GUAYNAA, uno de los exponentes urbanos más exitosos de los últimos años, nos presenta su primer EP titulado ‘BRB’ (Be Right Back). Esta compilación musical de siete canciones pretende capturar la esencia de lo que ha sido la carrera vertiginosa del artista desde que irrumpió la escena musical hace apenas un año y medio. Este EP incluye los temas inéditos "El Bibí" y “Mera".
"Mera", sucesor de "Rompe Rodillas", ahora se convierte en el nuevo sencillo promocional y llega acompañado de un video musical a través de YouTube que muestra a un Guaynaa más gótico y rockero en su entorno. El video musical fue grabado en la ciudad de Miami.
Los fanáticos del Guaynabichi hoy pueden disfrutarse la frescura de las líricas atrevidas ya emblemáticas del artista. Además, pueden revivir el vigor de colaboraciones exitosas a nivel mundial que han marcado fuertemente el territorio de Guaynaa dentro de la música latina, y que en conjunto suman a más de 1 billón de reproducciones.
La marca de Guaynaa es sinónimo de éxito.
2.5 millones de suscriptores y más de 750 millones de vistas en su canal de YouTube
5 millones en su comunidad social
1.1 billones de reproducciones en plataformas digitales
2 temas certificados RIAA: Platino
‘BRB’ te hará dejar lo que estés haciendo para darle play, subir el volumen y disfrutar de un proyecto que representa de la mejor manera el estilo único de Guaynaa. ¿Que esperas?
“La Moral”, nuevo trabajo de Sabino, nace del cuestionamiento entre el bien y el mal, dos conceptos definidos y juzgados por las costumbres de la sociedad actual. Propone la honestidad por encima de las convicciones sociales y de los cuestionamientos sobre la moralidad. Ejemplificado a través de las relaciones amorosas, defiende una postura abierta ante la posibilidad de no verse en la obligación de tener que dar explicaciones de comportamientos que, desde un principio en una relación, quedaron acordados.
Acompañando este lanzamiento, su video hace alusión a los tiempos que estamos viviendo, no solo por el confinamiento, sino también por los nuevos sistemas de relaciones humanas que se desarrollan, gran parte del tiempo, a través de las redes sociales.
Con un ligero y seductivo pop inteligente, Sabino se distingue del resto de raperos del país. Es un artista independiente al que le gusta expresar un sinfín de temas a través de “rapcitos cotidianos”, divertidos y de amplio espectro. Cada Canción que estrena este rapero tapatío es un nuevo ejercicio de imaginación, atención a detalles, sencillez y diversión. Las canciones de Sabino tocan fibras reales de la idiosincrasia mexicana, adaptando su tono y realidad a la música actual.
Sabino es SAB-HOP, tú eres SAB-HOP.
Sabino presenta #YIN este 29 de mayo a través de Boletia:
Un concierto exclusivo, transmitido en live stream a través de la plataforma digital de Boletia, para vivir la experiencia de conocer su último disco “YIN”, con la participación especial del comediante Ricardo O'Farrill como host. Quédate en casa y disfruta la calidad de este concierto.
El último trabajo discográfico de Siddhartha, conforma una historia que ha sido presentada a través de los videoclips de sus canciones, en diez capítulos distintos.
Esta mini serie ahora será presentada en una compilación que une estos episodios en una única presentación, bajo el formato “Long Form Video”, en la cual la historia se relata de forma continuada y revela los secretos que se entrelazan a través de la Memoria y el Futuro. Este estreno, que tendrá lugar el 28 de mayo de 2020 representa de manera más compacta el concepto general de la trama.
El equipo de producción encargado de esta obra audiovisual es la productora Unlimited Films, la cual, uniendo el talento de los dos directores Cristóbal Gonzalez y Fabián de la Fuente, desarrollaron la idea original de Siddhartha para plasmar, de forma visual, la música y líricas de su Memoria Futuro.
Siddhartha presenta: Memoria Futuro Live Stream
Este 30 de mayo de 2020 Siddhartha presenta un concierto exclusivo, transmitido en live stream a través de la plataforma digital de Boletia, para vivir la experiencia y conocer de principio a fin su último disco Memoria Futuro. Quédate en casa y disfruta la calidad de este concierto.
