Tras el éxito obtenido hace apenas unos meses luego de lanzar su primer sencillo titulado "Te quiero dar", tema donde contó con la colaboración de Mika Sanz y Eric G, el cantante urbano Milan Mart se encuentra lanzando ahora su siguiente sencillo que lleva por título “Brujería” con el cual pretende emular justamente los resultados obtenidos y continuar su camino abriéndose paso por la escena mexicana.
Milan Mart es originario de la Ciudad de México y poco a poco ha ido abriéndose camino en su carrera, demostrando en cada paso su enorme talento y su fe ciega para poder cumplir todos sus sueños de la mano del reconocido productor BrunOG, un artífice en darle un nuevo aire al sonido de la calle con artistas como Simpson Ahuevo, La Banda Bastón y Adan Cruz, entre un montón más que han sucumbido ante su beat
"Te quiero dar" fué su carta presentación y con este nuevo tema aspira a alcanzar su consolidación, luego de cuajar una canción fresca y rítmica que también estará contenido, junto a este nuevo sencillo dentro de lo que será su primer material discográfico llamado "Miel", que en breve será presentado, donde incluso hay uno de su autoría titulado “Bailemos este reggaetón”.
Desde pequeño MIlan Mart admiró a Michael Jackson y en parte ése fanatismo está presente en su música, sus bailes, que al final resultó ser la inspiración para descubrir el talento que tenía para ofrecer y que ha quedado claro y patente con este material. Ahora mismo, ése talento le ha llevado a presentarse en diferentes programas de televisión nacionales.
Además de bailar y cantar, Milan domina la ejecución de varios instrumentos como la guitarra, la batería y el piano, pues con su música busca experimentar a través de los sonidos y ritmos mezclados con la voz.
Con “Brujería” el sueño continúa incólume. Milan Mart está listo para el desafío y lo asume con orgullo. Y esto es el principio.
Barbie lanza la primera colección de muñecas inspiradas en “Los Polinesios”, siendo los únicos creadores de contenido digital en Latinoamérica, en tener una figura especial de la marca.
Para Polinesios, éste es un logro más en la carrera como creadores de contenido, su arduo trabajo sigue dando resultados en las diferentes industrias del entretenimiento. Es también una muestra y una invitación para que sus seguidores y todas las personas alcancen sus sueños.
Después del éxito obtenido con el lanzamiento de Mattel Games: UNO y Pictionary edición “Los Polinesios”; Barbie decidió seguir el reconocimiento a las tendencias y creó las figuras especiales de colección de Lesslie, Karen y Rafa.
El trabajo en conjunto y la alianza entre Gazer73, Mattel-Barbie y Los Polinesios logró recrear en estas muñecas de colección el “look” auténtico e íconos de cada uno de los hermanos que tanto los caracteriza.
Las Barbies ya están disponibles para México en tiendas departamentales, autoservicios así como en Amazon.com , Liverpool.com y Walmart.com y llegarán al resto de los países de habla hispana para el segundo semestre del año.
Yuri ha incursionado en diversos géneros musicales, puede ir desde una balada, hasta dance, salsa, o incluso góspel, cada uno de ellos interpretados con maestría y naturalidad; sin embargo, hoy vuelve a sorprendernos atreviéndose una vez más en el mundo urbano con “Todo el Año”, una poderosa y genial colaboración de la reina del pop con la estrella puertorriqueña Nio Garcia.
Siempre con propuestas innovadoras en su trayectoria, buscó aliarse con Nio Garcia, la figura de este género musical, quien ha dado vida a éxitos como “Te Boté”, “Mírame” y “La Jeepeta”, entre otros más. “Todo el Año” es un tema de la composición de Agustín Zubillaga, Luis Jiménez, Armando González y del mismo Nio García, todos ellos muy reconocidos en el mundo urbano.
Este nuevo sencillo viene con todo, y como es natural en su carrera, Yuri se encargó de los más importantes elementos para la realización de este tema, incluyendo el videoclip que se estrena a la par, donde participó en el concepto creativo, la imagen y la producción ejecutiva. Yuri y Nio García viajaron a inicios de año a La Habana, Cuba, donde en muy diferentes locaciones filmaron el clip bajo la dirección de José Ángel Rojas. El video requirió para su realización seis cambios de vestuario, siete bailarines, tres artistas de circo y dos modelos que se sumaron a la idea de la artista.
