Luciano Pereyra presenta su nuevo single: “Quédate”, junto al legendario cantante mexicano Alejandro Fernández.
El popular cantante argentino arrancó el nuevo año igual que terminó el 2021, a puro éxito. Continúa con su gira “De Hoy en Adelante”, incluyendo los 12 Luna Park y los festivales nacionales más destacados, y presentaciones en Chile y Uruguay con localidades agotadas.
“Quédate” es su primer gran lanzamiento de 2022, una balada que cuenta con la participación de Alejandro Fernández, uno de los artistas más grandes de la música hispana. La canción fue grabada y producida en Los Angeles por Aureo Baqueiro, reconocido productor mexicano (Thalia, Paulina Rubio, Paty Cantú). El video de la canción fue filmado entre España y México bajo la dirección de Rodrigo Aroca para la productora Guayabo Films.
Esta es la primera vez que el gran Alejandro Fernández colabora con un artista argentino, subrayando el altísimo nivel de esta producción. “Quédate” es otra de las canciones que formaran parte del nuevo álbum de Luciano Pereyra que será editado en el segundo semestre de este año. Mientras tanto Luciano continuará con su gira internacional “De hoy en Adelante” que lo llevará a España, México y los Estados Unidos.
“La conocí a los 17 y la perseguí 17 años más y nos unimos para siempre un 8 de otoño de un octubre letal”. Reyli Barba.
El cantante y compositor Reyli Barba sigue cosechando éxitos como solista, después de darle la bienvenida el 1 de enero con su más reciente éxito “Contigo Quiero” colocándose en las listas de popularidad y posicionándose como la nueva canción en el soundtrack de los enamorados.
Reyli Barba continúa con la promesa de un lanzamiento mensual; y ahora es el turno de: “Mi Reina Maya” este 2 de febrero, una declaración de amor en la que 17 años después Reyli Barba se encuentra cara a cara con su compañera de vida y agradece en una canción. "QUE BUENO QUE TUS PADRES SE ENCONTRARON”. Un tema que nace inspirado desde el fondo de su corazón.
De la mano de ONErpm, "Mi Reina Maya" está disponible en todas las plataformas digitales, acompañada de un video escrito y dirigido por el mismo Reyli Barba.
Carlos Vives, la superestrella internacional, actor, empresario y una de las mayores influencias de la música latina, rinde homenaje a Shakira con su nuevo lanzamiento musical llamado “Currambera”.
En la canción y el video, Vives cuenta la historia de la vida de la estrella mundial Shakira a través de diferentes escenas, conectándolas con su trayectoria musical y al mismo tiempo, habla de las características de la mujer barranquillera.
“Ella es el resultado de una cultura, o mejor, del encuentro de muchas culturas en este mágico lugar llamado "Curramba", comentó Carlos Vives sobre lo que representa Shakira para la cultura en Barranquilla, Colombia.
El video estuvo bajo la dirección de Sergio Rodríguez para Mestiza Films. Se grabó en distintas locaciones de la zona llamada “Arenosa” tales como la Sociedad Portuaria Regional de Barranquilla, lugar escogido para mostrar la grandeza del puerto y los alrededores del Río Magdalena. Como también, el tradicional Barrio Abajo y el colegio La Enseñanza, en donde Shakira cursó su bachillerato.
Desde el lanzamiento de ‘Psalmos’ (2019), José Madero se encuentra en uno de los períodos más reflexivos, y por tanto interesantes, de su de por sí brillante carrera. Gracias a su sensibilidad y talento, el nacido en Monterrey ha sido capaz de construir una obra introspectiva, de toques densos, gracias a su exploración de tópicos como la fe, la redención, la salud mental e incluso la vida y la muerte.
Esta inquietud artística le llevó a conceptualizar su próximo larga duración, que llevará por nombre ‘Giallo’, del cual se desprende su más reciente sencillo, “La Herida”, un tema de corte rock donde Madero busca “hablar acerca de hacer la paz con la idea de la muerte, de darle la bienvenida y no pelear con ella”.
