Bronco, los actuales nominados al premio Grammy, anuncian que antes de terminar el 2019 regresarán al Coloso de Reforma con todo el galope de su música. José Guadalupe Esparza, Ramiro Delgado Jr., René Esparza, José Adán Esparza y Javier Cantú subirán de nueva cuenta al escenario del Auditorio Nacional el próximo domingo 8 de diciembre. Los boletos para este concierto estarán en preventa Citibanamex el 9 y 10 de octubre; y un día después estarán a la venta en las taquillas del inmueble y a través del sistema Ticketmaster.
En la Vigésima Entrega Anual de los Premios Latin Grammy, la agrupación de regional mexicano, Bronco, está nominada en dos categorías: Mejor álbum de música norteña y Mejor canción regional mexicana. La primera, debido al éxito que a tenido su más reciente material discográfico Por Más, el cual tiene colaboraciones con artistas como Ricky Muñoz (Intocable), Manuel Mijares, Los Caligaris y Río Roma.
Asimismo, Alguien mejor que yo, tema compuesto por José Luis Roma, se convirtió en un éxito inmediato tanto en México como en los Estados Unidos, posicionándose en los primeros lugares de las listas musicales gracias a la inmensa aceptación del público.
Por quinta ocasión, los originarios de Apodaca, Nuevo León, Bronco, regresan al Auditorio Nacional con toda la fuerza y el galope de la mejor música regional mexicana. La cita para este nuevo concierto será el próximo domingo 8 de diciembre. Los boletos estarán en preventa Citibanamex el 9 y 10 de octubre; y un día después estarán a la venta en las taquillas del inmueble y a través del sistema Ticketmaster.
“Freak” reúne todos los condimentos y la magia a la que nos tiene acostumbrados Vicentico.
Con este nuevo sencillo, el artista argentino retoma su carrera solista luego de 5 años desde su última producción y del posterior lanzamiento y gira que realizó en 2016 con Los Fabulosos Cadillacs.
Con sonidos latinos y modernos, con su creatividad en la máxima expresión, “Freak” es el primer paso del argentino hacia el nuevo proyecto que editará en 2020. Grabada en New York, la canción fue producida por el propio Vicentico junto a Héctor Castillo. Su video oficial, que será estrenado el 24 de octubre, es una joya aparte que suma mucho más a la canción: una obra maestra del director Pucho Mentasti.
Cantante excepcional, con estilo y versatilidad únicos que le permiten atravesar distintos géneros musicales y enamorar diferentes audiencias, Vicentico ha pasado -a lo largo de su trayectoria solista y con Los Fabulosos Cadillacs- por el rock, ska, trap, bolero, punk y pop, sin que eso altere su identidad. Vicentico es un género en sí mismo.
Charly Alberti y Zeta Bosio regresan con shows únicos para América Latina para revisitar su obra junto a sus fans, con la participación de grandes artistas invitados.
Ciudad de México, 3 de octubre de 2019 – “Por más que lo intentemos, nunca dejaremos de ser Soda.” Así hablaba Gustavo Cerati, de Soda Stereo, a sus fans. De esa conexión única que hoy vuelve en forma de gratitud y respeto con un espectáculo en vivo que será seguramente un momento de intensas sensaciones.
“En la vida hay momentos para reír, para llorar, para emocionarnos. Para agradecer con amor y respeto. Queremos celebrar estas canciones. Vibrarlas juntos. Amigos de todas partes nos van a acompañar”. De esta manera cierra una carta abierta compartida por Zeta Bosio y Charly Alberti en sus redes sociales en donde anuncian lo que parecía imposible.
Charly y Zeta celebrarán la música y la historia de Soda Stereo con shows en vivo por América Latina junto con algunos de los más grandes artistas internacionales que, de manera presencial o a través de un formato audiovisual impactante, estarán presentes para honrar la obra de la banda, agradecer tantos años de fidelidad con sus fans y homenajear a Gustavo Cerati.
En la auténtica galería de estrellas que han confirmado su presencia, figuran Adrián Dárgelos (Babasónicos), Andrea Echeverri (Aterciopelados), Benito Cerati, Chris Martin (Coldplay), Fernando Ruiz Díaz, Gustavo Santaolalla, Juanes, León Larregui (Zoé), Mon Laferte, Richard Coleman, Rubén Albarrán (Café Tacvba), entre otros.
