miércoles, 30 de junio de 2021

¨El Eco de la Nada¨: Un nuevo viaje por el universal musical de Reyno. // #EnPOPados

 


El combo mexicano está de vuelta con una composición parteaguas en su carrera: enmarcada por sonoridades experimentales y ambientales, sin abandonar su característico estilo, esta composición reflexiona acerca del interior del ser y la vastedad de la mente.

 

En semanas recientes, Christian Jean y Pablo Cantú, mejor conocidos como Reyno, empezaron a dejar algunas pistas sobre nueva música en sus redes sociales, a través de mini-clips que parecen revelar un nuevo material. Dicha estrategia detonó gran emoción entre sus fans, quienes han abarrotado su cuenta de Instagram (@reynomx) con muchos mensajes de emoción y amor por la banda, demostrando así que se trata de uno de los duetos más queridos en la escena del rock no sólo nacional, sino de todo el continente.

 

Hoy ese enigmático velo se cae para deleitarnos con un nuevo sencillo, “El Eco de la Nada”, canción que funciona como punta de lanza para lo que será su nuevo larga duración, poniendo así fin a un período de silencio que duró poco más de un año.

 

“El Eco de la Nada” es una canción que nos demuestra, de entrada, una nueva etapa de experimentación musical para el dueto: desde sus primeras notas, construidas con una guitarra acústica y pequeños juegos percusivos, se nota un espíritu de exploración a nuevos terrenos sonoros, ampliando así el universo creativo del conjunto.

 

Por su parte, la letra y vocalización de la misma representan una meta-interpretación: el protagonista de la historia escucha en su mente una voz que se repite como si fuera un mantra, lo cual sucede también en la canción: estamos ante líneas que pasan en ciclo justo como si fueran el propio mantra del personaje de la canción. Sin duda alguna, un hito experimental dentro de la poética del rock cantado en español.

 

Mientras la canción avanza, se incorporan paulatinamente los elementos que han hecho de Reyno una banda inconfundible: ahí están las guitarras eléctricas, la batería y los sonidos de teclado generando un rock ensoñado, mientras los efectos añadidos realzan las cualidades composicionales de Christian y Pablo.

 

Esta amalgama sónica queda perfectamente reflejada en el video que acompaña “El Eco de la Nada”: el director y artista visual británico Alex Rutteford, quien ha trabajado para bandas del calibre de Radiohead, Autechre y Amon Tobin, recrea un escenario perfecto para explicar el infinito que cabe en nuestro interior: observamos la historia de un astronauta, cuya única compañía son las voces de su cabeza, mismas que lo lanzan a una aventura más grande aún: la de lanzarse a la profundidad del cosmos, que no es otra cosa que él mismo. Con guiños a la odisea espacial de Kubrick, esta súper producción visual hará historia dentro de los clips musicales del país, dada su ambición estética, sonora y conceptual.

 

Es así que Reyno se coloca de nuevo como una de las bandas de mayor vanguardia dentro de la música nacional y del resto de habla hispana.


INVÓCAME: El nuevo conjuro musical de JOSÉ MADERO. // #EnPOPados

 


El último par de años ha sido puro vértigo en la vida de José Madero: luego de lanzar uno de los discos más importantes en español durante el ciclo 2019-2020 (‘Psalmos’), su fuerza creativa no se ha detenido: montado en un estado de gracia, Madero ha seguido creando melodías por el simple placer de compartir su universo artístico con el mundo.

 

Muestra de ello es, “Invócame”, un nuevo sencillo que se apunta en la lista de “canciones huérfanas”, mote que el artista ha dado a todas las piezas que no forman parte de un disco, y que han sido lanzadas en meses recientes. En lo que concierne a esta canción, José Madero explora nuevos senderos musicales:

 

Por ejemplo, los primeros minutos de la “Invócame” transcurren por las tranquilas aguas de una balada con mucha emoción, donde el protagonista de la historia parece rememorar momentos junto a un amor que se ha ido, pero siempre con ese twist característico de José: no se trata de simple cursilería, sino un retrato de la complejidad que conllevan las relaciones humanas.