Sobre Siddhartha:
Siddhartha es un músico que inició como baterista y su última participación en este rol fue cuando formó parte del grupo Zoé para después emprender su camino en solitario en el 2008. Como solista ha desarrollado un estilo musical basado en el rock pop alternativo, que lo ha llevado a ser multi-premiado por la industria. Su música y lírica llena de metáforas y poesía, lo han colocado como uno de los compositores y productores más respetados de México. Sin duda, es uno de los referentes actuales de la escena musical latinoamericana.
Recientemente, Rauw Alejandro cautivó a una audiencia de más de un millón de personas alrededor de todo el mundo, con su impresionante espectáculo en vivo, que fue transmitido virtualmente desde el icónico Coliseo de Puerto Rico. Tras el gran éxito de esta transmisión y por demanda popular, el multi-talentoso artista decidió reforzar el impacto positivo que quiso enviar durante de esa noche especial, y les trajo a sus fanáticos el estreno de su nuevo álbum de canciones en vivo, Concierto Virtual En Tiempos de COVID-19 – Desde El Coliseo de Puerto Rico. Este nuevo material discográfico ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales de música.
Lo más especial de este nuevo disco, es que contiene la presentación exclusiva de las versiones en vivo de algunos de los éxitos más populares de Rauw Alejandro, incluyendo grandes sencillos como “Que Le Dé”, “El Efecto”, “Una Noche”, “Fantasias”, “Tattoo” y muchos más. Además, estas canciones forman parte de uno de los espectáculos más importantes de la carrera del artista, siendo su primera vez dominando el escenario de la arena más importante de Puerto Rico.
Asimismo, este show representa la gran fuerza de la relación entre Rauw Alejandro y sus fanáticos, quienes, a través de esto, logran compartir la alegría y el positivismo que trae la música en los tiempos difíciles que atravesamos por la pandemia. La transmisión de este concierto, llegó a todos los rincones del mundo y fue tendencia #1 en 14 países. Actualmente, la grabación del espectáculo está disponible en YouTube y cuenta con más de 3.8 millones de visitas.
El día de hoy, Rauw Alejandro celebra el lanzamiento especial de este nuevo álbum y al mismo tiempo, comparte el lanzamiento de su nuevo remix, “Don’t Rush” junto a Young T y Bugsey. Esta emocionante colaboración cuenta con ritmos pegajosos del Hip-Hop y destaca la unión entre estos talentosos artistas internacionales, rompiendo las barreras del lenguaje y abriendo nuevas puertas para Rauw Alejandro en el mercado general. La canción viene acompañada de un video lírico dinámico, que cuenta con la participación de los artistas desde la cuarentena, y este se encuentra disponible en el canal de YouTube de Rauw Alejandro.
Decca Records y Walt Disney Records de Disney Music Group están encantados de anunciar el lanzamiento de Disney Goes Classical, un nuevo álbum que evoca el color, la emoción y la alegría pura de la música de Disney en una escala completamente nueva.
Con la prestigiosa Royal Philharmonic Orchestra y una gran cantidad de nombres célebres, los queridos temas de Disney han sido reorganizados y grabados por expertos en los estudios Abbey Road de Londres, donde se encuentran algunos de los mejores lanzamientos de bandas sonoras de películas del último siglo.
El álbum presenta música de las películas de Disney más reconocidas desde su época de oro hasta el renacimiento de los noventa y la era moderna de la animación CGI. Desde El Libro de la Selva y Pinocho hasta los inimitables puntajes de Alan Menken de Pocahontas, La Sirenita, Aladdín y Hércules, 80 años de magia de Disney se han reinventado en un sonido cinematográfico impresionante.
El primer sencillo del álbum, la conmovedora interpretación de "Can You Feel the Love Tonight" de Matteo Bocelli, del clásico animado de los noventa de Disney, El Rey León, ya se encuentra disponible. La balada, escrita por Elton John y Tim Rice, ganó el Premio de la Academia® a la Mejor Canción Original en 1994 y también apareció en el remake de live-action de 2019. Matteo previamente hizo un dueto con su padre Andrea Bocelli en la exitosa canción "Fall on Me" (del álbum No.1 Sì) que fue elegida para los créditos finales de El Cascanueces y los Cuatro Reinos, de Disney.