Fechas de la gira 2020: 29/2: Bogotá, Colombia - Estadio El Campin 7/3: Santiago de Chile, Chile - Estadio Nacional 12/3: CDMX, México - Foro Sol 21/3: Ciudad de Buenos Aires, Argentina - Campo de Polo
Stan, Kyle, Kenny y Cartman regresan con nuevas aventuras a Comedy Central A partir del lunes 7 de octubre a las 11:00pm (México y Colombia) y 10:00pm (Argentina). La temporada 23 de la exitosa serie animada está llena de episodios irreverentes y sin censura, acerca de las nuevas experiencias que vivirán los niños de South Park. El primer episodio de esta temporada “Mexican Joker” hace alusión a la problemática inmigratoria en la frontera de México y Estados Unidos y a las políticas de separación de familias implementadas por la administración de ese país. Cartman decide vengarse de su amigo Kyle llamando a los federales para acusarlo por ser indocumentado. Tras una redada en su casa, los oficiales lo capturan junto a su hermano y los llevan a un centro de detención para niños inmigrantes. A partir de la detención de Kyle junto a otros inmigrantes latinoamericanos, surge el “Mexican Joker”, un hipotético villano que inventa para convencer a los guardias del ICE que lo liberen a él y al resto de los niños. En esta temporada también regresa el papá de Stan a Tegridy Farms, quien hará todo lo posible para que los residentes de South Park que han comenzado a cultivar su propia marihuana no lo sigan haciendo. South Park sigue traspasando los límites de lo políticamente correcto al llevar al público a la locura con fuertes dosis de risas, burlándose de política, religiones, nacionalidades y celebridades, a través de las aventuras de un grupo de niños quienes pasan por las experiencias más extrañas y conocen a los personajes más desquiciados que puedan existir.
Todos los episodios de la nueva temporada de South Park estarán disponibles en la aplicación móvil gratuita del canal, Comedy Central Play, al día siguiente de su estreno en pantalla.
Alejandro Fernández, uno de los cantantes Latinoamericanos más prolíficos y exitosos de nuestros tiempos, quien ha elevado la música mexicana y el estilo ranchero llevándolo al público mundial, estrena hoy su nuevo sencillo "CABALLERO" por Univision radio y a nivel mundial a las 6pm EST. "CABALLERO" es una historia de amor imposible armonizada con las trompetas típicas de las rancheras, y es también el primer sencillo en ser liberado del disco que estrenará Fernández en el 2020, 100% de música mariachi. La canción fue escrita por José Luis Roma (Río Roma), y habla de un hombre enamorado de una mujer que ya está comprometida con otro hombre, por lo cual, su amor debe mantenerse secreto. Su letra dice, "Si no fuera un caballero, te lo juro, te arrancaba de sus brazos", transmitiendo ese dolor e impotencia que siente al no poder declararle su amor, porque es un hombre de principios. El video fue dirigido por el reconocido Oliver Castro (Amores Perros) y fue filmado en Tapalpa, un pueblo mágico de Jalisco que se considera la cuna del mariachi. En el mismo, se ve a Fernández en el traje típico del mariachi cantando sobre la cima de una montaña, y además, se entrelazan imágenes de encuentros furtivos con esa mujer prohibida, dando rienda suelta a la imaginación sobre si en realidad le declara o no su amor. Alejandro ha logrado continuar con el legado de su padre Vicente Fernández y a lo largo de su carrera ha llevado con orgullo sus raíces, poniendo en alto la música mexicana alrededor del mundo. Este nuevo sencillo nos brinda un adelanto del tipo de composiciones y éxitos que formarán parte del álbum que estrenará en el 2020, el cual cuenta con la colaboración de autores como Christian Nodal, Luis Carlos Monroy, Jorge Massias y Chico Elizalde. Grabado entre Barcelona, Los Ángeles y Nueva York, y producido por Aureo Baqueiro, su nuevo disco promete consolidar la posición de Alejandro Fernández como el máximo exponente del género en los últimos tiempos.