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Tras el coro, “Invócame” suma velocidad e intensidad: aparecen las guitarras y los golpes de batería para elevar esta plegaria dolorosa a un perfil más filoso, con la voz de José en un tono agudo, que se contrapone con la profundidad grave del inicio, hecho que nos deja ver el rango no sólo vocal sino interpretativo del artista.

 

Como es habitual en las letras de Madero, el mensaje real de la canción se encuentra cifrado en distintos simbolismos, pues José es un letrista que procura entregar sólo pistas a sus escuchas, para que sean ellas y ellos quienes le den un significado a lo que canta. Y con el ánimo de acompañar esta actividad recíproca entre emisor-espectador, “Invócame” cuenta también con un video, donde observamos al cantante pasar por diversos estados espirituales y emocionales, acompañado por un misterioso grupo de bailarinas, quienes lo mismo hacen el papel de musas que de fantasmas en la atormentada mente del protagonista de la historia.


Televisa Networks celebra 30 años de evolución de sus señales "Golden" y "De Película". // #EnPOPados

 


Televisa Networks celebra 30 años de las señales Golden y De Película, en el mes de julio. Tres décadas de evolución, presentando una amplia variedad de títulos y grandes historias. 

Luego de treinta años de trayectoria, Golden se ha posicionado como un canal que ofrece una amplia variedad de títulos, así como el mayor número de estrenos al año que cualquier otro dentro de su categoría. Golden ofrece a los conocedores del cine, una mezcla perfecta con una amplia variedad de títulos cinematográficos, tanto películas taquilleras, como estelares del cine contemporáneo en su idioma original como: “Cásese quien pueda”, “Los Juegos del Hambre”, “Lo Imposible”, “Preciosa”, “Sexo Pudor y Lágrimas”, “Los Ilusionistas” y muchas más. 

De Película por su parte, ofrece a la audiencia un gran número de títulos del cine mexicano de todas las épocas. Con este aniversario, De Película celebra a directores, fotógrafos, divas, charros, musicalizadores y al resto de genios que conformaron una época gloriosa, a través de tres funciones diarias durante el mes de julio, con títulos memorables y ganadores de premios nacionales e internacionales que se encuentran entre los 100 mejores del cine mexicano: “Los Olvidados”, “María Candelaria”, “Enamorada”, y “El Patrullero 777”, entre otros.

Golden y De Película continúan a la vanguardia, manteniendo no sólo su posición en el mercado, sino incrementando día a día la oferta existente para los suscriptores. Ambas señales se posicionan dentro del Top 15 de canales de TV de Paga en México gracias a sus niveles de audiencia.

martes, 29 de junio de 2021

EL TENOR MÁS QUERIDO DEL MUNDO ANDREA BOCELLI LLEGA A MÉXICO EN EL MARCO DE SU GIRA “BELIEVE WORLD TOUR”. // #EnPOPados

 


Una grata noticia llega a nuestro país, luego de que se ha confirmado que el tenor italiano Andrea Bocelli ofrecerá el próximo Sábado 11 de Junio de 2022 una presentación muy especial en Bajamar Ocean Front Golf Resort en Ensenada, Baja California Norte, como parte de su aclamada gira “Believe World Tour”. En este tan esperado concierto promovido por Global Pear Live Events y FTC Live, entre los viñedos del Valle de Guadalupe, sin duda alguna dará un repaso por todos sus grandes éxitos que lo han encumbrado como uno de los artistas más importantes del mundo, además de ser el escenario perfecto para estrenar su inspirador nuevo álbum “Believe”, que incluye una colección de canciones conmovedoras y personales que celebran el poder de la música para calmar el alma.

 

El nuevo álbum llega tras la exitosa presentación de “Music for Hope, magno evento que ocurrió en la histórica Catedral Duomo de Milan durante la pascua del año pasado. Este gran evento fue presenciado via “livestream” por más de 3 millones de espectadores concurrentes alrededor del mundo, pasando a la historia como una de las presentaciones musicales de transmisión en vivo más grandes de todos los tiempos, logrando así la mayor audiencia simultánea para una transmisión en vivo de música clásica en la historia de YouTube. El video recibió más de 28 millones de views en todo el mundo en sus primeras 24 horas.