Al respecto, el propio artista también señala: “la intención de abordar estos temas ya venía de tiempo atrás, pero se detonó al máximo con ‘Riesgo de Contagio’, una canción que compuse al inicio de la pandemia y trata de un tipo esquizofrénico que se aísla del mundo porque cree que su condición puede ser contagiosa. Eso me prendió el foco para profundizar en temas como ese o el de la muerte: pensé en mi propio funeral, en el legado que puedo dejar y en cómo hacer las paces con ese proceso”.
Con este contexto a cuestas, ¿qué podemos esperar de “La Herida”? Desde las primeras notas, compuestas por un arreglo de piano y sintetizadores, se siente una especie de tensión que rápidamente se libera para la segunda parte del verso, pues gracias a las guitarras y la batería, lo que era densa calma se transforma en un tema potente, que llega a su catarsis en el coro, entregando así una canción de épica rockera.
El tema avanza en ese tenor, mientras José, en su papel protagonista, reflexiona acerca de sus acciones en la vida, como si de un corte de caja emocional se tratara. Esta sensación de llegar al fin está perfectamente retratada en el video que acompaña la composición, donde vemos al propio Madero en una secuencia de “entrenamiento”, la cual cobra sentido cuando, rumbo al final del pequeño filme, lo vemos ataviarse en un traje de box y subir al ring para enfrentar la pelea máxima: un duelo cara a cara con la muerte.
El desenlace de la historia queda como un final abierto para que el espectador saque sus propias conclusiones de esta batalla que todos tendremos algún día. Con esto, José Madero nos regala una de sus obras más complejas, pero no por ello lejanas a las emociones humanas, todo lo contrario: el artista nos está ofreciendo un espacio en el cual podamos reflejarnos, que no es otra cosa más que la misión máxima del arte: servirnos como cobijo ante todas las sombras que existen en la vida.
Chilz debuta como artista con su primer sencillo “Back to love”, en colaboración con Vadhir Derbez, creando una canción de amor llena de sentimentalismo.
Chilz con su talento nato, produciendo desde los 17 años, llega para sorprender al público, utilizando sonidos electrónicos desde una perspectiva pop con un toque futurista, innovando con beats y creando una atmósfera que nos transporta.
La canción está interpretada en inglés por Vadhir, llevando el track a un nivel internacional y abriéndose a un público mayor. Una vez más, Vadhir con su letra y su melodía nos transmite emociones y sentimientos.
Para el video de este lanzamiento, Chilz y Vadhir colaboran con The Broducers, creando un video con una historia de amor como ninguna otra, en el que se abordan temas sobre la relación de la humanidad con la tecnología y lo mucho que puede provocar el amor en uno mismo.
Disney+ ha anunciado hoy el comienzo del rodaje de “La Última”, la primera producción original de Disney+ España que llegará al servicio de streaming. La serie está protagonizada por Aitana Ocaña en su primer trabajo como actriz, y Miguel Bernardeau(Josefina, Élite, Todo Lo Otro), y llegará en exclusiva a Disney+.
“La Última” es un retrato generacional sobre la madurez, la lucha por abrirse camino, el amor, la complicidad, y el poder de la amistad. Es la historia de Candela (Aitana Ocaña), una chica que trabaja en una empresa de logística mientras persigue su sueño de convertirse en cantante. Su vida cambia una noche cuando un ejecutivo de una discográfica multinacional la escucha cantar en un bar. Esa misma noche, Candela se reencuentra con Diego (Miguel Bernardeau), un antiguo compañero de su instituto que lucha por ser boxeador profesional. Aquí comienza “La Última”, una historia de superación, decepción, ilusión, valentía y empoderamiento.