Disney Junior se prepara para recibir las entregas más adorables de la mano de dos nuevos y divertidos aviadores: con un adelanto exclusivo, el próximo sábado 5 de octubre a las 18:15 llegará un adelanto de TOTS, servicio de entrega de animalitos, una nueva serie animada acerca de un pingüino muy tenaz y un flamenco de gran corazón que se suman al equipo que transporta pequeñas crías a sus hogares definitivos. La serie estrenará el lunes 14 de octubre a las 18:00 y se podrá ver de lunes a viernes en ese mismo horario.
Dirigida a niños y niñas de 2 a 7 años, la nueva comedia original del canal sigue las divertidas aventuras del pingüino Pip y el flamenco Freddy, los únicos repartidores no-cigüeñas en formación en el Servicio de entrega de animalitos. Como flamantes miembros del honorable equipo, estos jóvenes aviadores deben tener cuidado al transportar los animalitos —gatitos, oseznos, terneros, conejitos, cachorros, canguritos y más— desde la guardería hasta sus hogares definitivos por el mundo entero. Con ideas creativas y gran capacidad para resolver problemas, juntos aprenderán a alimentar y cuidar a las pequeñas crías, demostrando que no existe una única manera de lograr un objetivo.
Estrenada con éxito en junio pasado en Estados Unidos, TOTS, servicio de entrega de animalitos está creada y producida por el equipo detrás de aclamadas series de Disney Junior como Vampirina, Muppet Babies, La casa de Mickey Mouse y Goldie y Osito.
Hablando de la reunión que tuvo con George Michael y que condujo a la realización de la película, Emma Thompson dijo: "La sabiduría y el alcance emocional de las letras de George siempre me han sorprendido. Muchos sienten que fueron escritos para la película. Después de conocer a George y experimentar su compasión y comprensión de cerca, me di cuenta de que, de hecho, la película fue escrita para esas letras".
Todas las canciones fueron escritas, arregladas y producidas por George Michael; excepto “This Is How (We Want You To Get High)”, que fue coescrita y coproducida por George Michael y James Jackman. Este soundtrack atraerá a los fanáticos que crecieron con la música de Michael mientras una nueva generación conoce el virtuosismo y grandeza musical del astro inglés.
La película comenzó cuando el aclamado productor de cine británico David Livingstone (mejor conocido por el largometraje ganador del Premio BAFTA, PRIDE y el largometraje de Renee Zellweger, JUDY) le contó a la actriz, productora y guionista ganadora del Oscar, Emma Thompson, sobre su amor por el icónico éxito de Wham! (George Michael y Andrew Ridgeley), “Last Christmas”
Esa conversación sembró el germen de una idea ganadora: Hacer una película inspirada en "Last Christmas". Fue entonces que, en la primavera del 2013, Emma Thompson visitó a George Michael en su casa de Londres y pronto recibió su bendición.
El soundtrack incluye algunos de los más queridos éxitos de Michael tales como “Faith”, “Fastlove”, “Freedom '90” y “Too Funky”; además de incluir sorpresas como “Heal The Pain”, “Waiting for that Day” y la versión MTV Unplugged de “Praying For Time” que el propio George adoraba, así como la fabulosa y más antigua canción, “Move On”. Luego, cuando Emma Thompson escuchó la nueva canción, “This Is How (We Want You To Get High)”, supo al instante que tenía que ser parte de Last Christmas. Una versión extendida estará disponible en la versión de vinilo de la banda sonora.
La película Last Christmas se estrenará próximamente.
Tracklist del Soundtrack de Last Christmas :Last Christmas Too Funky Fantasy Praying For Time Faith Waiting For That Day Heal The Pain One More Try Fastlove Part1 Everything She Wants Wake Me Up Before You Go-Go Move On Freedom! ‘90 Praying For Time (MTV Unplugged version)
This Is How (We Want You To Get High)
Sobre Last Christmas :
Emilia Clarke (Juego de Tronos de HBO), Henry Golding (A Simple Favor, Crazy Rich Asians), Michelle Yeoh y Emma Thompson protagonizan el filme del director Paul Feig (A Simple Favor, Spy, Bridesmaids) Last Christmas. Esta comedia romántica está inspirada en un tema de George Michael y parte de un guión del ganador del Premio de la Academia® Thompson (Sense and Sensibility, Bridget Jones's Baby) y dramaturgo Bryony Kimmings.