 

“Believe”, co-producido por Steven Mecurio y Haydn Bendall, es una selección de canciones que han inspirado a Andrea con el pasar de los años. Contiene duetos con Alison Krauss y Cecilia Bartoli, dos cantantes cuyas voces distintivas se celebran en todo el mundo, además de una pista inédita del fallecido compositor italiano Ennio Morricone, así como “Gratia Plena”, la canción de los créditos finales de la aclamada película “Fatima”. Bocelli también ha compuesto especialmente para este disco sus propios arreglos de “Ave Maria” y “Padre Nostro”.

 

Los temas explorados en este nuevo disco son profundamente personales para Bocelli, quien comenta: “El concepto detrás de “Believe” está basado en tres palabras: fé, esperanza y caridad. Estas son las tres virtudes teológicas del cristianismo pero, independientemente de cualquier creencia religiosa, también son las tres claves extraordinarias para dar sentido y plenitud a la vida de cada uno de nosotros”. Promovido por Global Pear Live Events y FTC Live, el concierto está garantizado para despertar emociones desde lo más profundo del alma.

 

Con un don para la música desde la cuna, Andrea Bocelli es uno de los cantantes más aplaudidos de la historia moderna. Bocelli ha actuado en importantes eventos internacionales, como los Juegos Olímpicos y la Copa del Mundo, así como en sus propios espectáculos en estadios con todas las entradas agotadas en todo el mundo. Cuenta con un Globo de Oro, siete Classical BRITs y siete World Music Awards en su haber, además de una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. Su álbum anterior, “Si”, alcanzó el número 1 en las listas de EE. UU. y del Reino Unido.

 

Con una dilatada carrera que abarca más de un cuarto de siglo, con millones de fans en todo el mundo asombrados por su emotiva y una voz instantáneamente reconocible, Bocelli ha colaborado con grandes estrellas, entre las que se incluyen Luciano Pavarotti, Ariana Grande, Jennifer Lopez, Christina Aguilera, Ed Sheeran, Dua Lipa, Céline Dion, Tony Bennett y muchas más.

 

         El tenor italiano Andrea Bocelli ofrecerá el próximo Sábado 11 de Junio de 2022 una presentación muy especial plagada de éxitos en Bajamar Ocean Front Golf Resort en Ensenada, Baja California Norte, como parte de su aclamada gira “Believe World Tour”. Boletos a la venta en funticket.mx a partir del 9 de Julio. Este show está siendo promovido por Global Pear Live Events y FTC Live, para más información info@globalpear.com.


ELADIO CARRIÓN ADELANTA SU NUEVO MIXTAPE SEN2 KBRN VOL, 1 CON EL TRACK “AL CAPONE”. // #EnPOPados

 


Sin intenciones de alentar su paso, Eladio Carrión ha anunciado el lanzamiento de un nuevo mixtape a través del nuevo corte “Al Capone”. El mixtape, SEN2 KBRN VOL 1 que será lanzado el 2 de julio, verá a Carrión alcanzar nuevas alturas.

Encontrando un balance entre el sonido trap que lo puso en el mapa aplicado a su acercamiento particular al drill, “Al Capone” deja claro el porqué Carrión se ha convertido en una de las voces más frescas de la música Latina hoy en día. Con un sonido austero adornado por sintetizadores lejanos y ad-libs, “Al Capone” se caracteriza por un beat fuerte y 808 's que dejan temblando la tierra. Sobre este fondo musical, Carrión nos entrega asociaciones libres que asombran con su flow así como su lírica llena de punchlines inteligentes e inesperadas, demostrando un estilo completamente suyo. “Al Capone” nos demuestra que Carrión ha tomado lo mejor del trap que lo puso en el mapa, al cual recientemente regresó por un momento en su “Sauce Boy Freestyle 4” acompañado por influencias nuevas para probar que Carrión está en su propia liga.