Matteo comenta: “Estoy más que emocionado de unirme a este proyecto con Disney. El Rey León es una de las películas más apreciadas de mi infancia y cantar la canción principal es realmente un honor para mí. Elton John es uno de mis héroes musicales por sus habilidades de composición y su estilo único. Espero tener algo de esa influencia en la música en la que estoy trabajando actualmente, y espero compartirla pronto con ustedes ".
También aparece en el álbum la soprano estadounidense cuatro veces ganadora del Grammy® Renée Fleming con su hermosa interpretación de "When You Wish Upon a Star" de Pinocho.
Otras actuaciones especiales, incluido el famoso guitarrista clásico japonés Kaori Muraji, transportan aún más al oyente a otro mundo. Disney Goes Classical tocará la fibra sensible con familias de todo el mundo, ya que trae la magia de las películas desde las pantallas a los auriculares como nunca antes.
Disney Goes Classical se lanzará a través de Decca Records el 2 de octubre de 2020.
A pocos meses de lanzar la campaña Blanco y Negro, y de una rotunda aceptación de su primer sencillo “Hongos” con más de 30 millones de vistas en solo una semana, Ricardo Arjona se dispone a enfrentar uno de los retos más grandes de su carrera: Blanco y Negro, dos nuevos álbumes en la carrera del cantautor.
El primer material Blanco, cuenta con 14 canciones grabadas en los emblemáticos estudios de Abbey Road y el disco completo se lanza hoy exclusivamente en su plataforma www.ricardoarjona.com, en un sistema único de membresías, donde el lema de esta plataforma es: “Si antes era una locura adquirir una membresía, hoy es una locura no hacerlo”.
“Estamos todos locos por suerte, nos garantizan un fracaso rotundo, por eso estamos todos tan animados”, comentó el cantante.
El grupo de Metamorfosis, la compañía independiente que lo representa, insistió que no dejarán de estar en las plataformas digitales existentes de una manera menos tradicional y con mucho más contenido.
“Esta pandemia nos envió a todos a otros lugares, la idea será tener el álbum completo de blanco en nuestra plataforma y en el resto estrenar cada semana una canción. Empezaremos con: El Amor Que Me Tenía, este 29 de mayo”, contó.
En este mundo, una membresía representa la posibilidad de acompañar al artista durante la gira, de ser testigos del desarrollo de su trabajo de pre producción de la gira, incluso de la posibilidad de ser parte del staff. Además, sólo ellos tendrán acceso a las 14 canciones, testimoniales únicos del artista, preguntas y respuestas de fans con el artista en vivo. Serán los primeros en preferencia en los espacios de los conciertos y será parte de un mundo donde podrán navegar en espacios 3D de galerías que los llevarán más cerca que nunca del proyecto y del artista.
Metamorfosis se pone a la vanguardia con esta iniciativa, pero no deja de lado las plataformas existentes a las que les dará el lanzamiento de una canción. Cada semana vendrá acompañada de un testimonial del artista de cómo la escribió, del videoclip y de una enorme cantidad de contenido que permitirá tener un lanzamiento mundial de cada canción cada semana.
Blanco y negro: este proyecto revolucionario de dos álbumes, grabados en los emblemáticos estudios de Abbey Road en Londres, con varios de los mejores músicos del mundo, fue grabado con músicos en vivo, como se hacía en los años 60 y apelando a la música orgánica, al pulso y el corazón de los que tocaron en este proyecto que convierte esta propuesta en una rareza en el mercado de hoy. Todos recomendaron a Metamorfosis y al mismo artista seguir por el camino de hoy para que las cosas anden bien y justamente fue eso lo que detonó la frase bandera de este proyecto:“Díganme qué hay que hacer para no hacerlo”. No es ir por el camino opuesto, es ir por el camino de la dignidad, aunque esto signifique topar con pared constantemente en un mundo donde la música es manejada más por financieros que por la emoción.