Kate (Emilia Clarke) deambula por Londres, con un montón de malas decisiones acompañadas por el sonido de las campanas en sus zapatos, otra consecuencia irritante de su trabajo como duende en una tienda de Navidad. Tom (Henry Golding) parece demasiado bueno para ser verdad cuando entra en su vida y comienza a ver a través de muchas de las barreras de Kate. A medida que Londres se transforma en la época más maravillosa del año, nada debería funcionar para estos dos. Pero a veces, debes dejar que la nieve caiga donde pueda, debes escuchar a tu corazón ... y debes tener fe.
Last Christmas presenta la música de George Michael y Wham!, incluido el clásico tema agridulce de la temporada que le da nombre a la película. El filme también estrenará material inédito del legendario artista ganador del Grammy, que vendió más de 115 millones de álbumes y grabó 10 sencillos número 1 en el transcurso de su icónica carrera.
La película está producida por el ganador del BAFTA David Livingstone para Calamity Films, por Emma Thompson y por Paul Feig y Jessie Henderson para Feigco Entertainment. La película es producida por Sarah Bradshaw.
Luego de su exitosa y arrolladora venta de boletos de sus shows del próximo sábado 12 de octubre, #MonLaferteAcústico, en el Lunario. La chilena más mexicana en conjunto con OCESA, la principal promotora de espectáculos en México y Latinoamérica, anuncian con bombo y platillo su gran presentación en el Palacio de los Deportes de la CDMX. La cita será el sábado 18 de enero. La preventa Citibanamex se realizará los días 14 y 15 de octubre.
Después de ser nominada en la vigésima edición de los Latin GRAMMY® en la categoría de Mejor Álbum de Música Alternativa por el disco Norma, tener una destacada participación en la 32ª entrega de los Hispanic Heritage Awards, culminar con gran éxito más de 10 fechas de #LaGiraDeNorma en Estados Unidos, ser la primera artista confirmada en el Festival de Viña del Mar y recientemente ofrecer shows con localidades completamente agotadas en la Movistar Arena de Santiago de Chile, el Luna Park de Buenos Aires, Argentina y la Plaza Arena de Lima, Perú, Mon Laferte se encuentra viviendo una de sus mejores etapas de su carrera.
Hace unos días estrenó el tema Paisaje japonés, producido por Manú Jalil y Mon, y mezclado por Eduardo del Águila. La canción se suma a Chilango blues y Canción de mierda, completando así una triada de lanzamientos con los cuales la chilena nos regala poderosos y polémicos temas llenos de energía femenina. A tan sólo 3 semanas de lanzamiento, el video oficial cuenta con más de 4 millones de reproducciones.
Próximamente, Mon Laferte presentará más temas grabados y continuará con #LaGiraDeNorma durante el resto del año por Latinoamérica.
“Ahora no, ya no quiero escucharte no
ya te oí, más de un año te di
Para qué, si volverás a gritarme
Ya no quiero amarte
No debo amarte”
Sus fans de la ciudad de México vivirán y cantarán con ella una gran selección de sus canciones el próximo sábado 18 de enero en el Palacio de los Deportes. La preventa Citibanamex se realizará los días 14 y 15 de octubre. Mientras que la venta al público en general comenzará el 16 de octubre en las taquillas del inmueble y a través del Sistema Ticketmaster.
Después del gran éxito que ha tenido y que sigue teniendo su sencillo “Cristina” en varios mercados internacionales: España (Certificación de Doble Platino), US Latin (Oro), Perú (Oro), el reconocido cantante, compositor y productor Maffio estrena hoy “Celebration”, un tema que transmite un mensaje de esperanza e invita a celebrar la vida disfrutando cada momento.
El sencillo, que cuenta con la colaboración de Akon, Farruko y Ky-Mani Marley, nació de una experiencia personal que afectó la vida de Maffio y su familia hace algunos años: la muerte de su hermana. Con este lanzamiento el artista quiere homenajear su vida y los momentos felices que pasaron juntos.
Cuando el productor les presentó el instrumental a Akon y a Farruko, inmediatamente comenzaron a escribir. Ambos grabaron ese mismo día y un mes después grabó Ky-Mani Marley.
