martes, 4 de noviembre de 2025

YA SE ENCUENTRA DISPONIBLE EL TRÁILER DE UNA NAVIDAD MUY JONAS BROTHERS, LA PELÍCULA NAVIDEÑA QUE ESTRENA EL 14 DE NOVIEMBRE EXCLUSIVAMENTE EN DISNEY+ // #EnPOPados

 


  • Los Jonas Brothers intentan regresar a su casa para Navidad en el tráiler oficial de UNA NAVIDAD MUY JONAS BROTHERS, la película que estrena el 14 de noviembre exclusivamente en Disney+.

 

  • El tráiler también incluye el primer sencillo de la película, “Coming Home This Christmas” junto a Kenny G, ya disponible en Spotify, Amazon Music, Apple Music y YouTube Music.

 

  • La banda sonora original de UNA NAVIDAD MUY JONAS BROTHERS, de Hollywood Records/Republic Records y con Justin Tranter como productor musical ejecutivo, ya está disponible para pre-guardarla en Apple y Amazon Music.

 

  • El álbum incluye siete nuevas canciones y tres temas adicionales:
  1. “Like It’s Christmas” (Versión en vivo)
  2. “Best Night”
  3. “Coming Home This Christmas” (junto a Kenny G)
  4. “Home Alone”
  5. “Feel Something”
  6. “Remember When”
  7. “Better Off Alone”
  8. “Time”
  9. “Sucker” (Versión en vivo)
  10. “Like It’s Christmas” (Versión de estudio)

 

Elenco: La película festiva cuenta con un elenco estelar encabezado por Kevin, Joe y Nick Jonas, interpretándose a sí mismos, junto a Chloe Bennet (Lucy), Billie Lourd (Cassidy), Laverne Cox (Stacy), KJ Apa (Gene), Andrew Barth Feldman (Ethan), Andrea Martin (Deb), Kenny G (él mismo) y Justin Tranter (él mismo), con Randall Park (Brad) y Jesse Tyler Ferguson (Santa Claus). Los Jonas Brothers convierten la película en un asunto familiar, con algunos cameos especiales de la familia Jonas.

 

Sinopsis: En UNA NAVIDAD MUY JONAS BROTHERS, Kevin, Joe y Nick Jonas enfrentan una serie de obstáculos cada vez mayores mientras intentan llegar de Londres a Nueva York a tiempo para pasar la Navidad con sus familias.

 

Créditos: Producida por Kevin, Joe y Nick Jonas, junto a los guionistas Isaac Aptaker y Elizabeth Berger (“I Want You Back,” “This Is Us,” “Love, Simon”), Adam Fishbach, Spencer Berman y Scott Morgan. Dirigida por la ganadora del Emmy y del Oscar Jessica Yu (“Quiz Lady,” “This Is Us”). La música original está a cargo del productor musical ejecutivo y nominado al GRAMMY Justin Tranter. La película es una producción de 20th Television, parte de Disney Television Studios.


RICARDO MONTANER vuelve con “EL ÚLTIMO REGRESO” World Tour 2026. // #EnPOPados

 



EL 8 DE NOVIEMBRE DISNEY+ TRANSMITIRÁ TINI EN VIVO: FUTTTURA DESDE TECNÓPOLIS EN BUENOS AIRES. // #EnPOPados

 


El 8 de noviembre Disney+ transmitirá Tini en vivo: FUTTTURAel festival en el parque Tecnópolis en Buenos Aires que recorre toda la carrera musical de la superestrella argentina Tini Stoessel. La serie de presentaciones ya cuenta con siete fechas agotadas y dos más a la venta. Las primeras cuatro funciones se realizaron con gran éxito, reuniendo a miles de fans en una experiencia única. Al finalizar la transmisión, Tini en vivo: FUTTTURA estará disponible exclusivamente en Disney+ hasta el 16 de noviembre.

 

Desde las 16:30 hrs., los suscriptores hispanoparlantes de América Latina podrán acceder al detrás de escena en la previa del concierto conducida por Anaís Castro Lizardo Ponce. Luego, la audiencia disfrutará desde la primera fila del show, una experiencia sin precedentes que promete ser una celebración vibrante y emotiva del universo musical de Tini.  Con una puesta en escena impactante e innovadora que incluye tres escenarios, Tini en vivo: FUTTTURA embarca a los fans en un recorrido por todas las etapas de la trayectoria musical, reviviendo los éxitos que marcaron a generaciones y grandes canciones de su potente presente musical.