Yuri no para, y como prueba de ello, la podemos ver muy activa en redes sociales, mientras los fans esperan volverla a ver en los escenarios, para poder continuar con Juntitas Tour, su gira junto a Pandora que el año pasado tuvo una serie de exitosas presentaciones entre las que se encuentran dos sold outs en el Auditorio Nacional y una exitosa tercera fecha este pasado mes de febrero, al igual que sus conciertos de manera individual.
Su producción Primera Fila ha sido certificada recientemente como PLATINO, también recientemente “Ya no vives en mí” (versión pop) a lado de Carlos Rivera se certificó como PLATINO + ORO. Y qué decir de su previo tema “Una Mentira Más” a lado de Natalia Jiménez, que alcanzó el ORO.
Con esta canción sin duda alguna La Güera, como cariñosamente le llaman sus fans, nos entrega un nuevo hit. La unión es poderosa y muestra una vez más las varias facetas de Yuri, quién se ha convertido en un referente de los grandes espectáculos musicales, en México y Latinoamérica.
Con el fin de celebrar los eventos del 5 de mayo alrededor del mundo, Martin Garrix transmitirá un evento único de una hora de música, a través de su canal de YouTube, a la 1pm hora México. La transmisión contará con la actuación de Garrix, con un set totalmente nuevo, en donde tocará temas exclusivos mientras navega por las impresionantes aguas holandesas.
Esta importante fecha tiene distintos significados alrededor del mundo; mientras que en México y Estados Unidos se celebra la Batalla De Puebla, en Países Bajos se celebra el Día de la Liberación, en Corea del Sur, El Día del Niño y en Estados Unidos, El Día del Maestro.
El evento, filmado en 4K UHD, llevará a los espectadores a bordo del yate de Garrix, mientras que él les regalará música que servirá de inspiración en estos tiempos difíciles de distanciamiento social. Para la grabación se estableció una red de cámaras de helicópteros, drones y cámaras montadas en botes.
¡Celebra junto a Martin Garrix este gran evento lleno de música, canciones inéditas y naturaleza!
Además, Garrix volverá muy pronto con nueva música, tal como lo ha estado comunicando a través sus redes sociales.
Paloma Mami nos intriga con un video musical que la convierte en heroína de videojuego de lucha callejera. “Mi parte favorita del proceso es crear ideas para los videos musicales. Para ‘Goteo’, cuando escuché la mezcla final, por alguna razón imaginé un videojuego y dando golpes de karate. Me pareció una canción apta para un videojuego de acción, entonces contactamos a The Movement, una compañía productora de Argentina con quien he trabajado anteriormente con éxito, así que sabía que podía tenerle confianza con mi propuesta. ¡Y así cobró vida! Tuve que sudar dentro de un traje de látex, tuve bastantes ‘fallas técnicas de vestuario’, dos días de ensayos, para luego en el video pelear contra un luchador de WWE, un experto en artes marciales y uno en taekwondo, y sin embargo The Movement me hizo lucir como la más cool de todos”.
De la autoría de Paloma Mami y El Guincho, quien también funge como productor, “Goteo” fusiona ritmos urbanos con sonidos futuristas.
Paloma Mami explica que el título tiene dos significados interesantes: “La propuesta musical de esta canción es algo que yo había querido realizar desde hace tiempo, e intenté llevarla a cabo en otras canciones, pero no funcionó, ja. Pero en el momento que escuché los arreglos de Guincho y su sonido que me recordaban a gotas de agua, sabía que ese tenía que ser el concepto de ‘Goteo’. El título se refiere a la calidad humana de tener frescura, de tener magnetismo, y este tema tiene mucho de eso y un nuevo sonido fresco, así que ¡el título le queda perfecto!”
Desde su debut a finales del 2017, nos ha deleitado con canciones originales incluyendo “Not Steady” que cuenta con más de 74 millones de reproducciones. Paloma Mami también ha obtenido dos discos de Doble Platino con “No Te Enamores” (111 millones de views) y “Fingías” (77 millones). Mientras tanto, “Don’t Talk About Me” y “Mami” son acreedores al Disco de Oro.