El minimalismo del track se extiende a su video el cual ve a Carrión exponer su personalidad a cuadro. Filmado en Miami por José Sagaro y producido por Film Heads, observamos al artista urbano rapear en un tren, su carisma claramente empujando la acción sin que la cámara corte en ningún momento, dejándonos prestando atención a cada palabra que pronuncia en su música. Como un pequeño hint a su clip anterior para “Sauce Boy Freestyle 4”, al final Carrión sube a un lowrider para despedirse.

Actualmente, Carrión está atravesando un año particularmente estelar. A principios del 2021 lanzó su álbum de larga duración Monarca en el cual logró expandir su sonido y colaborar con varias estrellas del género urbano como lo son J. Balvin, Yandel, Cazzu y Natanael Cano, entre otros. Monarca le seguía a la primera nominación de Carrión a un Latin Grammy por “Kembra Walker” en colaboración con Bad Bunny, además del éxito del remix de “ELE UVE” junto a Natanael Cano, Noriel y Ovi cuyo video se ha visto más de 31 millones de veces en YouTube y ha alcanzado más de 17 millones de reproducciones en Spotify.

Carrión continúa acumulando éxitos y reconocimiento tanto de la industria como del público. Cuenta con más de 7 millones de oyentes mensuales en Spotify alrededor del mundo y sus videos han sido vistos más de 530 millones de ocasiones. Así mismo, 2 millones de personas siguen sus cuentas en las redes sociales.

“Al Capone” y SEN2 KBRN VOL. 1 marcan una nueva era para Eladio Carrión que lo verá alcanzar éxitos sin precedentes.

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VALENTINA CON EL ESTRENO DE “CEREZA” VIENE A COLOCARLE SABOR Y COLOR AL POP URBANO. // #EnPOPados

 


La cantautora dominicana Valentina se viste de mucho color en este verano con el lanzamiento de su nuevo sencillo “Cereza”. A dos años de su debut musical, Valentina se ha ido posicionando con fortaleza convirtiéndose en agosto del año pasado en la ‘Artista Radar Centro y Caribe’ de Spotify que la catapultó a sobrepasar más de un millón de reproducciones en la plataforma de su música.


“Cereza” es un tema bastante alegre que va muy acorde a estos meses de verano. El tema es una composición de la cantautora de origen argentino Mechi Pieretti, quien a escuchar la producción hecha por Elliot JustoV (reconocido como el de la Barba y quien a trabajado con artistas de la talla de Melymel, Lo Blanquito, Tempo, Jowell, Richard Camacho, Melody, Akon y muchos más) y la ejecución de Valentina pidió de inmediato juntarse con Valentina en una presentación que perfila esta canción ser todo un éxito. 


Su video que sale a todas las plataformas y difusores televisivos al mismo tiempo fue dirigido por Carlos Spinelly y Víctor Rangel, de la empresa Movie Warrior, reconocidos por su trabajo con artistas de renombre como Bad Bunny, Zion & Lennox, Lenny Tavarez y Lunay entre muchos otros. Ellos incorporaron una gama de colores vivos que unido al carisma y la fuerza interpretativa de Valentina y Mechi de este tema en spanglish los conecte rápidamente con los jóvenes.


Desde muy pequeña Valentina se ha ido preparando en el canto, baile, teatro musical y más tarde a educar su voz, todo para cumplir su sueño de convertirse en una gran intérprete. Su influencia musical viene de grandes del ámbito urbano como son: Daddy Yankee, Don Omar, Wisin & Yandel e Ivy Queen por mencionar algunos, pero también ha seguido y se identifica con el POP de iconos como son Paulina Rubio y RBD.


¿A Dónde Vamos?' es el nuevo álbum de Morat, resérvalo ya y no te pierdas su gira de conciertos en España y USA. // #EnPOPados

 


¡Ya puedes reservar el nuevo álbum de Morat,
‘¿A Dónde Vamos?
,
en novedosos formatos exclusivos!

