como "Can’t Remember to Forget You" con Rihanna y "La La La (Brasil 2014)" con la cual se presentó en la final de la Copa Mundial. En 2016, intervino como Gazelle en la taquillera película de Disney Zootopia, así también contribuyó en la banda sonora con la canción "Try Everything". En junio 2016, lanzó el sencillo "La Bicicleta" feat. Carlos Vives. Esta canción permaneció 18 semanas en el #1 en Colombia, así rompiendo récord, al igual que 13 semanas en el #1 en España y alcanzó el #1 en la lista latina de ventas de iTunes Estados Unidos. El video musical fue filmado en sus respectivas ciudades natales de Barranquilla y Santa Marta, Colombia, y hasta la fecha ha acumulado más de un billón de reproducciones en VEVO. Le siguió el tema seductor "Chantaje" feat. Maluma. Con más de 2 billones de vistas en YouTube, es uno de los éxitos latinos más grandes de la historia en esta plataforma. Además, se situó en el puesto número uno de la lista Latin Airplay y obtuvo certificado Doble Platino en España. Shakira recientemente editó su onceavo álbum de estudio, El Dorado, con canciones mayoritariamente en español. Este álbum debutó en el #1 de iTunes en 37 países.