 

Martina "Tini" Stoessel irrumpió en la escena mundial con su papel protagónico en Violetta, la exitosa serie original de Disney Channel que la catapultó a la fama internacional, convirtiéndola en un fenómeno juvenil global. Tras el éxito de la serie, Tini inició una exitosa carrera solista, consolidándose como una de las artistas pop más importantes de Latinoamérica con múltiples álbumes de estudio, colaboraciones con artistas de renombre mundial y giras multitudinarias. Las canciones de Tini encabezan las listas de éxitos desde hace casi dos décadas, acumulando millones de reproducciones y visualizaciones en plataformas de audio y video. Con un estilo musical en constante evolución, se destaca por su continua exploración de sonidos pop, urbanos y latinos, siempre manteniendo su sello personal y letras que resuenan con sus seguidores.


Andrés Zuno y Jimena Cornejo protagonizan “School of Rock”, de Julian Fellowes con música de Andrew Lloyd Webber. // #EnPOPados

 


¡El rock toma los escenarios de la Ciudad de México! Llega al CCT2 la esperada producción de “School of Rock”, una obra que combina humor, emoción y mucha música en vivo, basada en la icónica película que conquistó al público de todo el mundo.

Con una historia irreverente y entrañable, School of Rock celebra la libertad, la autenticidad y el poder de la música para transformar vidas. El espectáculo narra la historia de Dewey Finn, un apasionado del rock que sueña con alcanzar la fama. Sin embargo, su vida da un giro inesperado cuando se hace pasar por maestro sustituto en una escuela de prestigio y descubre que sus alumnos poseen un talento musical oculto. A través del ritmo y la pasión, Dewey y su grupo demostrarán que el verdadero aprendizaje ocurre cuando se sigue el corazón.

Bajo la dirección de Ricardo Díaz y dirección vocal de Lola Cortez, esta versión mantiene la esencia rebelde del musical original de Broadway —creado por Andrew Lloyd Webber con letras de Glenn Slater y libreto de Julian Fellowes—, adaptándola a un contexto fresco, cercano y con el sello del talento mexicano.

El elenco está conformado por Andy ZunoJimena Cornejo y Axel Sánchez artistas con amplia trayectoria en teatro musical y televisión, quienes aportan energía, carisma y una gran entrega escénica a sus personajes. Cada función promete ser una explosión de talento, diversión y emoción, en la que el público no podrá resistirse a mover los pies al ritmo del rock.

El elenco también está integrado por: Jose Carlos Illanes Puente, Miriam Michelle Gonzalez de la Torre , Josafat Haro Pacheco, Ariel David Robles Vázquez, Javier Eduardo Adrián Nieves, Keeva Valeria Cacho Flores, Leonardo Patricio Queijeiro Castro, Luca Santiago Calcaterra, Maria Pura Ramírez Imhof y Lucía Huacuja

Bajo la dirección escénica de Ricardo Díaz, con la dirección residente de Alejandro Zermeño y la producción ejecutiva de Claudia Rangel, esta versión de School of Rock combina el talento joven con una propuesta escénica vibrante que celebra la pasión, la libertad y el poder transformador de la música. La productora asociada y directora vocal, Laura Cortés, aporta su experiencia para garantizar la fuerza interpretativa y musical de cada número.

Esta temporada contará con cinco funciones: 22 y 29 de noviembre, y 6, 13 y 20 de diciembre, con dos horarios por día (11:00 a.m. y 1:30 p.m.).

Los boletos se pueden adquirir en la taquilla del teatro y a través de Ticketmaster.


Bad Bunny, CA7RIEL & Paco Amoroso y KAROL G se presentarán en los Latin Grammy. // #EnPOPados

 


La Academia Latina de la Grabación® anunció actuaciones adicionales para la 26.a Entrega Anual del Latin GRAMMY®. La lista incluye a los actuales nominados Bad BunnyCA7RIEL & Paco AmorosoKAROL G Jesús Ortiz Paz (Fuerza Regida). También se presentarán ChuwiFuerza Regida y el cinco veces ganador del Latin GRAMMY®, Marco Antonio Solís.
 