La producción de “La Última”, que contará con 5 episodios, ha sido encargada a Grupo Ganga, creadores de “Cuéntame cómo pasó”, la serie española más longeva y premiada de la televisión española y nominada al premio Emmy como Mejor Serie Internacional (2003). La nueva serie original de Disney+ estará dirigida por Eduard Cortés (“Merlí”) y Abigail Schaaff (“El Ministerio del Tiempo”). Anaïs Schaaff (“Isabel”, “El Ministerio del Tiempo”), Jordi Calafí (“Malaka”, “El Ministerio del Tiempo”) y Joaquín Oristrell (“Cuéntame”, “La Tribu”) son los creadores.
Sofía Fábregas, vicepresidenta de producción original de Disney+ en España, ha afirmado: “’La Última’ refuerza el ambicioso proyecto de la producción original de Disney+ en nuestro país. Hemos reunido a un potente equipo creativo y artístico para contaruna historia que sabemos que conectará con espectadores tanto de nuestro país como del resto del mundo”. “Además” continúa Fábregas, “poder contar con el talento de Aitana Ocaña y Miguel Bernardeau, ambos iconos generacionales con un gran prestigio en sus ámbitos profesionales, es un auténtico privilegio que estamos seguros de que elevará a “La Última” a la categoría de fenómeno, con un increíble impacto a nivel internacional.”
Aitana es el fenómeno musical del momento. Fue la artista española más escuchada en Spotify en 2021, acumulando más de 100 millones de reproducciones globales, y ha recibido prestigiosos galardones nacionales e internacionales a nivel discográfico y por sus actuaciones en directo.
Aitana ha asegurado: “Este será el primer proyecto del que formo parte como actriz, me siento muy entusiasmada y con muchas ganas, voy a dar el máximo. Estoy muy feliz también de poder aportar parte de mi mundo musical a la serie, y de poder compartir esta experiencia única con un equipo de personas maravillosas”.
Miguel Bernardeau es un actor español conocido internacionalmente por su papel de Guzmán en la serie de “Élite” (Netflix). Recientemente ha estrenado la serie “Todo lo otro” (HBO Max), y tiene pendiente el estreno de “1899”, la nueva serie de los creadores de ‘Dark’ (Netflix). En cines, ha participado en películas como “Ola de crímenes”, de la directora Gracia Querejeta, “Es por tu bien”, de Carlos Therón, y “Josefina”, de Javier Marco.
Por su parte, Miguel Bernardeau ha dicho: “Estoy muy orgulloso de formar parte de este proyecto y de trabajar con personas a las que admiro y respeto. El universo que estamos creando tiene algo muy especial y el equipo se está dejando la piel para que sea espectacular. Estoy deseando comenzar el rodaje para darle vida a Diego”.
Pocas películas en la historia del cine Latinoamericano quedan grabadas en la memoria de sus
espectadores por su música con un soundtrack tan potente e icónico como lo hizo SEXO, PUDOR
y LÁGRIMAS®. Esta segunda parte de la película le rinde homenaje al memorable tema de Aleks
Syntek con una versión impactante al estilo único de Alejandra Guzmán: fuerte, intensa,
desgarradora y llena de sentimientos que jamás habíamos escuchado en ella. Esta producción
de Héctor Martínez y Guido Laris sin duda dejará huella en la memoria colectiva de todos los
amantes de la buena música, las grandes interpretaciones y las inolvidables bandas sonoras del
cine latino.
Disponible a partir de hoy en todas las plataformas digitales.
Después de su estreno hace 22 años en donde se sumaron millones de fans en Mexico,
Latinoamérica y EEUU, SEXO, PUDOR y LÁGRIMAS® ahora con la misma honestidad, de forma
abierta, profunda y entretenida vuelve a poner sobre la mesa los temas de la sexualidad y amor
en la sociedad actual. Y para seguir construyendo este universo, Río Negro Producciones de la
mano de su productor Matthias Ehrenberg une de nuevo a uno de los ensambles actorales más
importantes de la historia del cine mexicano para seguir la vida de Andrea (Cecilia Suárez), Ana
(Susana Zabaleta), María (Monica Dionne), Miguel (Jorge Salinas) y Carlos (Victor Huggo Martin)
y esta vez no solo para recordar el pasado sino como una nueva oportunidad para hablar del
presente en la muy esperada SEXO, PUDOR Y LÁGRIMAS 2®, una historia desenfrenada, humana
y actual que promete seguir siendo disruptiva.