Recientemente, Paloma concluyó su primera gira por Estados Unidos y actualmente se encuentra trabajando en su disco debut.
El mundo se detuvo, el planeta comenzó a respirar y los humanos a extrañar; los abrazos y las expresiones de cariño hoy se han pospuesto. Estas, extrañas sensaciones las ha llevado el cantautor Fonseca a una de sus más sentidas composiciones donde el tiempo se convierte en lo más preciado.
“Para mi esta canción lo más importante que tiene es esa reflexión sobre el tiempo… es darle el verdadero valor que se merece… y habla de esa lejanía que estamos todos viviendo de las familias, parejas, amigos, de todos… El mundo nos está mostrando lo vulnerables que somos…y de ahí nace “Lo Que Ayer Era Normal”, comenta el artista.
“Lo Que Ayer Era Normal” tiene, además, una misión en medio del confinamiento que vivimos, es acompaña a través de su melodía. Es decirle al mundo que todos estamos viviendo y sintiendo lo mismo. Éste tema, además, es la mejor muestra de amor que podemos entregarle a nuestros seres queridos.
Es por eso que Fonseca hace esta entrega especial que comenzó a componer hace unos días junto a Yoel Henríquez; la interpretó por primera vez durante la transmisión de “Colombia Cuida a Colombia” el pasado primer de mayo.
“Nuestra labor tiene un fin en este momento y tiene que ver con el servicio que prestamos los músicos y compositores a la gente. Es poderle transmitir lo que están sintiendo en canciones y creo que muchas personas se van a ver representadas en ésta en especial”, concluyó.
El video de la canción “Lo Que Ayer Era Normal” recorre ciudades aparentemente deshabitadas por la situación de pandemia global, pero a medida que avanza descongela los recuerdos de las personas y las memorias de un mundo que regresará para valorarlo aún más.
A tres días de la salida de “Qué Maldición” la Banda MS se posiciona como la primera banda de regional mexicano que aparece en una espectacular cartelera en el corazón de Manhattan. El tema debutó en el chart global de canciones con el mayor número de reproducciones de Spotify, y logró más de 8 millones de views.
La canción que rompe con todos los parámetros previamente establecidos, comprueba, una vez más, que, ante un mundo globalizado, la música es la mejor herramienta para traspasar fronteras y explorar territorios desconocidos, pues hasta el día de hoy #QueMaldicion, #BandaMS y #SnoopDogg se han mantenido en tendencia global.
Asimismo, las revistas y periódicos más importantes del mundo continúan hablando acerca de esta fusión que une a dos culturas y que se ha convertido en el tema más escuchado y comentado en un público muy diverso, principalmente en jóvenes ávidos de nuevas propuestas musicales, razón por la que “Qué Maldición” se encuentra en las radiodifusoras angloamericanas.
Posición #1 en México en todas las plataformas digitales
Acerca de Lizos Music:
Fundada en el año 2014, Lizos Music, es una compañía que en poco tiempo ha logrado dar de que hablar en el mundo discográfico actual. La oficina central está ubicada en Mazatlán, Sinaloa, México y cuenta con una oficina alterna en la ciudad de San Diego, Ca.
El elenco de la empresa, lo encabeza la Banda Ms de Sergio Lizárraga, una agrupación que está haciendo historia y que se ha mantenido como una de las mejores en su género.
Lizos Music, es un sello discográfico, dedicado esencialmente a la promoción y difusión de artistas del género regional mexicano. Aunado a ello, también se especializa en el manejo y la representación artística.
El catálogo está conformado con artistas de características específicas, cada uno de ellos con un toque distintivo. Es un elenco pequeño, pero todos los talentos que forman parte de ésta compañía, han sido seleccionados bajo un objetivo común: autenticidad, profesionalismo y creatividad musical. Esta es la filosofía y la visión de Lizos Music.