“Necesitaba que estuvieran los tres porque me parece una combinación de talentos increíble”, dijo Maffio, quien aseguró que el coro del tema es para él como escuchar a su hermana cantar y darle un mensaje de esperanza.
“Entendí que las personas que nos dejan siguen con nosotros, por lo que tenemos que dejarlos ir a su vida eterna en paz y que la mejor forma de honrarlos es celebrar y vivir intensamente la vida que tenemos”, agregó el artista.
Bajo esa premisa se creó el video, cuyo concepto gira en torno al clavel (flor favoita de su hermana) y cómo éste lleva alegría a los protagonistas, entre los que se destaca su pequeña hija, Marley.
El videoclip fue grabado el pasado mes de junio en el Parque Botánico Fairchild en Pinecrest, Florida y Downtown Miami, FL. La dirección estuvo a cargo de Javier Romero y el mismo Maffio. También cuenta con la participación especial de Jencarlos Canela, Jorge Bernal, Gabriela Vergara y Marko.
Hoy Maffio celebra el estar vivo, su familia, sus amigos y el crear música con el objetivo de transmitir un mensaje de alegría al mundo.
Sobre Maffio:
Reconocido en múltiples ocasiones como uno de los talentos más versátiles de la música Latina, el joven artista y multipremiado productor ha dejado una gran huella en el transcurso de los últimos años con temas emblemáticos como "Cristina", "Chillax", “Eres mi Sueño”, “Tú Me Quemas”, entre otros y ha trabajado con cantantes de la talla de Elvis Crespo, Olga Tañón, Fonseca, Chino y Nacho, Nicky Jam y Farruko.
Maffio, cuyo nombre de pila es Ariel Peralta, asegura que la frescura de sus canciones es un factor diferenciador determinante para lograr el éxito, pese a la amplia oferta urbana que impera en Latinoamérica.
El DJ y productor de Kosovo, Regard, presenta el elegante video oficial de su gran éxito viral, #1 en el Chart de Shazam "Ride It". Esto a un mes de haber lanzado el popular lyric video compuesto por sus fans bailando la canción en Tik-Tok.
Inspirado en la serie Dancing Through The Night de Quentin Deronzier, los cautivadores visuales retratan un inframundo oscuro pero elegante donde la agresión y la diversión se encuentran lado a lado. Con un guiño a Nightrider, el video se ve desde la perspectiva de un automóvil que viaja de noche por las calles.
"Me encanta la idea de que todas estas cosas diferentes sucedan en las profundidades de la noche", explica el director del video, Meji Alabi. "Y la canción ‘Ride It’ de DJ Regard me pareció la cama de sonido perfecta para un crucero nocturno en el que está ocurriendo todo tipo de locuras. El video es una historia nocturna de intersección entre dos mundos: nuestro personaje principal y este misterioso vehículo que se arrastra por las profundidades de la noche".
Generando más de 70 millones de streams, el hit mundial está haciendo un promedio de 1.6 millones de streams en Spotify al día, alcanzando el #5 en el gráfico de plataformas. También alcanzó el #1 en iTunes, Apple Music, Shazam y en las listas virales de Spotify; actualmente se encuentra en el #2 en las listas de tracks del Reino Unido y continúa cobrando vuelo a un ritmo aparentemente imparable.
El DJ y productor que ha acumulado más de 1 millón de suscriptores de YouTube a través de su serie de mezclas de deep house, Regard, se ha ganado la fama mundial gracias al lanzamiento de 20 segundos de “Ride It'”. Esto luego de que el tema fuera copiado y subido a TikTok a principios de año, construyendo orgánicamente más de 1 millón de etiquetas de video (incluido un video muy divertido de Lewis Capaldi) sin que nadie supiera realmente cuál era la canción o quién la había creado. También se invitó a los fans a participar en el nuevo TikTok #rideitchallenge, una divertida acción viral en la que los usuarios crean videos de ellos mismos montando objetos inanimados usando la pegajosa canción de fondo.
¡El ya idolatrado éxito viral "Ride It" ahora está acompañado de un video oficial destinado a impulsar la pista a nuevas alturas!