Al elenco original se le unen importantes figuras
de una nueva generación: Naian González Norvind, José Ángel Bichir, Ximena Romo, Paco
Rueda, Victoria Volkova. Alonso Íñiguez dirige esta nueva entrega de la obra original de Antonio Serrano, con una visión fresca y actual en donde estos nuevos personajes serán parte de la
historia desde el corazón de la ciudad de México y abrirán de nuevo el debate sobre la
sexualidad, el pudor en la era digital y la responsabilidad afectiva; haciendo evidente el
contraste sobre estos temas entre ambas generaciones.
Pocas películas en la historia del cine Latinoamericano quedan grabadas en la memoria de sus
espectadores por su música con un soundtrack tan potente e icónico como lo hizo SEXO, PUDOR
y LÁGRIMAS® y para esta segunda entrega hacemos homenaje al inolvidable tema de Aleks
Syntek con nuevas versiones orgánicamente producidas e interpretadas por la increíble
Alejandra Guzmán, Instituto Mexicano del Sonido feat Alberto Arcas, Jazmin Solar y una nueva
versión del mismo Aleks Syntek.
Además, el soundtrack de la película contiene canciones del
cantautor Colombiano Cabas, Frente Cumbiero, Daniel me estas matando, Insurpipol y por
supuesto un score impresionante compuesto por Tomas Barreiro y Pablo Chemor, soundtrack
que se podrá encontrar en todas las plataformas digitales.
SEXO, PUDOR Y LÁGRIMAS 2® tendrá su estreno global a través de la plataforma de streaming
HBO Max en Febrero de 2022 en donde además ya se puede disfrutar de la primera entrega.
Sobre Alejandra Guzmán
Alejandra Guzmán:
‘La Reina del Rock’ y ‘Reina de los Corazones’, conocida por su voz áspera y estilo
poco convencional, no requiere ninguna otra presentación. Una cantautora prolífica e icónica, La
Guzmán, con nominaciones y premios Grammys, Latin Grammys y casi todos los premios musicales más
importantes, tiene múltiples éxitos que han encabezado las listas y más de 20 millones de discos vendidos
durante su carrera que abarca tres décadas.
La Guzmán ha lanzado 15 álbumes de estudio que han llegado a oro y platino, al igual que múltiples
discos en vivo con gran volumen de venta. Ha cantado junto con algunos de los artistas más notables de
la industria musical desde Mario Domm hasta James Brown, ha sido telonera de The Rolling Stones, ha
actuado en más de 300 shows en vivo solo en los últimos 3 años, ha sido coach de La Voz México (Azteca)
y La Voz USA (Telemundo).
En 2021 lanzó tres nuevos sencillos y una línea de joyería y retomó su carrera
de actriz en la segunda temporada de la serie El juego de las llaves de Amazon Prime/Pantaya. Alejandra
es una orgullosa superviviente de cáncer de seno y está involucrada en múltiples organizaciones
caritativas.
La principal estrella del pop urbano de Argentina, MARÍA BECERRA, continúa su éxito en los EE. UU. con una nominación en los iHeart Radio Music Awards 2022. Su nominación a Mejor Nuevo Artista Latino llega enseguida de las tres nominaciones que obtuvo esta misma semana pasada para Premio Lo Nuestro.