Acerca de Sony Music US Latin:
Sony Music US Latin, una subsidiaria de Sony Music Entertainment, es la empresa líder de música latina en los EE.UU. y Puerto Rico y hogar de los artistas más prolíficos en el género de música latina.
Acerca de Sony Music Entertainment:
Sony Music Entertainment es una compañía discográfica mundial con un elenco artístico que incluye una amplia gama de artistas locales y superestrellas internacionales. La empresa cuenta con un vasto catálogo que comprende algunas de las grabaciones más importantes de la historia y es el hogar de las discográficas principales que representan la música de todos los géneros, incluyendo: Arista Records, Arista Nashville, Beach Street Records, Black Butter Records, BPG Music, Bystorm Entertainment, Century Media, Columbia Nashville, Columbia Records, Day 1, Descendant Records, Disruptor Records, Epic Records, Essential Records, Essential Worship, Fo Yo Soul Recordings, House of Iona Records, Insanity Records, Keep Cool, Kemosabe Records, Legacy Recordings, Masterworks, Masterworks Broadway, Ministry of Sound Recordings, Monument Records, OKeh, Polo Grounds Music, Portrait, RCA Inspiration, RCA Nashville, RCA Records, Relentless Records, Reunion Records, Sony Classical, Sony Music Latin, Star Time International, Syco Music y Verity Records. Sony Music Entertainment es una subsidiaria de Sony Corporation of América.
Acerca de The Orchard:
The Orchard es una compañía líder en la distribución de música con presencia en más de 40 países. Ofrece servicios completos para artistas y disqueras de marketing, sincronización, servicios de videos, análisis transparente de datos, distribución física y más. The Orchard empodera a creadores y a empresas, permitiéndoles crecer y adaptarse ante una industria en evolución. Para más información, visita www.theorchard.com.
DIEGO VALDÉS es un nuevo talento en la industria de la música que de manera independiente ha puesto sus sueños e ideas en manos de un equipo joven y creativo para desarrollar música fresca, ideas virales y principalmente letras y música capaces de hacer que los jóvenes de su edad se sientan identificados.
DIEGO VALDÉS lanzó un sencillo en 2019 llamado "Tan Ángel" en todas las plataformas digitales con gran respuesta y aceptación por parte de sus miles de seguidores en Twitter, Instagram, Facebook y la más fuerte en tendencias Tik Tok, las cuales suman entre todas casi un millón de seguidores.
Después de este lanzamiento y gracias a la excelente respuesta que tuvo el primer tema, DIEGO VALDÉS junto a su manager y todo el equipo empezaron las sesiones de producción, composición, grabación, fotos y más, sin dejar a un lado las clases de canto, baile y desenvolvimiento escénico para el cantante.
Planeaba lanzar el material y salir de gira de promoción a partir de junio ya con el proyecto terminado, sin embargo la situación que se vive en México y a nivel mundial hizo que todo fuera detenido.
DIEGO VALDÉS que de por sí es un espíritu creativo y está acostumbrado a estar ocupado con su música, tuvo un momento fuerte de ansiedad, intranquilidad y tristeza durante el encierro que estaba viviendo y se dio cuenta de que no era el único.
Así es como surge la letra de "Estoy para ti", donde el cantante habla de esos sentimientos, de la soledad, el silencio, miedo y todo aquello de lo que se habla por la pandemia.
DIEGO VALDÉS quiere hacerle saber a sus seguidores que no están solos, es por ello que omitiendo la estrategia que tenían previamente decide lanzar su nuevo tema a través de todas sus plataformas digitales.
Escucha ·Estoy para ti" en exclusiva por spotify a partir del VIERNES 22 DE MAYO.
Desde el Caribe Mexicano está llegando el nuevo flow mundial. Directo de uno de los talentos más destacados del circuito de clubes y redes sociales llega “Náufrago”, el nuevo sencillo de Fano. Un romántico tema para el que sumó el talento venezolano de Omar Koonze, con quien lanza un original video digital acompañado por invitados especiales.