En esta edición de los Latin GRAMMYs®, Bad Bunny lidera la lista con 12 nominaciones, incluyendo Grabación del Año, Álbum del Año, Canción del Año, Mejor Interpretación Urbana/Fusión Urbana, Mejor Interpretación Reggaeton, Mejor Álbum de Música Urbana, Mejor Canción Urbana, Mejor Canción de Raíces y Mejor Video Musical Versión Corta. CA7RIEL & Paco Amoroso obtuvieron 10 nominaciones, incluyendo Grabación del Año, Álbum del Año, Canción del Año, Mejor Canción Pop, Mejor Álbum de Música Alternativa, Mejor Canción Alternativa, Mejor Video Musical Versión Corta y Mejor Video Musical Versión Larga. KAROL G recibió tres nominaciones, incluyendo Grabación del Año, Canción del Año y Mejor Canción Tropical, mientras que Jesús Ortiz Paz (Fuerza Regida) fue nominado a Mejor Canción Regional Mexicana.
 
Las presentaciones anunciadas previamente incluyen a los actuales nominados Pepe AguilarAitanaRauw AlejandroEdgar BarreraIvan CornejoDannyLuxGloria EstefanJoaquinaKakalo, Carín León, LinikerMoratChristian NodalLos Tigres del NorteNathy PelusoElena RoseAlejandro Sanz y Adelaido “Payo” Solís III (Grupo Frontera), así como a los ganadores del Latin GRAMMY® Grupo Frontera, la ocho veces ganadora del GRAMMY® Kacey Musgraves, el tres veces ganador del Latin GRAMMY® Carlos Santana y la Persona del Año 2025, Raphael.
 
La 26.a Entrega Anual del Latin GRAMMY se transmitirá en vivo desde el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas el jueves 13 de noviembre. La transmisión de tres horas será producida por TelevisaUnivision, la compañía líder de contenido en español del mundo, y emitida a través de las plataformas de TelevisaUnivision en Estados Unidos a partir de las 8 p.m. ET/PT (7 p.m. centro), precedida por una antesala de una hora que comienza a las 7 p.m. ET/PT (6 p.m. centro).
 
La Premiere del Latin GRAMMY®, en la que se otorgan la mayoría de las categorías, precederá a la transmisión televisiva. Próximamente se anunciarán más detalles sobre esta consolidada tarde repleta de presentaciones inolvidables, emotivos discursos de aceptación y momentos Latin GRAMMY.


P!NK CONFIRMA UNA SEGUNDA FECHA EN MÉXICO CON SU IMPRESIONANTE CARNIVAL TOUR. // #EnPOPados

 