 

Además puedes adquirir tu entrada para cualquiera de los conciertos de su gira en España y también de su gira en U.S.A

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Este, “¿A Dónde Vamos?”, es el tercer álbum de Morat bajo el sello de Universal Music Spain.

El talento de Morat se hace latente en sus largos, donde su magia y capacidad creativa se manifiesta en las muchas y variadas canciones que los componen. La mayoría de estas piezas se han convertido en verdaderos hits a lo largo y ancho de toda Latinoamérica y también en España.

Esta nueva entrega nos ofrece todo esto, últimos éxitos de la banda y también nuevas y desconocidas composiciones, donde se muestran como grandes músicos y como grandes anfitriones teniendo en cuenta las colaboraciones con artistas de la talla de Danna Paola, Sebastián Yatra, Cami o Andrés Cepeda.

“¿A Dónde Vamos?” es un álbum en el que sus componentes vuelven a dejar su impronta vocal, canciones con letras cuidadas en un lenguaje coloquial, melodías elaboradas y ritmos pop al más puro estilo de la banda fácilmente identificable, temáticas que merodean el amor y el desamor a partes iguales y que consiguen impregnar a su milicia de fans convertidas en rotundos éxitos.

 

Esta nueva entrega, que puedes ya reservar, se presenta en estos formatos exclusivos.



Morat han presentado su directo en múltiples grandes aforos en sus extensas giras, directos que han mostrado ante sus nutridos fandoms el imponente contenido de sus discos. Y este es el modo en que Morat comienzan este nuevo periodo, preguntándose, preguntándonos ¿A Dónde Vamos?

 

Morat  presentan “¿A Dónde Vamos? Tour 2021”
este próximo verano en España y otoño en USA

¡Ve con ellos, no te lo pierdas!


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WIPLASH SE UNÉ A LA FAMILIA VIRGIN MUSIC EN MÉXICO ANUNCIANDO SU PRIMER SENCILLO A ESTRENARSE PRÓXIMAMENTE. // #EnPOPados

 

UNO DE LOS PROYECTOS VIRALES MÁS INTERESANTES EN LA ESCENA ACTUAL MEXICANA SE ÚNE A LA FAMILIA VIRGIN MUSIC EN MÉXICO, DE LA MANO DE NAKAMA RECORDS & REBELON

Disruptivo, competitivo y emprendedor. Esas son las palabras que definen a Virgin Music en el mundo, capaces de identificar y perseguir a los futuros sonidos que moldearán la escena musical a nivel global. Hoy, Virgin Music México da un nuevo paso firme en está búsqueda celebrando la inclusión de Wiplash a la familia, de la mando de Discos Nakama & Rebelon. 
 
Acerca de Wiplash

Wiplash es una agrupacion formada a finales de 2020, una banda que con su corto tiempo de formación, ha permeado las redes sociales con videos virales, creando un fandom muy fuertetanto en México cómo Latinoamérica. 
 
La agrupación se reafirma cómo un fénomeno viral en redes sociales, en cada firma de autógrados o venta de merch conociendo a sus fans; las ventas digitales superan las 600 unidades  y una cantidad considerable de seguidores que llevan el logo de Wiplash tatuado desde la creación de la banda.  Sin duda, es una de las agrupaciones con un fandom comprometido día a día con el crecimiento del proyecto. 
 
Actualmente se encuentran preparando su primer álbum de la mano de Discos NakamaRebeleon Virgin Music México, siendo la primera agrupación firmada en exclusiva por este nuevo sello en México, el cual fue responsable del exitoso lanzamiento de Botella tras Botella, éxito creado por Gera Mx & Christian Nodal.

Actualmente la banda (@Wiplashoficial) cuenta con +594K seguidores en Tik Tok, además de los 141k en Instagram.

 
Además del éxito de Daniel, JJ, Diego y Roberto en sus canales individuales:
 
@danielgaaal
Tiktok 234.8k
IG 122k
 
@J_.moore
Tiktok 228.8k
IG 107k
 
@diego_mog
Tiktok 1.2M
IG 172k
 
@robertosarachoo
Tiktok 62k
IG 71.1k