Mundo Arjona www.ricardoarjona.com, una comunidad de suscripción que siguió al artista desde el principio de su carrera y los que ya adquirieron beneficios, como participar en la posibilidad de asistir a los estudios de Abbey Road, a la grabación de este proyecto. Estamos seguros de que esto es un atrevimiento, pero estamos muy emocionados de pertenecer a un grupo de gente y a un artista que intentan caminos nuevos en una industria donde parecía que ya está todo escrito.
ChristianNodal, un fenómeno orgullosamente mexicano que a pasos agigantados va rompiendo esquemas y cruzando fronteras con su estilo mariacheño.
A sus 21 años es el artista #1 del Regional Mexicano, multipremiado como autor, galardonado como cantante e intérprete, un artista completo, pero sobre todo un ser humano excepcional; gran hijo, gran hermano y fiel amante de todos los fanáticos que día a día lo siguen y corean su música.
“Mi gente no me cabe la emoción en el pecho por que ya por fin sale el EP de ‘AYAYAY!’. Un EP que hice pensando en ustedes con mucho amor, pasión y dedicación. Espero que lo disfruten machin. Los amooo con toda mi vida! Muchas gracias por el apoyo”.- NODAL
“Se Me Olvidó”, primer corte promocional de este EP, continúa causando revuelo en las plataformas digitales a tan sólo dos meses de su histórico debut, cuenta con más de 136 millones de reproducciones a nivel global y el video de este gran tema está en los listados de YouTube music con más de 56 millones de visitas y esta semana continúa apoderándose de los charts de radio de Estados Unidos, México y Colombia por cuarta semana consecutiva.
‘AYAYAY!’es el título de esta producción la cual contiene 7 temas, donde sigue la línea de las canciones de amor y desamor, un concepto musical que ha identificado a Christian Nodal, sin embargo en esta ocasión ha incluido letras cuya historia y lenguaje está más dirigido al público joven, a su sentir y a su forma de percibir las cosas.
Esta semana Christian Nodal recibió la gran noticia de ser el artista solista regional mexicano #1 Apple Music en todo el mundo de todos los tiempos. Adicionalmente, el sencillo que lo llevó a conocer "Adiós Amor" es la canción regional mexicana #1 en Apple Music en todo el mundo de todos los tiempos.
Nodal, el bandido que robará tu corazón nos presenta a partir de hoy en todas las plataformas digitales su nueva producción ‘AYAYAY!’
Una artista de retos es una forma de describir a la nominada al Grammy y 2 veces nominada al Latin Grammy, Ángela Aguilar; pues hace unos momentos ofreció una transmisión a través de su canal de YouTube y a la distancia, de un concierto desde su casa, logrando demostrar la potencia vocal, el talento y el carisma que la caracteriza al interpretar temas de diferentes géneros musicales, algunos incluso en inglés, pasando por temas por demás clásicos de baldas, ranchero y pop.
Con el fondo de la fachada de su casa en Zacatecas, una iluminación que hacía lucir la edificación de una hacienda colonial y muchas flores, Ángela usó 6 diferentes cambios de vestuario e interpretó en su presentación 7 temas todos bajo la producción de su papá Pepe Aguilar y con arreglos musicales especiales para la ocasión, entre ellos: "Amor de mis amores" y
"Paloma Negra" (presentada por su maestra de canto Ángeles Ochoa); "Corre" de Jesse & Joy y que incluso fue presentada por el mismo Jesse,
"Rayando el sol"; interpretadas en inglés (acompañada a distancia al piano por Jesús Molina) "Easy" de Lionel Richie y el clásico de
Paul Anka "Put your head on my showlder"; cerrando la noche con "Fruta Prohibida" en la cual Ángela se hizo acompañar de su hermano Leonardo en la guitarra y que fue presentada a distancia por Ana Bárbara, compositora del tema.
Hay que mencionar que dicha presentación tuvo una causa, pues el show contó con el apoyo de la fundación MusicCares, misma que forma parte de la Academia de la Grabación (GRAMMY´s) y la cual se encarga de apoyar a niños de escasos recursos que estudian música a obtener instrumentos, por lo que Ángela a través de su voz y el mensaje de los artistas invitados, ayudarán a que estos pequeños sigan persiguiendo sus sueños.