La cantante, intérprete, icono del pop internacional y ganadora de tres premios Grammy, P!NK, anuncia segunda fecha en México, tras el sold out de su primer concierto. La gira Carnival Tour llegará al Estadio GNP Seguros de la Ciudad de México, el próximo 27 de abril de 2026.
BOLETOS:
Los boletos estarán disponibles en la Preventa Banamex el 7 de noviembre y la venta para el público en general, a partir del sábado 8 de noviembre a través de Ticketmaster.
Acerca de P!NK
Desde su debut en 2000, P!NK ha lanzado 8 álbumes de estudio y 1 álbum de grandes éxitos, ha vendido más de 60 millones de discos equivalentes en todo el mundo, logrado 15 sencillos en el top 10 del Billboard Hot 100 (cuatro de ellos en el #1) y ha llenado arenas y estadios en todo el mundo.
Ha colocado 15 sencillos en el top 10 del Billboard Hot 100 (incluyendo cuatro en el #1) y ha agotado los principales recintos a nivel mundial. P!NK ha recibido tres premios Grammy (de 21 nominaciones), un Daytime Emmy Award, siete MTV Video Music Awards—incluido el Vanguard Award en 2017—dos MTV Europe Music Awards, dos People’s Choice Awards, y fue nombrada Mujer del Año por Billboard en 2013. También recibió el Outstanding Contribution to Music Award en los Brit Awards 2019, convirtiéndose en la primera artista internacional en obtener este reconocimiento. En 2019, fue homenajeada con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, y en 2021, fue reconocida como Icon en los Billboard Music Awards.
Su más reciente álbum de estudio, Trustfall (2023), incluye una Edición Deluxe del Tour con canciones adicionales y grabaciones en vivo. La edición estándar debutó en el #1 en Reino Unido y Australia y en el #2 en el Billboard 200 de EE. UU. El álbum fue respaldado por la Summer Carnival / Trustfall Tour, que comenzó en 2023 y concluyó a finales de 2024, recorriendo varios países con audiencias agotadas.
Anteriormente, su álbum Hurts 2B Human (2019) se convirtió en su tercer debut consecutivo en el #1 del Billboard 200, alcanzando también el #1 en ocho países más. El sencillo “Walk Me Home” marcó su décimo #1 en el Billboard Adult Pop Airplay, ampliando su récord como la artista solista con más éxitos número uno en esa categoría.
En 2021, P!NK lanzó “Cover Me In Sunshine”, un dueto con su hija Willow Sage Hart. Ese mismo año, estrenó su documental P!NK: All I Know So Far en Amazon Prime Video, junto con su proyecto de música en vivo All I Know So Far: Setlist.
P!NK apoya activamente a numerosas organizaciones benéficas, incluyendo No Kid Hungry, Make-a-Wish Foundation, Planned Parenthood, REVERB, Autism Speaks y Human Rights Campaign, y se desempeña como embajadora de UNICEF USA.


Mon Laferte anuncia su gira Femme Fatale en México. // #EnPOPados

 


Mon Laferte, la cantante que ha creado toda una estética dentro de la música en español, regresa para 2026. La artista multipremiada y reconocida globalmente, se embarca en una nueva gira para promocionar su más reciente creación: Femme Fatale, un disco que ya se perfila entre los favoritos de la audiencia.
11/04/26 – MÉRIDA – FORO GNP SEGUROS
23/04/26 – PUEBLA – AUDITORIO GNP SEGUROS
25/04/26 – QUERÉTARO – AUDITORIO JOSEFA ORTIZ DE DOMÍNGUEZ
30/04/26 – GUADALAJARA – AUDITORIO TELMEX
27/05/26 – MONTERREY – AUDITORIO CITIBANAMEX
29/05/26 – CDMX – PALACIO DE LOS DEPORTES
Femme Fatale: pop, jazz y oscuridad poética
Este nuevo álbum de estudio de Mon Laferte se compone de 14 canciones, donde el pop alternativo y el jazz se entrelazan en un territorio sonoro oscuro, sofisticado y profundamente poético. El título del disco remite a la figura arquetípica de la femme fatale: misteriosa, intensa y contradictoria. La artista hace suya esta definición, transformándola en una declaración de seguridad y poder. Con su afilada pluma, esa fuerza se convierte en música, poesía y confesión.
En Femme Fatale, Mon Laferte se adentra en un lenguaje híbrido, donde las armonías densas y las atmósferas nocturnas del jazz, conviven con la frescura e inmediatez del pop alternativo. El resultado es un disco elegante y brutal, donde se mezcla lo clásico con lo experimental para crear un universo sonoro único.
OCESAfact: El cierre del álbum, “Vida Normal”, es una canción que retrata con crudeza la rutina cotidiana entre cigarrillos, café y el cansancio, usando la ironía y la vulnerabilidad, para exponer la tensión entre la estabilidad deseada y el caos interior.
La producción incluye los sencillos previamente lanzados, “Esto Es Amor”, junto a Conociendo Rusia, y la potente, “La Tirana”, haciendo mancuerna con Nathy Peluso. Además, el álbum trae consigo colaboraciones inéditas con el cantautor brasileño TIAGO IORC, y un encuentro estelar con las cantautoras mexicanas Natalia Lafourcade y Silvana Estrada en: “My One And Only Love”.
No te pierdas la oportunidad de presenciar la fuerza y la sofisticación de Mon Laferte en vivo. Esta es tu cita con el pop más audaz y poético de la escena. ¡Corre por tus boletos y sé parte de esta gira esencial en 2026!