Luego de una nominación al Latin Grammy como Mejor Artista Nuevo en noviembre, Maria Becerra continúa siendo una de las artistas argentinas más exitosas en los EE. UU. En los iHeart Radio Music Awards de este año, está nominada a Mejor Nuevo Artista Latino, donde compite con artistas como Eslabon Armado, Grupo Firme, Tokischa y Nicki Nicole. Los premios se transmitirán el 22 de marzo desde Los Ángeles por FOX. Los premios también se transmitirán en más de 150 estaciones de iHeart Radio y la aplicación iHeart Radio.
Esta semana, Maria Becerra también fue nominada a tres premios Premio Lo Nuestro, como “Mejor Nueva Artista Femenina” y “Artista Femenina del Año (Urbano), además está nominada a Canción del Año (Urbano) por su colaboración “Que Más Pues” con la superestrella colombiana J Balvin. Los fanáticos pueden votar por sus nominados favoritos en https://premiolonuestro.com/vota. Los premios se transmitirán el 24 de febrero desde Miami por Univision.
A principios de este mes, su compatriota Tiago PZK invitó a Maria a colaborar en su canción “Entre Nosotros” (Remix) con los artistas argentinos Nicki Nicole y Lit Killah. El video musical tiene más de 51 millones de vistas en YouTube y la canción tiene 26 millones de reproducciones en Spotify. Maria Becerra también colaboró recientemente con FMK en su éxito “Tranquila”, cuyo video musical tiene más de 8,4 millones de vistas en YouTube.
En agosto, Maria Becerra lanzó su álbum debut Animal con éxitos como “Wow Wow” con Becky G, esta canción tiene más de 87 millones de reproducciones en Spotify y más de 77 millones de vistas en YouTube. En su trabajo discográfico también se incluye su desgarrador himno de reggaeton “Mi Debilidad” que tiene más de 61 millones de reproducciones.
Con más de 12 millones de seguidores en todas las plataformas de redes sociales, Maria Becerra mantiene una fuerte conexión con sus seguidores. Ella transforma estos números en reproducciones y visualizaciones en las plataformas de música digital. Su canal de YouTube tiene más de 1.100 millones de visitas en total y actualmente tiene más de 19,6 millones de oyentes mensuales en Spotify. En julio de 2020, Maria Becerra se convirtió en el primer artista latino en firmar con 300 Entertainment, que incluye estrellas estadounidenses del hip-hop como Megan Thee Stallion y Young Thug.
Azules y pequeños, Los Pitufos harán su debut en Nickelodeon Latinoamérica en una serie completamente nueva que se estrenará el sábado, 5 de febrero a las 10:30 am Colombia | 11:30 am Venezuela | 12:30pm México y Chile | 7 pm Brasil y 8:30 pm Argentina con nuevos episodios cada sábado.
La nueva serie original marca el regreso de los personajes de renombre mundial a la televisión por primera vez en casi 40 años. La historia sigue a Papa Smurf, Smurfette, Brainy, Hefty, Clumsy y a los demás habitantes de Smurf Village en aventuras completamente nuevas, llenas de humor, amor y acción de alto riesgo. En el episodio de estreno, "Pitufo-Fu", Pitufina rescata a Filósofo de una serpiente gigante y los otros Pitufos le piden que les enseñe "Pitufo-Fu". Después, en el episodio "Diaper Daddy", todos están cansados de cambiar los pañales de Baby y Handy decide inventar un robot para que haga el trabajo.
Rumbo al lanzamiento de ‘Darkside of the Phul’, la siguiente placa de estudio de Adair Ruiz Colunga A.K.A Phul King Fu, la Homegrown Entertainment nos presenta el estreno de este segundo corte titulado “¿Quién ganará?”.
Junto a la compañía de Alemán & Müelas, el track producido por Phul King Fu mismo, llega acompañado de un audiovisual desarrollado por Groovy Chaos y grabado en la ciudad de Monterrey.
Phul, quien desde mucho antes de firmar con la Homegrown ya había caminado varios kilómetros en la escena del hip-hop, ha logrado posicionarse poco a poco dentro de la avanzada Homegrown en cuestión de meses.