“Esta nueva canción habla de esos amores imposibles que no quieres o no puedes dejar”, contó Fano, quien regresa luego de “Himalaya” un sorprendente tema junto a Callejo y la estrella mundial Reykon. “Náufrago surge de lo que yo creo que son muchas relaciones en estos tiempos, muchas personas vacías naufragando en la isla de un amor imposible y a veces hasta tóxico. Me gusta siempre escribir pensando en algún amor, sea pasajero, duradero, estable, tóxico o imposible. El romanticismo es fundamental en mis letras”.
Con este nuevo tema el mexicano, que cuenta con una gran presencia en redes sociales como Instagram y TikTok, trae de nueva cuenta una combinación explosiva. En esta ocasión la participación musical corrió a cargo de Omar Koonze, uno de los nuevos talentos urbanos de Venezuela que ha destacado como compositor con temas interpretados por artistas como Karol G, Yandel, Manuel Turizo y Sebastián Yatra. “Descubrí a Omar porque conocidos míos escuchaban su música, me gustó su proyecto y quise invitarlo a participar en el tema. En mi mente está claro qué hay muchísimo talento en Venezuela y que tanto ellos como nosotros somos los próximos en entrar duro al género”, comentó Fano quien ha destacado como impulsor del nuevo sonido urbano al fundar el colectivo Desde el Caribe Mexicano, mismo que ya ha generado millones de streams con temas de artistas como Callejo, Daaz, Valdo Vinoz, entre otros.
Meny Méndez, usual colaborador de Desde el Caribe mexicano y miembro de Flyboiz, el colectivo de productores de Colombia, España y México fue el encargado de la dirección musical de "Náufrago", tema que también destaca por su original video. Grabado a distancia debido a la contingencia, el clip transforma las paredes los barrios de Uruguay en el escenario para la canción a la que se sumaron la modelo venezolana Ana Ovalles y uno de los TikTokers más hot del momento @SoyDimarko. Todo trabajó de la mano con la productora uruguaya Zeta.
Fano es el artista que suma al urbano mundial la fuerza viral y la diversión de un flow hecho totalmente en México. Con una propuesta nacida entre los más selectos clubs del país, el fundador de Desde el Caribe Mexicano mezcla beats y melodías que son tendencia con un lenguaje único. Su talento le ha ganado ser un hit en antros y redes sociales donde sus fans conocen su capacidad por crear el momento más romántico o simplemente reventar la mejor fiesta.
Manuel Turizo, el intérprete más romántico del género urbano, presenta su nuevo sencillo “Quiéreme mientras se pueda”. De la composición y producción de Francesco Merli “Takagi” y Fabio Clemente “Ketra”, la canción invita a la reflexión y a valorar a los seres queridos durante la etapa más difícil que ha vivido la humanidad en la historia moderna: la pandemia del COVID-19.
Iniciando con la afirmación “Quédate en casa”, apoyando la iniciativa mundial de distanciamiento social para evitar el contagio del nuevo y letal coronavirus, Manuel Turizo presenta una canción urbana con un mensaje lleno de romanticismo y reflexión. “Quiéreme mientras se pueda” se estrena junto a su videoclip oficial y se encuentra disponible a partir de hoy en todas las plataformas digitales.
El tema fue escrito originalmente por el mismo Manuel Turizo junto a su hermano Julián Turizo, Juan Diego Medina, Rene Caro y Juan C Vargas. Bajo “las alas” de la casa disquera La Industria Inc.
El videoclip de “Quiéreme mientras se pueda” es una pieza audiovisual que muestra a Manuel Turizo como nunca antes: orgánico, simple, íntimo y con un potente mensaje, bajo la dirección del director de cine colombiano Jay Ríos.
Desde el comienzo, el video musical muestra imágenes desgarradoras sobre los estragos que ha causado la pandemia del COVID-19 a nivel mundial. La “angustia visual” se alivia con la voz de Turizo y la letra romántica que invita a amar hoy, porque mañana puede ser muy tarde. Además, se muestran imágenes íntimas de la vida del cantante junto a su familia, su pareja, en momentos de diversión y en tarima.
Y, por si fuera poco, los fanáticos del intérprete de “Culpables” juegan un papel muy importante en este estreno, ya que serán sorprendidos viéndose a sí mismos protagonizar el videoclip mientras disfrutaban y bailaban de “Quiéreme mientras se pueda” en sus redes sociales.
